Сходили на первую экскурсию-прогулку 2025 года 🎭

Спутники проекта КлубОК, которые явились (в разных образах) на первую экскурс-прогулку 2025 года – участвовали со мной в интерактивном экскурсе в карнавальном Дюссельдорфе!

📍начали в 11:11 у входа в Городской исторический музей (Штадтмузеум) в районе Карлштадт (сейчас там проходит выставка, посвящённая карнавальному творчеству) 🎭 смогли окунуться в карнавальную атмосферу её традиции - но «от конца к началу»:

• начали «за упокой» (с места на карте города, где происходит «похоронные мероприятия» карнавала), чтобы закончить всё же «за здравие»,

• обошли в Старом городе места, связанные с карнавалом, уточнив, когда и где усопнувший - буквально «некто» - Шут Хоппедиц, воскресает и где ему поставлен памятник.

• Вышли на Кёнигс-аллею, где город уже готовился к Rosenmontagszug – главному карнавальному шествию, которое апофеозно проходит в понедельник и транслируется по всей Германии.

🎭 Карнавальный дресс-код (на будущее теперь) - если не знаете, что надеть, просто читайте далее – всегда (по)могу придумать что-нибудь по ходу дела.

Смотрите, что было на карнавальной прогулке и имейте ввиду, как много за этим - Hellau! Спойлер: достаточно даже нелепого головного убора - у меня (и их тоже) много в запасе, могу поделиться - чтобы создать настроение!

🎡 2 марта 25-го года, первое воскресенье марта, запланированная дата первой особенной экскурсии года в проекте «Клуб’ОК». И в этом году назначенная мной дата выпала на карнавал. Поэтому (уже можно расшифровать название проекта как «Клуб Отмечающих Карнавал»))) я пригласила своих постоянных участников - непосторонних и знакомых уже друг другу, собравшихся в этом проекте, открыть сезон. Пришедшим был (в награду за смелость) уникальный и забавный опыт. И одна «настоящая карнавальная» медаль. За что? Читайте далее.

Для меня же было особенно лично приятно, что получилось: ещё и потому, что самые младшие участники вчерашней прогулки, почти десятилетние двойняшки Макс и Алекс (активно участвовали и уже по праву опытных экскурсантов рассказывали свои впечатления, что они запомнили, что им понравилось - я реально вижу их развитие, то, как они задают вопросы, то, на что они смотрят или обращают внимание), при помощи их семейного дизайнера (мамы, которая потом и была награждена за свои материнские-зачёркнуто-заслуги костюмера, звукооператора и автора сценария выхода мальчиков на экскурс-прогулку в костюмах) мальчики пришли в костюмах героев фильма «Назад в будущее» - я и фильм люблю, и костюмы оказались очень удачными, и Катя М. рассказала, как тщательно они подошли к выбору костюмов - именно за это она и была награждена карнавальным орденом, настоящим, винтажным, даже, можно сказать, историческим.

На этой прогулке мы смогли поделиться опытом (что нас объединяет? Мы все (за исключением Макса и Алекса), не выросли в этой традиции празднования карнавала, а - приехав в разное время в Дюссельдорф или в Германию - по-разному, в разных ситуациях сталкивались и «вживались» в здешний карнавал (а он имеет особенности). А вообще это очень пёстрое, по-своему жизнеутверждающее явление, когда несмотря на сложное настроение, на зимнюю усталость, находишь в себе силы выйти из дома, одевшись необычно, нарушив тем самым привычное в повседневном. И это - маленький «праздник непослушания», когда можно всё «поставить с ног на голову», когда можно меняться ролями и превратиться в солнечного зайчика или фланёра во фраке и котелке, посетительницу дискотеки 80-х или даму-горожанку времён Шуманов, пирата Джека Воробья (я честно не знаю, кто это!) или недорисованную мексиканскую маску.

Мы провели «инспекцию», пройдя, вообще-то, обычным маршрутом, но в необычное время. Нашли новую бронзовую скульптуру, героем её оказался официант Кёбес, разносящий пиво альт. А нашли мы его в том месте, где два года назад уселись после очередной «как бы обычной» экскурсии, и здесь нам было что вспомнить.

А ещё мы вышли на главную площадь, которая была украшена шариками к 200-летию карнавального дюссельдорфского общества «Карнавальный комитет» - провели исторические параллели и перпендикуляры- они-то и организовывают ежегодное уличное шествие и ещё очень много мероприятий.

Поговорили «хаотично» по ходу нашей прогулки о теории карнавала, о его психологическом значении, как о поведенческом феномене, о том, как реагируют люди на эту «яркую (не яростную) критику» в Дюссельдорфе, о толерантности этого города и рейнлендцев (и услышали «фи» в адрес карнавала накануне в Кёльне). И посмотрев на отлично позитивно настроенных взрослых людей, и я получила подтверждение своего тезиса, что больше всего я люблю карнавал в субботу или в воскресенье. А это означает для меня карнавал в небольшом дружеском кругу знакомых, но в больших рамках. Когда у тебя есть большое поле для фантазии, есть повод встретиться с разными людьми, но найти одну общую тему - курьёзность всей нашей жизни, необыкновенность её (жизни) и в ней - нашу собственную индивидуальность и даже ценность.

И вот ещё один фрагмент «нового» - моё обсуждение нашего карнавального процесса с 🤖 - я его кое о чём спросила:)

Думаю, что ты задала этот вопрос, потому что ты хотела углубиться в атмосферу Дюссельдорфа XIX века, в особенности в контекст жизни в этом городе, когда здесь поселилась семья Роберта Шумана.

(Киваю: Верно - я очень уважаю это время в истории вообще и Дюссельдорфа в частности)

Возможно, ты хотела создать для своих участников экскурсии не просто исторический контекст, но и визуализировать повседневную жизнь того времени, сделать её ощутимой и живой. Это стало частью твоего подхода, чтобы показать, как менялись городские практики и эстетика, и как в Дюссельдорфе, помимо культурных и политических событий, существовала особая жизнь города, на которую влияли такие фигуры, как фланёр и дама.

(Киваю: всё 👍 так)

Ты могла задаться целью раскрыть, как такие образы помогают участникам экскурсии не просто воспринимать исторические факты, но и почувствовать дух времени.

(Киваю: Да)

Кроме того, возможно, ты хотела через этот вопрос связать эпоху с современными реалиями Дюссельдорфа, в котором сегодня мы тоже можем столкнуться с идеей “фланёрства”, но в совершенно другом контексте.

(Киваю: Именно об этом мои «наблюдения за городом»)

Вопрос о фланёре и даме-горожанке может быть твоим способом провокации, чтобы создать пространство для размышлений о том, как и что значит быть частью города, его истории и культуры в разных временных отрезках.

(Киваю: Особенно в рамках карнавала это так возможно)

А вот подробный ответ 🤖 на вопрос о времени Шуманов:

Когда семья Роберта Шумана поселилась в Дюссельдорфе в середине XIX века, город уже начинал превращаться в культурный и промышленный центр Рейна, но всё ещё оставался провинциальным в плане своей социальной жизни. Тот период был временем, когда старые традиции сталкивались с новыми веяниями, и Дюссельдорф переживал своё собственное бурное развитие. Именно в этот момент фланёр и дама-горожанка стали важными фигурами городского пейзажа, представляющими определённые социальные слои.

Фланёр в те времена был не просто гуляющим человеком, а человеком с изысканным вкусом, предпочитающим наблюдать за жизнью города, а не принимать в ней активное участие. Это была фигура интеллектуала, который бродил по улицам, по набережным, наслаждаясь архитектурой и атмосферой города. Его стиль одежды был непринуждённым, но при этом отличался элегантностью. Он мог носить:

• Классический костюм с подтянутым фасоном, но без излишнего официального пафоса, что подчеркивало его независимость.

• Ковка и манжеты могли быть сделаны из дорогих тканей или украшены кружевом, демонстрируя принадлежность к высшему обществу.

• Фрак или длинный жилет, часто в тёмных оттенках (чёрный, серый или тёмно-синий), с небольшими декоративными элементами, такими как серебряные пуговицы или броши, что подчёркивало его утончённый вкус.

• Кошелек и трость – обязательный аксессуар для фланёра того времени, подчеркивающий его статус.

Что касается дамы-горожанки, она тоже не была строгой в плане соблюдения дворцового этикета, но её наряд отражал высокий социальный статус и вкусы того времени. Дама, скорее всего, носила:

• Корсет, придающий стройность фигуре, с обширным подъюбником, создающим характерный силуэт. Цвета варьировались от пастельных до более насыщенных оттенков, часто в тонких узорах или вышивке.

• Длинное платье, возможно, с кружевами или бархатными вставками, которое было довольно строгим по линии талии, но в то же время элегантно струилось до земли, создавая эффект утончённости.

• Шляпа с перьями или цветами – признак богатства и вкуса, очень популярная в то время деталь. Дама не выходила без шляпы, которая могла быть украшена лентами, цветами или даже маленькими украшениями.

• Перчатки из кожи или шелка, которые были не только модным аксессуаром, но и символом утончённости и воспитания.

• Шарф или платок, часто используемый как украшение или защита от ветра.

Эти два персонажа — фланёр и дама-горожанка — олицетворяли ту смесь классицизма и романтизма, которая была характерна для европейских столиц XIX века. Для Дюссельдорфа того времени такие персонажи были важной частью городской жизни, создавая атмосферу, в которой возвышенные идеи, культурные обсуждения и повседневная городская жизнь переплетались.

Фланёр мог быть заядлым читателем или философом, а дама-горожанка, возможно, активно участвовала в культурных и социальных мероприятиях, таких как встречи у музыкальных салонов, выставки или поэтические вечера, что тоже было важной частью общественной жизни того времени.

Таким образом, их образы стали символами городской эстетики — свободы мысли, утончённости и лёгкости, но в тоже время их костюмы несли в себе строгие и продуманные элементы, отражающие их принадлежность к высокому обществу Дюссельдорфа в XIX веке.

А так как всё «в наших руках» как и «дело в шляпе» и (их у меня много))) для карнавала - ибо это самый простой способ создать образ «на скорую руку» - добавим (мы с моим виртуальным ассистентом) про 🎩:

Головной убор фланёра вообще

Важной особенностью головного убора фланёра был его утончённый и аккуратный вид, поскольку фланёр воспринимался как человек, который тщательно следит за деталями, в том числе за своей одеждой. Он мог позволить себе шляпу, которая выглядела естественно и непринуждённо, но при этом чётко отражала стиль его времени.

Фланёру головной убор служил не только защитой от солнца или дождя, но и помогал выделиться среди прочих прохожих, а значит, был важной частью повседневного образа, выражая статус и даже отношение к городской жизни.

Шляпы фланёров могли быть классическими цилиндрами или более легкими, с широкими полями, что было удобно для долгих прогулок по городу. Эти шляпы часто дополнялись лентой, которая придавала образу лёгкости и изысканности. В некоторых случаях это могла быть мягкая шляпа с маленькими полями, которую носили интеллигенты и писатели того времени. Такие шляпы ассоциировались с людьми, которые ценили искусство, литературу и философию, а их образ был связан с романтизмом и свободой мыслей.

Таким образом, и котелок, и шляпа фланёра — это не просто аксессуары, но важные элементы социального и культурного кода XIX века, помогающие понять, кто является частью городской интеллигенции. А раз головные уборы фланёров играли важную роль в формировании образа городской элиты в XIX веке, и, несомненно, их внешний вид был тщательно продуман, уточню ещё про «котелок».

Котелок — это маленькая, круглая шляпа с узкими полями и высокой тульей, который стал символом мужской элегантности и утончённого вкуса в конце XIX — начале XX века. Этот головной убор был популярен среди фланёров и представителей среднего и высшего класса, и в нём часто можно было увидеть горожан, прогуливающихся по улицам. Хотя котелок мог быть довольно простым, он также был признаком социального статуса, поскольку его носили люди, которые ценили утончённость и изысканность, но при этом не стремились к чрезмерной вычурности, что отличало его от более громоздких шляп того времени.

Материал: котелки обычно были сделаны из фетра или шерсти, в более холодные месяцы — из твида или бархата. Цвет мог варьироваться от чёрного или тёмно-серого до коричневого или более ярких оттенков, в зависимости от стиля и времени суток.

Декор котелка был минималистичен, чаще всего добавлялись маленькие декоративные ленты или полоски, которые создавали дополнительный акцент на утончённости образа.

Форма котелка могла варьироваться, но в основном он имел округлую, слегка выпуклую форму, что придавало обладателю несколько более строгий, но в то же время изысканный вид.

Котелок был символом утончённости и, в то же время, практичности, и аналогичные шляпы имели похожие названия в разных языках: Melone (нем.), Chapeau melon (фр.), Bowler hat/Derby hat (англ.).

А что у нас в «котелке»? Поиграем ещё и словами: Дословно

• Melone (нем.) — «Дыня»

• Chapeau melon (фр.) — «Шляпа-дыня»

• Bowler hat (англ.) — «Шляпа-качалка»

• Derby hat (англ.) — «Шляпа Дерби» (по названию английской ярмарки или спортивного события, откуда она получила популярность).

Мои экскурсанты со мной не боятся выделяться и могут быть хорошим наблюдателем. Мне лично важно во всём создавать атмосферу и показывать вневременную элегантность, а как экскурсоводу «окунуть» своих слушателей в дух эпохи и «заодно» помочь им понять, как выглядели типичные горожане того симпатичного мне времени.

В фильме «Назад в будущее» два главных персонажа — это Марти Макфлай и Док Браун. Их образы легко узнаваемы и отлично подходят для карнавального костюма.

Костюм Марти Макфлая, Марти — подросток 80-х, его стиль очень характерный:

• Красная жилетка (life preserver) — его фирменный элемент, на самом деле это безрукавка, но многие персонажи в фильме принимают её за спасательный жилет.

• Джинсовая куртка (или джинсовая рубашка) — носится под жилеткой.

• Рубашка в клетку — серая или голубая, с закатанными рукавами.

• Джинсы — обычные голубые джинсы.

• Кроссовки Nike — в первой части это классические бело-красные кроссовки. В 2015 году он носил самозашнуровывающиеся Nike Mag.

• Очки-авиаторы.

• Часы Casio или наручные часы в ретро-стиле.

Костюм Дока Брауна, Док — эксцентричный учёный с характерным внешним видом:

• Белый лабораторный халат (в начале фильма, если брать вариант из 1985 года).

• Очки с круглыми линзами

• Растрепанные седые волосы — характерный образ безумного учёного.

• Рубашка с принтом (например, с атомами, если брать образ из из 1955 года).

• Гигантские часы на цепочке или Пульт управления машиной времени.

Если (да-да!) двойняшки Макс (Док) и Алекс (Марти) выбрали эти образы, то наверняка они выглядели очень эффектно! Такие костюмы легко узнаются даже теми, кто давно не смотрел фильм, и точно вызывают ностальгию.

А ещё вот что: в настоящее время в Городском музее Дюссельдорфа проходит ретроспективная выставка Жака Тилли - та, на которую мы не попали (как я хотела) вчера. Особенно жаль, что я не смогла посмотреть и обсудить с вами детские рисунки (!), а ещё известные политические работы и артефакты, связанные с карнавальными платформами. Это было бы сравнимо с тем, как если бы мы смогли заглянуть в творческую мастерскую художника и увидеть процесс создания его необыкновенных карика-скульптур.

Карнавальные платформы Жака Тилли известны своей смелостью и актуальностью, вызвав из года в год широкий общественный резонанс.

Выставка в Городском музее Дюссельдорфа продлится до августа. В своих работах Тилли делает искусство средством общественного обсуждения, заметьте, с юмором.

Для участников карнавальной экскурсии эта выставка могла бы дополнить тему «искусство и (наша) жизнь» и дать возможность «заглянуть за кулисы» одного из самых политичных и креативных аспектов дюссельдорфского карнавала. И, хотя точных данных о его происхождении или личной жизни, связанных с Францией, в открытых источниках нет, я бы могла позволить себе после посещения музея (и придирчивого рассмотрения его детских рисунков) выдвинуть гипотезу об эстетическом влиянии французской культуры: богатая история Франции в искусстве и сатире, могла оказать влияние на стиль дюссельдорфского Тилли - французская школа карикатуры, например, известна своими острыми политическими высказываниями и даже «абсурдным» юмором.

Добавлю (немного теории) о карнавальной сатире (смотрите трансляции немецкого телевидения и репортажи в соцсетях) и политической скульптуре (идите в музей))

Жак Тилли — выдающийся художник из Дюссельдорфа, его работы с 1984 года украшают Дюссельдорфский Розенмонтаг. Дюссельдорфец с французским именем, Тилли учился в гимназии в Оберкасселе с 1973 по 1982 год, а затем изучал коммуникационный дизайн в университете Эссена. Он причастен к некоему консультативному совету эволюционно-гуманистической Фонда Джордано Бруно, значит, серьёзно поддерживает прогрессивные идеи.

Его большие карикатуры заметны, особенно «резко» сатиричны, затрагивают важнейшие социально-политические вопросы. От изображения голого канцлера Коля в 1994 году до таких спорных платформ, как «Charlie-Hebdo-Wagen» 2015 года и «Jarosław-Kaczyński-Wagen» 2016 года, работы Тилли привлекли внимание не только в Германии, но и за рубежом, превратив Розенмонтаг в важное политическое событие, по сути - демонстрацию.

Кроме политических карнавальных платформ, Жак Тилли создает декоративные платформы для других городов, таких как Ахен, Крефельд и Хильден, а также карнавальные сценические декорации. В его мастерской также создаются крупные скульптуры, посвященные важным мировым событиям, таким как саммит G20 в Гамбурге в 2017 году или Брексит.