Детально о Прелестной Мадонне из Кёльна

Многочисленные маленькие ангелы — словно драгоценный оклад, обрамляющий хрупкую фигуру Марии, погружённой в свои думы. С изяществом миниатюриста Лохнер демонстрирует элегантное позднеготическое внимание к деталям: к фактуре и складкам тканей, к блеску каждого камня в драгоценностях и к сходным с драгоценными украшениями перьям ангелов, к растительности и каждой былинке-травинке!..

Интересно, поэтому ещё кое-что из заявленного Александром Бенуа ("Истории живописи" - цитаты из главы "НЕМЕЦКИЙ ПЕЙЗАЖ В XV И XVI ВЕКАХ / II - КЁЛЬНСКАЯ ШКОЛА. Стефан Лохнер":

Read More

Живописное произведение Рубенса "Юнона и Аргус". Ужасно (интересная история)

Знаете выражение «Аргусово око» (имеется в виду надзор со стороны бодрого, неусыпного, бдительного стража, от которого никто и ничто не скроется)? Иногда так называют, следуя античной легенде, узор на перьях павлина, так называемый «павлиний глаз».

Это из одной кровожадной истории античной мифологии (+16) - Изменник превращает возлюбленную в белую корову или Глаза на хвосте. Ужасно интересная история :-) про семейную пару и двух их слуг (все - боги). Или просто очень запутанная история про измену, убийство и "ресайклинг" органов зрения, сводящаяся к формуле:

Ю+Ю, прибавим И и М, отнимем А. Где Ю - Юпитер, вторая Ю - Юнона, его жена. М - поверенный Юпитера. Двое слуг Юноны: И - ассистентка, А - охранник, стоглазый, остался без головы, глаза которого достаются П (домашнему любимцу Юноны).

Из "школьной" мифологии - для начала: в колеснице, запряженной павлинами - богиня в диадеме. Позади неё парит крылатая богиня-ассистентка (радуга).

Юнона, богиня Гера, павлин, Ирида

Юнона (отождествляется с греческой богиней Герой, главные атрибуты этой богини — покрывало, диадема, павлин и кукушка (?). Она была покровительницей семьи, по "совместительству" ассоциировалась с влагой, в том числе с влажностью воздуха.

Оттого, наверное, в повозке, запряжённой павлинами её сопровождала Ирида, олицетворение радуги, спутница-помощница, прислуживающая Юноне (ассистентка).

Что за драма произошла у них и на этом холсте кисти Рубенса (размером 249 x 296 cm) - начало 17 века, увидеть которую можно в Кёльнском музее Вальрафа-Рихарца – Wаllraf-Richartz-Museum хранящем самую крупную в мире коллекцию средневековой живописи?

Меркурий (отождествляется с греческим Гермесом - остался "за кадром") по велению Юпитера (отождествляется с греческим Зевсом - также "за кадром"), неверного мужа самой Юноны (вот и покровительствуй браками после этого!), "убрал" исполняющего функции охранника превращённой в белую корову тайной возлюбленной Юпитера, сначала усыпив "пасущего" скотину Аргуса (частично в правом нижнем углу картины), отрезал ему голову (она теперь в руках ассистентки). Богиня Юнона, огорченная потерей своего верного служителя, собрала все глаза Аргуса (пинцетом вынимала их Ирида!) и разместила их на крыльях и хвосте "своей" птицы (вот такой теперь "глазастый" красавЕц!) - павлин :-)

Историческое. Про прусское, тевтонское, пока оно не стало германским :-)

Хотите совсем запутаться разобраться в истории "великой державы" Пруссии? Привожу дальше фрагменты из книги Юрия Ненахова "Войны и кампании Фридриха Великого", глава "Бранденбург — Пруссия в XVII–XVIII веках", чтобы стало ещё понятнее, что связывает язычников-пруссов, тевтонцев, пруссаков (и поляков) с нашими Рейнскими землями. Мудрёно, лоскутно, что было - то было :-)

"Не стоит забывать, что еще в начале XVII века будущая Пруссия, а тогда — курфюршество Бранденбург — была маленьким и напрочь лишенным какого-либо лоска заштатным государством. В облике тогдашней вотчины Гогенцоллернов еще ничего не напоминало отсветов будущего величия Германской империи. ... Гогенцоллерны же терпеливо, год за годом, король за королем, по крупице собирали фундамент своего будущего могущества."

101 год прошёл и вместо "заштатного" герцогства появилось прусское королевство.

"... В 1600 году владения Бранденбурга включали в себя только сравнительно небольшой лоскут северо-германской территории вокруг Берлина, не имевший даже выхода к морю (не считая судоходной реки Одер, устье которой все равно находилось в руках шведов). Кроме него, Гогенцоллерны владели еще несколькими совсем уж крошечными клочками земли, не обладавшими общей границей с курфюршеским доменом (например, район Котбуса). ... Корни Гогенцоллернов, согласно преданию, берут начало где-то в Швейцарии в эпоху раннего средневековья. В это время два брата-рыцаря, подобно многим другим промышлявшим разбоем на больших дорогах, осели в южно-германской земле Швабия, соорудив себе в горах Швабиш Альб крепость на вершине неприступной скалы Цоллер. От названия этой 855-метровой скалы, господствовавшей над окрестными равнинами, и произошло имя рода Гогенцоллернов (по-немецки Hohenzoller — «высокая скала»).

В 1227 году из семьи выделилась младшая, так называемая франконская линия рода, которая завладела бургграфством Нюрнберг и которой впоследствии было суждено стать во главе Бранденбурга, Пруссии, а затем и всей Германии (старшая же, швабская ветвь, так и осталась править небольшим княжеством Гогенцоллерн вблизи швейцарской границы вплоть до немецкой революции 1918 года).

Примерно в то же время созданный в Палестине в конце XII века духовно-рыцарский орден дома святой девы Марии Тевтонской (Ordo domus Sanctae Mariae Teutonicorum), более известный под названием Тевтонского, или Немецкого, перебазировался из Святой Земли в Прибалтику, где, действуя по прямому указанию папы римского, начал крестовый поход против язычников-пруссов. Вскоре, присоединив к себе укрепившийся в теперешней Латвии орден меченосцев (понесший к тому времени ряд тяжелых поражений от противника и находившийся на грани гибели). Тевтонский орден распространил свои владения по всему южному и восточному побережьям Балтийского моря.

В 1415 году бургграф Нюрнбергский Фридрих VI Гогенцоллерн (1371–1440) получил от императора в свое наследственное владение марку Бранденбург, став курфюрстом Фридрихом I. Своего права на суверенное правление он добился в упорной борьбе с местными непокорными феодалами, сломив их сопротивление с помощью мелкого дворянства, а также городов, которые оказали ему огромную помощь. Однако уже его преемник, курфюрст Фридрих II Железный Зуб (правил в 1440–1470 годах), отплатил бюргерам черной неблагодарностью: воспользовавшись противоречиями в среде городских магистратов, он в 1442 году захватил Берлин, лишив его городской автономии.

Когда Гогенцоллерны впервые появились в Бранденбурге. Тевтонский орден уже закончил процесс покорения (или истребления) балтийского племени пруссов. В 1455 году Фридрих II приобрел у ордена небольшое владение Неймарк. Тем временем началась очередная война между тевтонцами, с одной стороны, и польско-литовским государством — с другой. Война закончилась очередным поражением крестоносцев: по Торуньскому миру 1466 года западная часть орденских земель вместе с его неприступной столицей Мариенбург была присоединена к Польше под названием «Королевская Пруссия», а у великого магистра ордена осталась лишь восточная часть со столицей в Кенигсберге, именовавшаяся «Герцогская Пруссия».

В это время в Европе началась Реформация, вызвавшая раскол западного мира на два лагеря смертельных врагов — католиков и протестантов. Великий магистр Тевтонского ордена. Альбрехт фон Ансбах из рода Гогенцоллернов перешел в лютеранскую (германская ветвь протестантизма) веру и произвел секуляризацию владений ордена, т. е. переход всего достояния этого государства из рук церкви в наследственное владение рода Гогенцоллернов, отныне становившихся светскими герцогами Пруссии. Случилось невероятное — духовно-рыцарский орден воинствующих монахов, в течение трехсот с лишним лет бывших верными слугами Рима и оплотом католичества на северо-востоке Европы, прекратил свое существование, а его последний великий магистр стал заклятым врагом папы, прибрав к рукам земли и имущество церкви.

В 1525 году Альбрехт закрепил свое положение, подписав с Польшей Краковский мирный договор, в соответствии с которым он становился вассалом польского короля уже на правах светского герцога. Бывшие суровые тевтонские рыцари-монахи же превратились в крупных феодалов, родоначальников прусского юнкерства.

Однако расположенный поблизости Бранденбург, где правили те же Гогенцоллерны, оставался верен католическому вероисповеданию. Курфюрст Иоахим I Нестор (правил в 1499–1535 годах) столь агрессивно выступал против лютеран, что его собственная жена Елизавета Датская, не выдержав религиозного фанатизма супруга, в 1528 году бежала от него в Саксонию. Его старший сын Иоахим II Гектор (правил в 1535–1571 годах) при вступлении на престол унаследовал две трети территории курфюршества. Через четыре года после смерти отца, вопреки его завещанию, Иоахим II принял протестантскую веру, хотя это не помешало ему участвовать вместе с императором и некоторыми другими владетельными князьями Германии в осаде оплота немецкого протестантизма — города Магдебурга."

Дальше - про Альбрехта Альбрехтовича :)

"Объединение Бранденбурга и Пруссии произошло при следующих обстоятельствах. Сын последнего тевтонского гроссмейстера Альбрехта герцог Альбрехт Фридрих Прусский по прозвищу Слабоумный (правил в 1568–1618 годах) женился на принцессе Марии Элеоноре, старшей дочери и наследнице герцога Вильгельма и сестре Иоганна Вильгельма фон Юлих-Клеве-Берга.

Мария родила своему супругу много детей, однако пережить детский возраст смогли только дочери. Старшая, Анна, в 1594 году вышла замуж за своего дальнего родственника и соседа — двадцатидвухлетнего наследника Бранденбургского курфюршества Иоганна Сигизмунда (правил в 1608–1619 годах). Хотя в их семье было шестеро детей, брак оказался несчастливым, и не только из-за того, что Иоганн исповедовал кальвинизм в отличие от строго лютеранских воззрений Анны, но главным образом по причине запойного пьянства курфюрста. Постоянное обжорство и кутежи вызвали у него такое ожирение, что он больше не мог ходить. В 1615 году Иоганна Сигизмунда хватил апоплексический удар, однако умер он только через четыре года. Как и брак ее матери, несчастное замужество Анны оказалось весьма выгодным для династии: по существовавшему соглашению в случае прекращения прусской линии Гогенцоллернов их владения в герцогстве Прусском переходили к бранденбургской ветви.

После смерти последнего из прусских Гогенцоллернов — отца Анны герцога Альбрехта Фридриха (от вызванного злоупотреблениями алкоголем «помрачения рассудка»). Восточная Пруссия была объединена с курфюршеством Бранденбург. Зять покойного герцога Иоганн Сигизмунд по этому поводу вышел из запоя, принес клятву верности польскому королю Сигизмунду III Ваза и стал герцогом Прусским, оставаясь в этом качестве вассалом Польши.

Когда в 1609 году в Дюссельдорфе скончался дядя Анны по материнской линии, последний герцог Клеве Иоганн Вильгельм (как может догадаться читатель, также от «помрачения рассудка»), началась длительная тяжба за его наследство, состоявшее их пяти небольших, но довольно развитых в промышленном отношении герцогств и графств, самыми крупными из которых были собственно герцогство Клеве, графство Марк и графство Равенсберг. Несмотря на небольшие размеры, эти земли играли серьёзную роль в ситуации трудно сохраняемого равновесия между католической и протестантской частями Германии. Будучи совершенно ничтожными по своей площади, владения тем не менее имели важнейшее значение — они пронизывали Западную Германию как бы пунктиром и открывали ворота на Рейн, к территориям Нидерландов и австрийских владений в Бельгии.

В ходе затянувшейся борьбы за наследство Иоганн Сигизмунд перешёл в кальвинизм, в то время как его семья и подданные остались лютеранами. Благодаря этому курфюрст прочно связал себя с соседями спорных герцогств — нидерландскими кальвинистами и французскими гугенотами. В 1614 году компромисс, наконец, был достигнут, в результате чего к Бранденбургу перешли Клеве. Марк и Равенсберг, распространив владения Гогенцоллернов до Рейна.

Эти приобретения увеличили достояние бранденбургских курфюрстов почти в два раза и дали им первоклассный торговый порт на Балтике — Кёнигсберг. Именно тогда Гогенцоллерны осознали, какие возможности открываются перед ними и потихоньку приступили к расширению своих немногочисленных владений.

Таким образом, к марке Бранденбург в течение только четырёх лет были сделаны значительные территориальные приращения на востоке и западе. Однако вновь приобретенные земли были очень слабо связаны друг с другом, и не только географически. Они не имели ни общих исторических традиций, ни даже общей религии, а в эпоху почти непрекращающихся войн такая разбросанность владений таила большую опасность. Перед Гогенцоллернами встала задача заполнения территориальных брешей, отделявших Бранденбург на западе от Клеве и на востоке — от Восточной Пруссии, — задача, определившая их политику на последующие триста лет.

Первый камень в здание будущего величия Пруссии заложил сын курфюрста Георга Вильгельма Фридрих Вильгельм (правил в 1640–1688 годах), взошедший на престол в 20-летнем возрасте и вошедший в историю Германии под именем «Великий курфюрст».

В это же время были заложены основы того, что так отличало Пруссию от других стран Европы вплоть до середины XX века — доминирующая роль армии, которая неизбежно должна была привести к почти тотальной милитаризации всего общества. Лично Фридриху Вильгельму принадлежит гениальная фраза: «На мече и науке должно быть основано значение этого государства без прошлого, с одним только будущим». В своем завещании он добавил: «Хотя союзы и могут быть достаточно хороши для обеспечения безопасности, однако собственная армия — лучше». К концу правления Фридриха Вильгельма небольшое наёмное войско Бранденбурга численностью 2,5 тысячи человек превратилось в 30-тысячную опытную и дисциплинированную армию, составлявшую примерно 3 процента населения страны (очень большая цифра, особенно по тем временам). Вся военная система подверглась радикальной реформе. Рекрутирование солдат проводилось в его землях от имени курфюрста. ... Создание офицерских школ и введение строгой регламентации службы содействовали превращению армии в профессиональную. ...

В момент вступления Фридриха Вильгельма на трон его земли были опустошены и разорены продолжавшейся уже 22 года Тридцатилетней войной, заняты и ограблены иностранными войсками, да и своими тоже. Пользуясь сложными династическими интригами, Фридрих Вильгельм приступил к «округлению» своих разрозненных владений. ... В 1651 году, используя силу оружия, Фридрих Вильгельм попытался решить вопрос о вступлении во владение оставшихся при дележе наследства его бабки в чужих руках герцогств Юлих и Берг, расположенных по обоим берегам Рейна.

Это ему не только не удалось, но и заставило просить помощи у императора. Однако с того времени стало все больше проявляться крайнее коварство и вероломство курфюрста во внешнеполитических вопросах. Фридрих Вильгельм всю жизнь следовал следующему нехитрому правилу: «Никакой союз не должен дальше сохраняться, если он достиг своей цели, и никакой договор не обязательно соблюдать вечно»!

Одновременно Гогенцоллерны расширяли свои приобретения на севере страны. В 1648 году, после окончания Тридцатилетней войны, по соглашению со Швецией, они сумели взять под свой контроль принадлежавшее ранее этой стране крупное владение — Восточную Померанию (ныне в составе Польши), протянувшуюся вдоль балтийского побережья и открывшую Бранденбургу доступ в воды Западной Балтики. ...

В 70-х годах XVII века Фридрих Вильгельм неоднократно менял союзника в войне между Францией и Нидерландами. Наконец, у короля Франции Людовика XIV лопнуло терпение и он отомстил своему вероломному партнеру, подтолкнув Швецию к вторжению в Бранденбург, которое и началось в 1675 году в рамках так называемой Сконской войны (1675–1679), которую Бранденбург вел против шведов совместно с Данией. Шведы выступили из Померании и заняли часть владений курфюрста, однако дальнейшие события оказались полной неожиданностью для Европы.

... После изгнания шведов курфюрсту удалось захватить Переднюю Померанию и лучший порт Западной Балтики — Штеттин, однако согласно Нимвегенскому мирному договору 1679 года Швеция вернула себе эти земли и устье Одера.

В 1670 году был подготовлен план захвата Силезии, ряд княжеств на территории которой по династическому праву должны были отойти к Гогенцоллернам, но прочно удерживались Габсбургами. В надежде на содействие в вопросах приобретения новых территорий Фридрих Вильгельм в 80-е годы выразил молчаливое согласие с захватом Францией некоторых исконно имперских территорий, однако и это не помогло: Передняя Померания еще не один десяток лет оставалась в шведских руках.

Незадолго до своей смерти Великий курфюрст решил еще раз сменить союзников и выступить против Франции вместе с императором, Англией и Нидерландами (хотя незадолго до этого был готов поддержать французскую кандидатуру на императорский престол). Вообще из-за постоянных нарушений им своих союзнических обязательств Людовик XIV назвал Фридриха Вильгельма «самым вероломным из всех неверных вассалов», а один из версальских дипломатов — «самой хитрой лисой Европы». В этом черты его характера вполне унаследовал его правнук — Фридрих Великий. "

Но сначала был его сын, Фридрих Фридрихович, король :)

После смерти Фридриха Вильгельма на Бранденбургский престол в 1688 году вступил его сын Фридрих. Ему удалось сохранить все то, что было завоевано его отцом, и тем создать предпосылки для будущего величия прусского государства.

"Преемником жизнелюбивого и деятельного Фридриха Вильгельма по иронии судьбы стал его третий сын Фридрих III (в то время берлинские монархи носили, еще «курфюрстовскую», а не «королевскую» нумерацию) — болезненный, слабый и изнеженный человек. Историки обычно рассматривают его правление как интерлюдию между эпохами Великого курфюрста и короля Фридриха Вильгельма I. Однако, несмотря на все это, Фридрих сумел, воспользовавшись плодами трудов своего отца, сделать шаг, который был его предшественнику не по плечу — он приобрел королевский титул (как утверждали злые языки, в угоду своему непомерному тщеславию). ...

Фридрих III родился в Кёнигсберге 11 июля 1657 года и крещён в лютеранскую веру. Из-за серьезной травмы позвоночника, полученной в детстве, ему дали кличку Горбатый, что не вполне соответствовало действительности, так как для сокрытия этого дефекта вполне хватало ношения в соответствии с тогдашней модой пышного завитого парика. Однако свойственные ему на протяжении всей жизни болезненное самомнение, пессимизм и недоверчивость, очевидно, брали начало в страданиях, перенесенных будущим королём при лечении у врачей-ортопедов, которые использовали всевозможные корсеты, воротники и костыли.

По специальной программе, подготовленной отцом, Фридриха обучали нескольким европейским языкам, истории, географии, игре на флейте и клавикордах. После смерти матери, Луизы Генриетты Нассау-Оранской (жена Великого курфюрста умерла в 1667 году), и второго брака отца их отношения с сыном быстро испортились, а двенадцатым курфюрстом Бранденбурга из рода Гогенцоллернов Фридрих стал в 1688 году только благодаря смерти своего старшего брата. ... Когда здоровье отца серьезно пошатнулось, Фридрих стал принимать все большее участие в делах государства а был допущен на заседания правительственного совета.

Поскольку владения Фридриха III простирались по всей Германии от Балтики до Рейна, он оказался вовлечен в международные конфликты и на востоке, и на западе Европы. Во внешней политике этот, в общем-то, сугубо невоенный, склонный к меценатству и покровительству искусств человек питал крайне экспансионистские взгляды, которые привели Бранденбург к обострению отношений со Швецией из-за Передней Померании, с Польшей и Россией — из-за Западной Пруссии и Эрмланда, и, разумеется, с Францией, которая все более расширяла круг своих территориальных притязаний на Рейне.

Проблема получения королевской короны волновала на только Фридриха, но и его предшественников. Однако именно на переломе XVII и XVIII веков эта заветная цель стала более достижимой, чем раньше. Вспомним, что в 1689 году принц Оранский сумел добыть себе корону Англии и Шотландии, а курфюрст Саксонии Фридрих Август Сильный в 1697-м проложил себе дорогу к польскому трону.

Через два десятка лет, в 1721 году русский царь Пётр возложил на себя императорский титул — вещь, неслыханная для Европы, которая с момента гибели Византии привыкла называть кайзером только властелина Священной Римской империи германской нации.

... В конечном счёте Фридрих добился высочайшего согласия на свою коронацию, использовав сложную ситуацию в Европе — вопрос об испанском наследстве. ... Перед тем как разразилась война за Испанское наследство (1701–1714), 18 января 1701 года в столице Восточной Пруссии Кёнигсберге состоялась коронация Фридриха III, ставшего королем под номером Первый. Здесь Фридрих родился, здесь же и собственноручно увенчал себя короной. Всего на процедуру коронации ушло около шести миллионов талеров, причём для покрытия этих расходов был введён специальный коронационный налог.

... Впоследствии Фридрих продолжал активно вмешиваться в европейские конфликты. В истории Пруссии Фридрих I остался единственным королём, склонным к пышности и расточительности в вопросах придворной жизни. ... Невероятная роскошь королевского двора нанесла колоссальный урон государственным финансам.... При нем Берлин стал называться «Афинами севера». Умер Фридрих I, первый «король в Пруссии», в феврале 1713 года, в возрасте пятидесяти пяти лет.

В правление первого короля пруссаки были вынуждены довольствоваться приобретением ещё нескольких игрушечных владений на крайнем западе Германии, в нижнем течении Рейна. В 1702 году земли Пруссии пополнили графства Линген и Мёрс, в 1707 — графство Текленбург, в 1713 — герцогство Верхний Гельдерн (через 82 года навсегда отошло к Нидерландам). В этом же году к Пруссии отошли два южно-германских владения — графство Лимбург и округ Шпекфельд, которые, правда, в 1742 году пришлось уступить в обмен на захваченную Силезию.

Документальный фильм (на немецком) про дюссельдорфского фотографа Гурски

"Гурски, фотограф" (2009) - мне очень интересно. Если понимаете немецкий язык и интересуетесь современным искусством - фотографией: рекомендую!

В 60 километрах от Дюссельдорфа городок Хаттинген (Hattingen)

Есть в наших окрестностях (недалеко от Вупперталя, Фельберта и Эссена), в 60 километрах от Дюссельдорфа городок Хаттинген. Он относится к Рурскому региону (билеты VRR / час на общественном транспорте) уже, но едут туда за "волшебным" фахверком.

А раз так, то и обедать-ужинать надо там в ресторане "Фахверк" - я так считаю.

Read More

Кёльнские домовые (диафильм и стишки :-)

Немного кёльнско-детского, ностальгического. Диафильм, 37 кадров - про ленивых кёльнцев и их домовых :-)

© Студия «Диафильм», 1973. Художник: Евгений Монин.

 

— Конечно,— скажет житель Кёльна, При домовых жилось привольно! — Нам делать было нечего - Лежи с утра до вечера!

А станет темно — в дверь и в окно Спешат человечки,

Роются в печке, Шуршат, Мельтешат, Чистят и драют — Словно играют.

Ещё хозяин крепко спит, А в доме всё уже блестит!

И плотники после пирушки Завалятся вечером в стружки, Лежат и усом не ведут,

А домовые тут как тут: Хватают рубанок, Топор и фуганок,

Пилят и мажут, Рубят и вяжут, Строгают, Смекают, Под крышу подводят

И тихо уходят. Очнутся лодыри от снов — А новый дом уже готов!

У булочника круглый год Хлеб выпекался без забот.

Бывало, все в кровать ложатся — Уж домовые шевелятся: Тащат муку Всяк по мешку,

Насыпят, отвесят, Посолят, замесят, Прихлопнут, Притопнут,

В печь сволокут — И в миг испекут!

Пока все дрыхнут, как сычи, Готовы хлеб и калачи!

И мясники отлично жили: Они о деле не тужили.

Как ночь — помощники бегут, На кухню тушу волокут.

Хозяин храпит, А дело кипит: Здесь топот и скрежет, Здесь рубят и режут,

Здесь варят И жарят, Перчат, коптят, Вздыхают, кряхтят…

Протрёт мясник с утра глаза — Глядь, на витрине колбаса!

Не хуже обстояло дело И у лентяя винодела. Бывало, в бочках ни глоточка, А он храпит себе, и точка!

А в доме повсюду Чистят посуду, Гремят кадушками, Чанами, кружками,

Нальют, Отопьют, Смешают, разбавят — И в погреб поставят.

Ещё в окно глядит луна, А бочки вновь полны вина!

Портной мундир не кончил к сроку (Бедняге задали мороку!), Сердито бросил он сукно: Мол, будь что будет, всё равно!

Он спит, а на лавке — Во рту булавки — Сидят себе в ряд, Порят, кроят, И шьют, И поют!

Обдёрнут, приладят И, сбрызнув, отгладят.

Портной наутро очень рад: Мундир готов принять парад!

Решила вдруг жена портного Увидеть ночью домового. Рассыпав по полу горох, Старуха ждет… Вдруг кто-то — грох! — И вниз со ступенек Летит через веник!

Следом второй В бочку с водой!

О проклятье! Разорвано платье! Малютки толкаются, Кричат, спотыкаются…

Старуха вниз бежит со свечкой — Шу! шу! шу! шу! — и все за печкой!

С тех пор мы домовых не ждём, Их не увидишь днём с огнём! Всё нужно делать самому, Уж нет поблажки никому.

Любой сосед Встаёт чуть свет. Всяк без конца В поте лица Скребёт, Метёт,

И рубит, и жарит, И пилит, и варит… Вовек бы не было такого, Когда бы не жена портного!

Август Копиш. Перевод стихов: Юрий Коринец.

Ася. Про городки Л. и З.

Повесть Ивана Тургенева "Ася". Написана в 1857 году. Дело происходит в наших краях, на Рейне. Городок З. - это Зинциг, городок Л. - Линц. В июле 1857 года писатель находился в Зинциге на лечении, где и приступил к написанию повести "Ася".

Read More

;) Боголюбовское мнение, личное и художественное (продолжение)

Всё углубляюсь в тему лектория "Русские в Дюссельдорфе", в процессе подготовки новой экскурсии про Дюссельдорф 19 века, продолжу цитировать мнение художника Боголюбова. А вот что им рассказано (и без всякого стеснения в выражениях!) далее в книге ”Записки моряка-художника“: 

1859 год. 

"Приехав в Дюссельдорф после Парижа, где я пробыл два года с половиной учеником доброго и гениального моего учителя Эжена Изабе, я поступил опять в ученики профессора Ахенбаха.

При отъезде мой французский маэстро напутствовал меня следующей фразой: "Вспомните меня, не оставайтесь долго у вашего Ахенбаха в немецкой школе, или вы будете черствы, как три немца". Отчасти Изабе был прав, но за Андреем Ахенбахом есть столько громадных качеств, способных образовать юного художника, что поучиться у него было вовсе не лишним для меня, страдавшего всегда слабым рисунком, в котором отец Андрей велик, как Бог!

Принял он меня гордо, но довольно вежливо. Взялся учить за 30 талеров в месяц. Учеников у него было только трое: Пост, Гуде и я, остальных он тотчас выпроваживал, коль скоро замечал, что ничего не делают или бесталанны. При таких условиях работать стало необходимо во все пары, что я и делал. К тому же приспела весна, и он послал меня в Шевенинген на этюды, рекомендуя забыть о его картинах и руководствоваться только своим собственным взглядом на природу: "Мною вы никогда не будете, да и Боголюбова не создадите, думая об Ахенбахе".

Возвратясь домой через три месяца, я привёз пропасть тщательных рисунков с натуры и столько же этюдов. Более всего отец Андрей одобрил корабли, барки, пароходы, лодки и, узнав мою силу, советовал мне всегда держаться этой отрасли и сказал: "Истинно морских художников очень немного, а мы все только лодочники". Это и правда. Ахенбах чертил и знал превосходно шевенингенскую конструкцию, но как только дело доходило до морского судна, он вечно хромал знанием, почему впоследствии ему, как и Изабе, мне приходилось поправлять конструкцию судов, чертить снасти от руки, по муштабелю и указывать на недостаточность страдания судна на волне. Но до этого доверия я дожил только разве через полтора года. Маэстро ругал меня всегда за небрежность письма, чем я сильно заразился во Франции. "Хотите быть мастером, не быв учеником", - говорил он мне, часто уснащая речь острыми до язвительности словами, но я подавлял моё внутреннее бешенство: "Погоди, мол, отсосу тебя, так и сдачи получишь!".

Вообще натура отца Андрея была не совсем светлая. Он был денежный маклак, что показала его женитьба на известной красавице, но дуре м-ль Лихтшлях, за которой он взял полмиллиона талеров, для достижения чего должен был переменить веру, перекрестив из лютеранина в католичество с собой заодно бессознательного брата Освальда, которому было тогда только семнадцать лет. За это он был в великом почёте, у местных попов. Впоследствии он писал даже образа в собор, что ему давало право носить хвост ризы епископа в процессиях по городу, где я его видел своими глазами лысого, без шляпы, блуждающим самодовольно со свечой в руке.

С братом своим он жил весьма плохо, как говорил мне, когда мы сблизились, что всему причиною жена Освальда, фамилия которой как-то проворовалась. Но это вздор. Фамилию я знал лично. То были гостеприимные, но бедные люди. Один Арене, точно, убежал в Америку по какому-то любовному делу, но вовсе не должником. Поистине же причиной разлада была жена Андрея, завистливая католичка, боявшаяся, чтобы Освальд не помрачил талантов её мужа. Почему сей примерный брат никогда не писал ничего более, как итальянские жанры с пейзажами, дабы не встретиться на той же почве. С Освальдом я скоро спился на "ты", полюбил его как друга и мог оценить его честную душу, которая, несмотря на все злобы старшего брата, никогда не забывала, что он его создал как художника и поддерживал в юности как человека после смерти отца, торговавшего уксусом, что ему вовсе не мешало произвести на свет двух гениальных художников, но острота его товара передалась обоим в речи, в особенности Андрею.

По богатству и таланту Андрей Ахенбах занимал в городе почётнейшее место. Дом его был открыт для всех именитых посетителей. Он любил угостить друзей хорошим вином и едой, что поистине редко в Дюссельдорфе. В Малькостене (клубе) он был старшиною и даже дал деньги художникам, чтобы купить место для нового здания, конечно, за проценты. Его тоненький, но звонкий голос всегда был слышен в обществе при рассказе всякого рода анекдотов. Он писал декорации со своими учениками для клубных театров и делал их превосходно, шутя. Но всё это делалось, чтобы его заметили, беда тому, кто позволял себе ответить такой же колкостью на его язву. Тут он был неумолим и долго платил двойною злобой за нарушение почёта.

Имел он также непростительную страсть к величию и унижался перед юнкерством в смысле родовитости. Мало ему быть Андреем Ахенбахом. С этим именем была связана громкая слава, добился её гениальным талантом, но он всё лез в благородные связи, а потому дом его переполнялся молодыми офицерами гвардейского гусарского полка, стоявшего тогда в Дюссельдорфе, что часто вносило элемент, враждебный художникам. В глазах его я был человеком уже потому, что родился дворянином, на основании чего он всегда старательно приставлял к моей фамилии частицу "фон", рекомендуя меня всякой военной сволочи. У него было три дочери, что отчасти оправдывало его как отца, желавшего пристроить их за дворян. Результатом вышло его нынешнее горе, ибо два зятя прокутились дотла, народив ему кучу внучат.

Кроме Андрея и Освальда Ахенбахов в городе жил старик профессор Шадов - директор Академии, сухарь по живописи, идеалист по школе, друг Корнелиуса и учитель Каульбаха. Сей великий муж часто страдал от насмешек Андрея Ахенбаха, до тех пор, пока он не купил его дом с паскудными фресками. Вроде Шадова были ещё художники - мистики Мюллер, Мюкке и прочие. Всё это составляло тогдашнюю Академию. Лессинг - пейзажист, жанрист и историк - тоже проживал здесь. Странно, что я никогда не мог дивиться его гению. Пейзаж представляли, кроме братьев Ахенбахов, К. Лейде, Веббер, Брумессал, Лели, портрет - Зоны, отец и сын, профессор Хильдебрант, он же историк. Но это всё были старики, а из молодых назову Освальда Ахенбаха, Зона-сына, Михелиса, Вотье, Клауса, Макса Гесса, гравёра Фогеля, в обществе которых я жил постоянно. Отец и благодетель или подлец и грабитель наш был картинный торговец Шультен. На его выставке всегда можно было видеть всё новенькое, но платил он молодым талантам так плохо, что разве только для славы, что вещь продана, начинающий свою карьеру отдавал картины ему.

...

В этот период времени я встретился в Париже снова с Надеждой Павловной Нечаевой ... Но где было думать о женитьбе, когда в кармане нет ни гроша, а башка полна всякими проектами будущих картин. Но, несмотря ни на что, я был ею поражён и вернулся в Дюссельдорф как будто оврачёванным нравственно. Жизнь и работа всё-таки шла у меня по-прежнему.

Дело подходило к карнавалу. Художники отставили начатые картины и готовили пьесу. Как ученик Ахенбаха, я тоже пошёл малевать декорации с учителем, но скорее подавал ему горшки с краской и мыл кисти, ибо он заставлял только прокрывать пространства подготовленной краской, по которой бойко ходил широкой кистью, так что в час писал дневную декорацию. Надо было красивого дурака в пьесе, чтобы быть посланным герольдом от какого-то принца к старому отцу. Дело шло о спросе руки дочери. Роль состояла в нескольких словах, следовательно, была самая вздорная. Никто её не хотел брать, ибо костюм стоил дорого, а виду было очень мало. Пристали ко мне товарищи - играй да играй. "Да что вы, друзья, - говорю я, - ведь я говорю по-немецки, как испанская корова". - "Да это и хорошо, ведь ты играешь иностранца". Ну и стал я играть герольда. Справил себе костюм по рисунку. Конечно, все золотые шнуры были золочёные верёвки, кружева рисовал на кисее и тюле самодельщиной. Но издали костюмы были у нас дивные - бархат, серебро, золото, и всё своего производства - сусального. Живые картины ставились дивно. Тут Макс Гесс и Освальд Ахенбах отличались в декорациях с Андреем Ахенбахом. Ими торговал даже клуб Малькостен, ибо платили дорого провинциальные города за эти холсты. А прибыль пропивалась.

Летом в саду давались феерии*...

Живя в Дюссельдорфе, я был дружен с художником пейзажистом Михелисом. Это был чудак человек, все свои гроши он употреблял на старьё, и его мастерская была настоящий музей. Он был чахоточный, женился, потерял жену и часто грустил. "Куда ты денешь весь этот хлам, - спрашиваю я его, ведь это вся твоя жизнь, всё твоё богатство!" - "А вот куда. Умру, так это пойдёт в родной город (*это о Мюнстере*). Там ничего нет художественного, кроме старых башен. Одну из них я приглядел в смысле музея и завещаю, чтоб всё там было установлено". Мысль Михелиса никогда меня не покидала, и ежели я основал Радищевский музей, то ему обязан. Когда я стал уже со средствами, то начал собирать тоже картины и редкости и, наконец, когда у меня не стало ни жены, ни ребёнка, то постоянно думал и додумался до Саратовского Радищевского музея, где в память моего деда, Александра Радищева, теперь стоит храм со всем моим добром и где будет под той же крышей когда-нибудь Боголюбовская школа.

Побывав в Париже и усвоив, сколько возможно было, новую французскую школу мастеров, я стал строго сравнивать её со школой дюссельдорфской и убедился, что художество немецкое тупо, развратно по колориту и без гармонии красок. Не отниму от некоторых мастеров их достоинств. Например, Менцель, это такой же феномен, как Мейссонье во Франции. Братья Ахенбахи - здоровые художники, Кнаус тоже, но всё-таки изыскание натуры у них всегда прислащено "отсебятиной", как говорил К.П. Брюллов. Например, знаменитый живописец Рихтер - слащав и в рисунке часто страдает, а Ленбах что имеет своё, кроме способности бойко писать? Он пишет с вас портрет, а думает сделать фигуру Гольбейна или Тициана. А что касается до школы мыслителей, как Каульбах, Корнелиус, Овербек и прочие, то эти люди с условным классическим рисунком без колорита требуют, чтобы вы жизнь какого-нибудь Геркулеса понимали, как они сами, городят чёрт знает какую чепуху в своих композициях, так, что когда посмотришь на их работы, то просто одуреешь. Ну, подойдите к порталу Берлинского старого музея картин, пробегите всю эту кирпичную живопись - и скажете, что я прав! А Каульбах в своих фресках "Столпотворение", "Бой гуннов" и, наконец, "Реформация" что сказал? Опять ерунду. В последнюю потащил древний и новый мир и, наконец, себя поставил, глядящего на Лютера, который, по его мнению, всё реформировал. А хейлиг малеры{Церковные религиозные живописцы.} - разве это не идущие в хвосте Рафаэля, Перуджино, Чимабуэ, что они дали, какую усладу религии и искусству?

Главное бедствие Германии заключается, по-моему, в образовании кунст-феррейнов, то есть художественных поощрительных обществ, которыми покрыта вся страна. Феррейны делают выставки везде, и раз сданная туда картина хоть за грош, но будет продана или поступит в лотерею. С этого опять возьмут процент в копилку общества, а остаток отдадут художнику, который, хоть впроголодь, но живёт своею подлою работой.

Ведутен малеры{Видописцы.} - это прохвосты, живущие во всех местах, где едет турист. На Рейне их массы! Все они родственники кельнеров или швейцаров отелей, которые всучивают их картины англичанам, голландцам, русским и другим дурням, любующимся красотами или древними опошленными замками Рейна. Зимой они едут в города. В Дюссельдорфе этого скотства масса и всё плодится, питается и считается художником.

И всем этим господам разве только заборы да гробы красить, а не мерзить наше почтенное дело! Опять скажу, что я это говорю про массу людей, ибо бесспорно есть там и большие таланты, но их очень немного. Менцель - вот их светило! Был человек в Дюссельдорфе по мысли и приёму художник здоровый - это Ретель, тоже мыслитель, но куда выше всех других. Он в моё время сошёл с ума, но фрески его в ратуше Аахена скажут вам, что он был силач по этой части, но, жаль, рано умер!

...

В это время я писал мои эпизоды Крымской войны. Три картины были уже написаны в Париже, но Ахенбах их забраковал, и я принялся снова за эту тяжкую работу с энергией. А как меня ругал подчас отец Андрей, называл азиатом, казаком, свечеедом. Но я терпел, ибо сознавал его силу и правоту советов. ...

Бесила меня тоже легендарная сторона направления германской школы - гномы, видения, рыцарство, тонкогрудые феи вроде Туснельды Пилоти - всё это была лазейка для какого-то непостижимого умствования. А в конце концов это была ужасная каша и безнатурщина, и всё это прикрывалось поэзией, преданием старины. Теперь это послабее, но всё-таки немец без гнома не живёт.

В 1859 году я жил то в Париже, то в Дюссельдорфе, но более в последнем. Причиною тому была любовь к моей будущей жене, и я скоро сделался женихом. Осенью поехал к ней в Веве, в Швейцарию. Конечно, ничего не делал, сидел часами на террасе отеля "Belle vue"{"Прекрасная жизнь" (франц.).}, изучал лунные отражения в озере, а главное - вздыхал и любовался моею Надеждою Павловною. В Висбадене я обвенчался и приехал на житьё в Дюссельдорф. Миловидность моей жены и образование, конечно, увлекли всех моих добрых знакомых. Госпожа Освальд Ахенбах её полюбила душевно, и даже гордячка госпожа Андрей, несмотря на свою глупость, тоже её ласкала. Но не долго я был счастлив! На балу-маскараде Надежда Павловна простудилась, захворала воспалением лёгких, которое и свело её в могилу через 5 лет."

---------

*В 1868 г., когда в России гостили родители цесаревны Марии Фёдоровны король Дании Христиан IX и королева Луиза, Боголюбов, устраивая праздник в Петергофе, использовал сюжеты и декорационные приёмы этой феерии.

;) Боголюбовское мнение о Дюссельдорфе

Продолжая лекторий тему "Русские в Дюссельдорфе", хочу привести описание культурной жизни этого города в 19 веке,

когда его хорошо узнал и изучил художник Боголюбов.

Вот что рассказано в воспоминаниях Боголюбова ”Записки моряка-художника“:

1859 год.  "Приехав в Дюссельдорф после Парижа, где я пробыл два года с половиной учеником доброго и гениального моего учителя Эжена Изабе, я поступил опять в ученики профессора Ахенбаха...

Лучший ресторан в городе был Austen-Salon-von Turnagel{Восточный салон Тюрнагеля (нем.).}. Тут же рядом была колониальная лавка, на ставнях которой виднелась надпись "Sud frutten"{"Южные фрукты" (нем.).} разве потому, что там, и то в позднюю пору, появлялись апельсины, финики, сухой миндаль и изюм. ...У него-то собиралась вся представительная юнкерская молодежь, смотревшая на всё прочее с присущею ей заносчивостью. Но мне плевать было на этих господ, почему, осмотрясь немного, я и начал заводить в ресторане свои порядки, ... к тому же я пил здорово и тем был очень приятен Тюрнагелю.

В Малькостене первое время мне было очень трудно по случаю языка. Его я всегда плохо знал, да и призабыл совершенно, служа во флоте. Надо было подучиться. Память была хорошая, и через месяца два, благодаря дерзости, я стал даже произносить речи, возбуждающие общий смех, ибо где слов не хватало, там я ставил французские или итальянские, дополняя мимикой всякую нехватку.

Игра была в клубе скромная, коммерческая, и в статутах никогда не предвиделся "газарт", на основании чего я предложил "лёгкий банчок, или кронштадтский штос", конечно, грошовые. Иногда везло, а иногда я проигрывал талеров 10. На выигрышные деньги я тотчас же покупал вина в буфете и поил проигравшихся, что всех утешало, ибо деньги считались не проигранными, а пропитыми. Но как-то пришлось выкатить бочку пива и пропить на вине талеров 25 разом, отчего общество пришло в дикую весёлость, начались разные либеральные спичи, ломались комедии, даже цинические.

Я не игрок по натуре, но люблю игру - она как-то меня пробирает и обновляет. Несмотря на любовь к веселью, я работал всю жизнь, как никто из русских, да и с немцами поспорю, но от времени до времени мне необходима передряга. Вот почему, потрудясь месяца три-четыре, я брал с собою франков 400 или 500 в карман, нисколько не нарушающих моё хозяйство, и вдруг исчезал в Гамбург, Висбаден, Эмс или Садек, в сторону рулетки, французского ресторана и всяких грешниц. Для обеспечения я брал на пароходе билет туда и обратно, ибо иногда проигрывался дотла, раза два случалось возвращаться пешком из Висбадена до Костела, что стоит напротив Майнца, где приходилось страдать голодом до самого Дюссельдорфа. Но были дни, когда счастье везло, и тут всё было нипочем. Я платил сейчас же вперёд за номер в отеле, покупал разные портсигары, галстуки, подтяжки, сапоги, так что, ежели продувался в конце, то, по крайней мере, что-либо увозил в себе и на себе.

Раз мне очень повезло, и я почему-то сделался благоразумным. Выиграв девять тысяч франков, я тотчас же удрал в Париж, где экипировался как бульварный щеголь, кутил и пьянствовал с товарищами по школе Изабе и некоторыми русскими и через три недели уехал обратно в Дюссельдорф. Появление моё в Малькостене было почти триумфальное. Начались расспросы, где пропадал, что делал и прочее. "Играл и выиграл, был в Париже, пьянствовал и кутил, а потому и с вами выпью!" Ну и выпили здорово. А на другой день я уже сидел за работой, и только по вечерам недели две все меня расспрашивали, как это я так легко безобразничаю. "Да это в моей натуре, - говорю я, - я скрывать ничего не умею, какой есть, такого и любите". Это откровение, впрочем, повредило мне в обществе, и я прослыл за кутилу и развратника.

...

Должен я коснуться и музыки здешней. Верю, что она классическая, и не спорю, ибо ни черта в ней не понимаю. Но всё-таки Дюссельдорф научил меня понимать хорошую её сторону, а главное - её исполнение. В моё время жил здесь Шуман и его супруга Клара. У них были интимные четверги, и тут-то я с благоговением высиживал по два и по три часа, слушая, как эти чудные люди добросовестно её исполняли. Пошиб их собственный, но присущ стране, где родилась музыка Бетховена или другого такого композитора. После, когда я бывал в Парижской консерватории и слышал "Героику", то тайный голос мне прямо говорил: "Нет, это не то, всё чисто, без задержки сыграно, но души и колориту нет. Да и не будет, а у Шумана он был". Этому положению я был обязан Андрею Ахенбаху. Он меня ввёл к Шуману, и я, ежели не выучился здесь ничему, но перестал всё-таки слушать музыку, как зверь, которого она тоже останавливает. Но хоть и с небольшим сознанием, а были минуты, что я был в упоении. Но после редко их находил. Разве ехавши на пароходе в Синоп, вдруг услышал даму, поющую нашего "Соловья" Ф. Глинки!(39) Не всякому всё дано! Один только добрейший В.В. Стасов и художество съел, и музыку выпил, но я его не понимаю ни в том, ни в другом.

В Аахене, Кёльне и Дюссельдорфе бывали ежегодно трёхгодичные по очереди концерты, громадные по задаче. К ним готовились целых три недели - хоры, оратории. Музыка всех поглощает в себе. Есть любители, которые с утра до вечера сидят там и не устают. Взял и я билет для себя в третьем ряду залы. Пела Дженни Линд, хотя уже и с порванным голосом. Пела Карлота Патти, играл Иоахим на скрипке. Не будучи вынослив по слушанию музыки по три часа сряду, на второй день я не пошёл на концерт, и так как додумался поздно, то отдал свой билет горничной дома, где жил. Надо было видеть её радость. Она сейчас вырядилась и села ранее всех на своё место. Но после первого антракта её почтительно вывели. А почему? Дамы высшего полёта, увидев служанку в своих рядах, не потерпели, сказали мужьям, а те распорядителям, и ужасное безобразие было совершено в угоду чинопочитанию. И эта нация считает себя передовою в своих обычаях. А меня опять выругали, говоря, что я нарочно унижаю граждан Дюссельдорфа подобными демонстрациями. Но молодые люди, меня близко знавшие, даже благодарили за этот скандал, который вышел как-то сам собою.

...

1870 год. "Знакомый город, где я провёл много скучных и разгульных дней. Знакомить Великого Князя с его художеством было очень легко. Начали с Андрея и Освальда Ахенбахов и дошли до Дюккера и Хебгардта. Оба эти художника считались русскими, но они давно сделались профессорами Германии, а потому я их уже перестал считать нашими. Но, несмотря на это, Великий Князь был с ними очень приветлив, как президент нашей Академии, так что оба беглеца чуть не плакали от радости. О Дюссельдорфе я писал уже прежде, а потому молчу и закончу эту поездку тем, что до нас дошла весть о войне Пруссии с Францией, почему Его Высочество и заблагорассудил вернуться в Россию. Прощаясь со мною, когда я ему объявил, что еду в Париж, он мне сказал: "Ну, Алексей Петрович, вам как маринисту-художнику надо идти на французские корабли, смотреть, как они будут бить немцев". Но не сбылось его желание, французский флот и носа не показал в водах неметчины и так же погиб нравственно, как и армия, преданная и опозоренная своим императором".

---------

**Можно предположить, что Боголюбов впервые был у Шумана в 1854 г., а посещал постоянно вечера Клары Шуман в 1859 - 1860 гг., уже после кончины композитора в 1856 г.

Новая порода гусей? Дюссельдорф, природоведение)))

На прошлой неделе на Кё мимоходом такое "щёлкнула" - плывёт странное гусиное семейство...

Не родительская пара с детьми, а тройка. И третий лишний - метис какой-то...

Две взрослые птицы - канадские казарки, "Канадские гуси" (они же гусинообразные из семейства утиных), а третий - не такой. И, вообще у него голова не правильная приделана, к чему здесь третий, не "казарской" породы???

Недоумеваю: правда, что ли, порода новая завелась и те серые обычные гуси, что в прошлом году были мной осмеяны, когда они в стаю доверчивых казарок "втирались", случились с ними и есть теперь такой вид, гибриды-полукровки из Дюссельдорфа?!

... или это "молодой племяш" какой? Вот уж, любовный треугольник тогда, прям, как у Шуманов Клары и Роберта с Брамсом в Дюссельдорфе (поговаривали).

Голова и шея блестящие чёрные с крупными белыми пятнами по бокам головы, захватывающими щёку, подбородок и горло. Изредка небольшая белая отметина также имеется на лбу. Грудь, верхняя часть брюха и бока от сероватого или почти белого до волнистого шоколадно-коричневого или бурого; нижняя часть брюха и подхвостье белые. Спина и плечевые тёмно-бурые со светлыми охристыми окончаниями перьев, надхвостье черноватое, хвост чёрный либо чёрно-бурый. Клюв и ноги черные, радужина каряя.

У молодых птиц чёрный цвет в оперении заменён на бледно-коричневый, отметины на груди и боках имеют форму скорее округлых пятен, нежели чем полос.

Пуховые птенцы желтовато-бурые.

Петух на кресте, венчающем церковь - зачем и отчего?

"Петух на высокой готической колокольне блестел бледным золотом""Ася", Тургенев.

Замечали флюгера в форме (золочёного) петуха, которые часто видны на шпилях высокой башни, колокольни или ратуши? Они там, чтобы:

  • приветствовать восход, Солнца-Христа;
  • указывать, откуда грозят силы зла;
  • охранять колокольни в часы темноты, когда молчат колокола.

Для христиан - это один из символов, причём появившийся среди самых первых (известным нам по изображениям в катакомбах).

  • Символ Евангелия, повествующего о пришествии Рассвета-Христа;
  • призывает к бодрствованию и бдительности по отношению ко злу, противоборству тьме духовного невежества;
  • знак напоминания о человеческой слабости и покаянии — в сценах с апостолом Петром и, кроме того, петух же служит знаком проповеднической и папской деятельности святого Петра.

Чаще всего «петух напоминания» изображается в связи с евангельским мотивом об отречении Петра, сцены которого любили изображать на раннехристианских саркофагах. Согласно библии, когда апостол Пётр открыто признался в своей преданности Иисусу, Иисус ответил ему:

«…истинно, истинно говорю тебе: не пропоет петух, как отречешься от Меня трижды».

Поэтому петух является "персональным атрибутом" Св. апостола Петра (соответственно, как аллюзия на его отречение и раскаяние), но ещё и Св. Витта (когда виден петух, сидящий на книге).

Интересно, что роль петуха (эдаких "природных часов") и его связь со Св. Петром способствовала тому, что последний стал святым покровителем часовщиков и фигура петуха часто украшает часы.

Часы Страсбургского собора увенчаны фигурой петуха, который кричит каждый раз, когда фигура Св. Петра появляется среди апостолов.

 

Айфель, Зауэрланд, Вестервальд - это Рейнские Сланцевые горы (Rheinisches Schiefergebirge)

Многие здания в регионе вокруг Дюссельдорфа украшены натуральным шифером, который добывают неподалёку.

Этот материал поставляют Рейнские Сланцевые горы (Rheinisches Schiefergebirge). Там есть замечательные природные резерваты: Зибенгебирге, Лаахер-Зее. Час-полтора - и вас ждёт богатый выбор: заповедная природа и красивые ландшафты, виноградники, архитектура и история!!!

Во первых, уникальный вулканический заповедник –  крупнейший в Германии геологический музей под открытым небом - бездонное озеро, оно же - кратер потухшего вулкана, расположенные в самой молодой местности Европы – на вулканических породах Айфеля. Более 10.000 лет назад в результате вулканической деятельности возникли озеро Лаахер-Зее (Laacher See) и окружающие его цепи холмов.

А украшением этого нерукотворного произведения природы является монастырь бенедиктинцев Мария Лаах (Kloster Maria Laach) – выдающийся образец архитектуры романского периода (его приводят в качестве примера и в русских учебниках истории) – монастырский храм, в котором несколько раз в день проходят богослужения и можно услышать, как красиво поют монахи григорианские хоралы. В монастырском садовом хозяйстве продаются различные растения (особую славу и признание заслужил местный сорт лилий).

Во вторых, Драхенбург (Drachenburg), расположенный в горах Зибенгебирге (Siebengebirge), как-то связанный со сказаниями о Нибелунгах (может быть, имменно здесь герой Зигфрид боролся с ужасным драконом?.. Его вы найдёте в над городком Кёнигсвинтер, что теперь - район Бонна.

Гео-энциклопедическое:

Рейнские Сланцевые (шиферные) горы (Rheinisches Schiefergebirge), или Нижне-Рейнские горы в Германии, по обоим берегам среднего течения реки Рейн.

Тянутся с С.-В. на Ю.-З. на протяжении около 400 километров. Ширина до 150 км, высота до 880 метров - невысокие остатки древних складчатых гор.

Сложены преимущественно сланцами и кварцитами, а также песчаниками и известняками; сохранились базальтовые купола.

Рейнские Сланцевые горы, разделённые глубокими, местами ущельеобразными долинами рек Рейн, Мозель, Лан, Наэ, на отдельные массивы: Зауэрланд, Вестервальд, Ротхаар, Таунус, Хунсрюк, Айфель имеют обычно выровненные вершинные поверхности, над которыми на 300—400 м возвышаются хребты, несущие иногда вулканические конусы и маары. На склонах — еловые, дубовые и буковые леса; на вершинных поверхностях — пустоши и болота.

В северном предгорном прогибе Рейнские Сланцевые горы — это уже Рурский каменноугольный бассейн.

Западное продолжение Рейнских Сланцевых гор — Арденны (в Бельгии и Франции). Много горячих ключей и минеральных источников.

Резьба по дереву. Средневековые шедевры в прирейнских церквях.

В XV веке в Германии алтарный складень (складной алтарь) становится главным элементом церковного убранства. По своей форме он напоминает плоский створчатый шкаф с двусторонне расписанными дверцами и задней стенкой.

Когда священник, отправляясь в путешествие, брал с собой маленький складной алтарь, его наружные створки предохраняли от пыли и повреждений тонкую резьбу внутренней части.

С XIV века на Рейне появляются деревянные резные алтари, сыгравшие важную роль в немецком искусстве XV века и первых десятилетий XVI столетия. Форма складного алтаря как по волшебству, позволяла изменить интерьер храма: в будни складень был закрыт, и прихожанин видел изображения наружных створок, а в праздничные дни во всём великолепии золотого сияния распахивались внутренние створки, и под торжественные звуки органа в таинственном полумраке храма возникали чудесные видения.

Постепенно резные алтари были вытеснены живописными.

Ещё интересна одна производная деревянной скульптуры - резные хоровые скамьи. Обратите на них внимание: интересны скамьи из Альтенберга (1287), скамьи Ксантенского собора (1300) замечательны роскошными арабесками животного орнамента, а скамьи Кёльнского собора (1300) любопытны своими перемежающимися патетическими и шутливыми скульптурами.

Следует упомянуть еще о скамьях хора церкви св. Гереона в Кёльне, боковые стенки которых украшены удивительно стройными, тонкими и стильными фигурами св. Гереона и Елены.

***

По материалам книги Карла Вёрмана "История искусства всех времен и народов. Том 2 - Европейское искусство средних веков"

А что специально интересного поблизости от Дюссельдорфа? Раки или ковчеги.

... или реликварии, они же - мощехранительницы.

"Реликварий (Reliquarium) — в римско-католической церкви ковчег для хранения мощей святого. ...Особенно роскошные Р. этой эпохи встречаются преимущественно в прирейнских местах; таковы, например, ковчеги «четырех великих святынь» и Карла Великого в ахенском соборе, раки трех волхвов в кельнском соборе, св. Урсулы, там же, св. Гериберта в Дейтце, св. Анны в Зигбурге, св. Свитберта в Кейзесрверте" - как указывает нам уже Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона

Интересные драгоценные  (в прямом и переносном смысле) средневековые объекты, увидеть их можно - вне музеев - в Ксантене, Кёльне, Аахене.

Часто их форма — архитектурная, а с точки зрения истории искусства "на них можно смотреть как на новые, изящные и одухотворенные видоизменения доисторических «урн в виде жилищ»".

Подобная мощехранительница, как правило, имеет вид маленькой церкви с фронтонами, пилястрами и аркадами на колоннах. В украшении таких ковчегов соперничали между собой скульптура, эмалевая живопись и ювелирное искусство.

Формы готического зодчества мастера перенесли на золотую и серебряную столовую и церковную утварь. Орнаментация предметов состояла преимущественно из собственно архитектурных форм (а также из более или менее стилизованных новых лиственных или цветочных мотивов, из человеческих или животных фигур, которые нередко были, заметьте, умышленно представлены в фантастическом, юмористическом или сатирическом виде!).

К числу древнейших мощехранительниц принадлежит оконченная в 1129 г. рака св. Виктора в Ксантенском соборе. На длинных сторонах этой раки были помещены еще очень неуклюжие фигуры апостолов, из которых на каждой стороне сохранилось только по три; на передней, короткой стороне изображен Христос. Все фигуры, выбитые из серебряных листов, изображены наклоненными вперед.

Не более чем двумя десятками лет позже изготовлена роскошная рака св. Хериберта, находящаяся в церкви во имя этого святого в Дойце; на ее стенках прекрасно сохранились длинные подвижные сидячие фигуры Богоматери, св. Хериберта и двенадцати апостолов. Важнее для истории мелкой пластики, чем для истории эмалевой живописи, реликварии конца XII столетия: рака св. Альбина в приходской церкви Богоматери в Кёльне, на Шнургассе, и рака св. Аннона (начатая работой в 1183 г.) в католической приходской церкви в Зигбурге. Фигуры апостолов на этой раке, помещенные между арками, показывают рейнскую пластику, как выражался Ренар, «стоящей около 1200 г. на совершенно неожиданной высоте индивидуализации типов».

Уже в XIII столетии окончены три большие раки, обозначающие собой наивысшую точку, достигнутую развитием этой отрасли прикладной пластики:

На раке Карла Великого, в Аахенском соборе (1165—1215), широкие прямоугольные поверхности двускатной крыши заполнены многофигурными, но неоживленными рельефами, изображающими эпизоды из жизни великого императора; на одной из увенчанных фронтоном стенок помещено круглопластическое изображение Богоматери, сидящей на престоле, с двумя архангелами, на другой стороне изображен сам Карл Великий между папой Львом III и архиепископом Турпином; под полуциркульными аркадами боковых стенок помещены тщательно исполненные фигуры шестнадцати немецких императоров, сидящих в торжественных позах.

«Ковчег во имя Святой Троицы» в Кёльнском соборе (1165—1225) имеет, как исключение из общего правила, форму трехнефной романской базилики; посередине его передней стороны представлен Спаситель во славе между изображениями Святой Троицы и Крещения Господня; прочие боковые стороны ковчега роскошно украшены скульптурами строго развитого, но все еще спокойного и тяжеловатого романского стиля, в ряду пластических изделий которого, исполненных из благородных металлов, они являются произведениями самыми блестящими.

Но в рельефах третьей мощехранительницы, «Ковчег Богородицы» в Ахенском соборе (1200—1258), фронтонами всех четырех сторон этого ковчега изображены Христос, Богоматерь, Карл Великий и Лев III; под аркадами длинных сторон сидят в торжественных позах двенадцать апостолов.

Несомненно, рейнская работа — ещё один ковчег, пластически выполненный реликвиарий св. Симеона в сокровищнице Ахенского собора, с изображением Младенца Иисуса во храме, стоящий на столе, на котором стоит также ваза из оникса; позы фигур — свободные и подвижные, в стиле XIV столетия.

Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона:

"...Надо, однако, заметить, что, наряду с храмообразными реликвариями, изготовлялись также мощехранительницы в виде цилиндрических сосудов, поддерживаемых колонками или фигурными ножками, башенок, увенчанных куполом или остроконечной крышей, переносных алтарей, нарядных ларцов и т. п.; если же они назначались не для целых мощей святого, а их частей, то им придавался вид бюстов, рук, пальцев, ног и пр., сообразно тому, что должно было заключаться в них."

 ***

И ещё одна интересная вещь: "паникадило".

Рейнская провинция владеет самым изящным из кругообразных паникадил, символически представляющих собой небесный Иерусалим. Это паникадило находится в Ахенском соборе. Нижняя сторона 16 окружающих его башенок украшена священными изображениями. Так как эти пластинки могут давать отпечатки, подобно гравированным медным доскам, то на них можно смотреть, хотя они и не предназначались для печатания с них, как на зачатки гравюры на меди. Так одно открытие ведет за собой другое и предваряет дальнейшие успехи искусства.

***

По материалам книги Карла Вёрмана "История искусства всех времен и народов. Том 2, Европейское искусство средних веков"

Мгла?!? Не верьте прогнозам погоды, даже у меня :-)

Буря мглою небо кроет,Вихри снежные крутя...

(с) все знают, кто :-)

 

Вот, пришлось сегодня столкнуться со словом "мгла" в прогнозе погоды (у меня есть "окно" на сайте - внизу справа). У меня завтра две экскурсии, смотрю прогноз про Дюссельдорф ((русский - потому что у меня он на сайте для русских читателей).

Вижу, что, оказывается, на сегодня было запрогнозировано такое:

Утро - Пасмурно, дымка +15 --- да, я бы так и сказала, только не "дымка", а "слегка туманно" и влажно-влажно (как в тумане обычно и бывает)

День - Малооблачно, мгла +18 --- это что ещё за "мгла" така?!? Ничего подобного (а как надо себе весенним днём мглу представлять, помогите, люди добрые! посмотрела в умных источниках...)

Вечер - Малооблачно, дождь +12 --- ну, это точно уж враньё: солнце светит и никаких осадков, очень тепло (по состоянию на 19:00 - это ли не вечер?!))))

А вот что говорится про мглу в "научном труде":

 АТМОСФЕРНЫЕ ЯВЛЕНИЯ - КЛАССИФИКАЦИЯ И ОПИСАНИЕ, В.В.Бровкин

"Мгла  Сплошное помутнение атмосферы с горизонтальной дальностью видимости на уровне 2 м от 1 до 9 км (иногда видимость снижается до нескольких сотен и даже до нескольких десятков метров) за счёт взвешенных в воздухе частиц пыли, дыма, гари, пыльцы растений и т.д.

При этом трудно определить, чем именно вызвано ухудшение видимости, однако очевидно то, что это не дымка, поскольку относительная влажность воздуха невелика (по крайней мере менее 80-85%, нередко снижается до 20-40% и даже до 5-10%).

Отдалённые предметы приобретают сероватый или желтоватый оттенок."

Вестфалия

Так идет веселый Дидель С палкой, птицей и котомкой Через Гарц, поросший лесом, Вдоль по рейнским берегам.

По Тюринии дубовой, По Саксонии сосновой, По Вестфалии бузинной, По Баварии хмельной.

1918, Эдуард Багрицкий "Птицелов"

Что такое Вестфалия? Во-первых, солидная составная часть земли Северный Рейн - Вестфалия (после Рейна стоит там на втором месте)  - расположена в междуречье Рейна и Везера

Дословно "Западная Фалия" (исторически была ещё и Остфалия — одна из четырех областей («провинций») Древней Саксонии, область расселения остфалов, восточной ветви германского племени саксов).

На востоке граничит с Нижней Саксонией, на севере - с Саксонией, на юге - с Гессеном и на западе - с Рейнландом (то есть, с нашей, дюссельдорфской "стороной"). На севере расположены регионы МюнстервальдОствестфален (восточная Вестфалия), и дальше начинается регион Липпиш.

Помимо сельскохозяйственных ландшафтов самый известный ее регион -Рургебит (по назанию реки Рур протяженностью 235 км).  Сейчас сталилитейная и угледобывающая промышленность сворачивается и регион санируется. Раньше, до индустриального загрязнения, этот регион славился рыбой. Зауерланд и юго-восточная Вестфалия - это граница региона, самая его южная часть - живописный Зигерланд.

Столицей самостоятельной провинции Вестфалии был до начала 19-ого века Мюнстер, знаменитый ещё и тем, что здесь в 1648 году был заключён "Вестфальский мир" и тем прекращена Тридцатилетняя война. "Тайной вестфальской столицей" считается город Зост (очень интересные окрестности).

Известны описания Вестфалии в произведении Анетты Дросте-Хюльсхофф "Вестфальские картинки", там отображены характер, обычаи и "наивный вестфальский юмор". Генрих Гейн называл вестфальцев "сентиментальными дубами":

"...Ее шепелявый вестфальский акцент,-- В нем было столько родного! И пунш перенес меня в прошлые дни, И вместе сидели мы снова,

О, братья-вестфальцы! Как часто пивал Я в Геттингене с вами! Как часто кончали мы ночь под столом, Прижавшись друг к другу сердцами!

Я так сердечно любил всегда Чудесных, добрых вестфальцев! Надежный, крепкий и верный народ, Не врут, не скользят между пальцев.

А как на дуэли держались они, С какою львиной отвагой! Каким молодцом был каждый из них С рапирой в руке иль со шпагой!

И выпить и драться они мастера, А если протянут губы Иль руку в знак дружбы - заплачут вдруг, Сентиментальные дубы!"

Германия (Зимняя сказка)

Памяти архитектора-профессора

Архитектура является культом, памятником, символом, знаком, выражением - экспрессией" - дюссельдорфский профессор Холляйн.

Вчера умер архитектор Ханс Холляйн (Hollein) в возрасте 80 лет, который вдохновлял в Дюссельдорфе студентов Академии художеств. Его дизайнерские идеи были образцом для подражания для целого поколения архитекторов. Для теории дизайна он разработал темы от "экстравагантно-пышной сложности до элегантной простоты, сокращённой до необходимого минимума".

Ханс Холляйн родился 30 марта 1934 года в Вене, в 1967-76 годах был профессором архитектуры в Академии художеств Дюссельдорфа. Проектировал много музеев (Вена, Тегеран, Франкфурт, Оверни, Зальцбург, Берлин, Мадрид)

Его проект художественного музея Абтайберг (Abteiberg) в Мёнхенгладбахе (в 30 километрах от Дюссельдорфа), которым он был в состоянии передать "метаморфозу здания в городской пейзаж", вдохновляет и радует - рекомендую посетить его!

Hollein 1982 Museum

Сейчас в музее проходит выставка его творчества "Всё и есть архитектура", приуроченная к 80-летию архитектора.

Планирование для музея "на аббатской горе" было начато в 1972 году, первые эскизы сделаны в 1974 году. Строительство длилось до 1982 года. В 1985 году это здание было удостоено высшей Международной архитектурной награды - Притцкеровской премии.

Архитектор принял во внимание исторический (городской) ландшафт аббатства, а также крайнюю степень наклона аббатсткого сада. Он создал архитектурное сооружение, которое  - как во внутренней структуре пространства, так и по внешнему виду - полно идей, разнообразия и сюрпризов: красотой, функциональностью и оригинальности оно может конкурировать с наиболее известными музеями в мире.

"Архитектор создаёт автономное произведение искусства - для искусства и для людей" (Ханс Холляйн)

Важно, что профессор Холляйн выступал против «верховенства тривиального функционализма» и призывал своих студентов помнить: "Архитектура является культом, памятником, символом, знаком, выражением - экспрессией"

Про Святого Элигия (St. Eligius)

В паломническом Кевеларе на двери - золочёная фигурка епископа (по посоху и головному убору понятно) с серебряным молоточком...

Это Элигий - покровитель золотых и серебряных дел, католический святой 7 века, весьма почитаем на севере Франции, в Нидерландах, в Германии и в Италии.

История про то, как ребёнок из бедной семьи становится ювелиром, королевским советником, министром финансов, проповедником, епископом и святым - история святого Элигия (St. Eligius), честного мастера и добрейшего миссионера, проповедовавшего в седьмом веке.

Митра и посох - его непременные "католические" аттрибуты, а также "бытовые": наковальня, молот и кошелек,  которые должны напоминать нам о том, что Элиги(й)ус – не только епископ, но и мастер, теперь - святой покровитель ювелиров (и не только - смотри ниже).

"Элигий (St. Eligius) — святой, просветитель Фландрии... в качестве золотых дел мастера пришел в Париж (поэтому считается патроном цеха золотых дел) и вскоре достиг большого влияния при дворе короля Дагоберта. Это влияние он употреблял на пользу церквей, монастырей и бедных. По смерти короля Дагоберта Элигий был вынужден вступить в духовное звание, а затем принял сан епископа нойонского. В этом сане он пользовался большим влиянием на церковные дела франкского государства и проповедовал евангельское учение варварам на бельгийском берегу. Умер 30 ноября 658 или 659 г. в Нойоне," - пишут в энциклопедисты (Б+Е)

Французский город Лимож, где родился Элигий, известен теперь в качестве крупного центра индустрии роскоши и провозглашён «столицей огненных ремёсел» Франции, поскольку до наших дней в городе работают художественные мастерские, изготавливающие выемчатую эмаль и витражи, известные фарфоровые дома. Лимож наделён также французским национальным статусом «города искусств и истории».

В городе Лимож помнят знаменитого уроженца, золотых дел мастера Элигия, будущего святого Элигия, назначенного казначеем короля меровингов Дагоберта I.

Cвятой Элигий, Епископ Нуайонский родился в Лиможе в галло-романской семье золотых и серебряных дел мастера Елуа. Уже ребёнком он был столь умел, что отец решил отдать его в учение мастеру серебрянных дел. Через несколько лет он не имел себе равных в искусстве обработки металлов. А его благочестие и человеческие достоинства оценивались ещё больше, чем его таланты: все восхищались его откровенностью, благоразумием, мягкостью и милосердием .

Король Франции Хлотарь II "открыл" этого мастера: узнав о Элигии, послал за ним, и приказал ему сделать золотой трон, украшенный драгоценными камнями, выделив большое количество золота и драгоценных камней. Из полученных от коронованного заказчика материалов Элигий изготовил не один, а два великолепных трона - что вызвало потрясение из-за редкой честности и мастерства, также как из-за красоты работы ювелира. Понятно, почему французский король не пременул назначить его королевским ювелиром и удерживать мастера при своем дворе.

Элигий оказался к тому же авторитетным советником и даже стал отвечать за управление королевскими финансами. Этот человек мог жить в роскоши, но, тронутый особой благодатью, предпочёл жить как бедный ученик Иисуса Христа, раздавая имущество нуждающимся. Ювелир-бессеребренник!

Когда незнакомцы спрашивали, как найти его его, им говорили, что надо просто дойти до дома, перед которым стояла в ожидании толпа нищих. Это был бы его дом. Когда у Элигия кончались деньги, он отдавал свои украшения, свой пояс, свой плащ и свои ботинки.

В 641 году министр Элуа оказался ("был вынужден" и "против желания") епископом Нуайонским и Турнайским (оставаясь, правда, и советником короля). Его жизнь в сане епископа была продолжением его добрых дел.

Рассказвывают также, что он обладал даром чудотворения - изгонял демонов, вылечивал больных простым словом или прикосновением своей руки.

Есть ещё одно чудо с "отделившейся" ногой лошади, которую он смог подковать и потом "прирастить" на место.

По наитию он находил тела святых, чьи места погребения были неизвестны: он нашел святые мощи Святого Квентана (Quentin), прославленного мученика, мощи Святого Пиата (Piat) в Секлане (Seclin) и Святого Люциана (Lucian) в Бовэ (Beauvais) - для всех их он сделал красивые реликварии (ковчеги).

Со миссионерами он обращал в христианство (евангелизировать) в регионе от Нуайона до Гента и Кутрая (Courtrai) во Фландрии. Создал многочисленные монастыри (например, в Генте), основал монастырь Солиньяк (Solignac) на юге Лиможа, затем вместе со Святой Орой (Aure) он основал в Париже женский монастырь, посвященный апостолу Аквитании, святому Марциалу Лиможскому. А в Нуайоне принял святую Годеберту (Godeberthe) в качестве монахини. Святитель-ювелир умер в Нуайоне в 659/660 году.

Атрибуты Святого Элигия: чаша, молот, наковальня, щипцы и лошадиная нога. Святого изображают в епископском облачении с одним из вышеупомянутых предметов или с инструментами золотых и серебряных дел мастера. Почему? Из-за того, что святой Элигий считается покровителем золотых дел мастеров, а также заодно уж всех тех, кто работает по металлу: кузнецов, слесарей, оружейников, чеканщиков монеты, часовщиков, гравёров, крестьян и шахтеров, каретников, кучеров, шорников, торговцев лошадьми и ветеринаров, лошадей (к нему обращаются при болезнях лошадей).

Крестный путь и ораториальные Страсти в католической традиции

В каждой католической церкви вам встретится цикл "Крестный путь", состоящий из 14 изображений - "стояний", представляющих собой различные моменты Страстей Христа, а также вступления и заключения.

В Дюссельдорфской церкви Макс этот цикл представлен картинами начала 20 века. Нимб у Христа в этом цикле картин необычной формы. Он даже не квадратныой формы, а в форме звезды с четырью лучами (крест?)!..

Автор - местный дюссельдорфсуий художник Генрих Нюттгенс (Heinrich Nüttgens), выпускник художественной Академии Дюссельдорфа.

Стояния крестного пути:

  • I: Господа Иисуса осуждают на смерть
  • II: Иисус берёт крест на свои плечи
  • III: Иисус падает в первый раз
  • IV: Иисус встречает свою Мать
  • V: Симон Киринеянин помогает Христу нести крест
  • VI: Св. Вероника отирает лицо Господу Иисусу
  • VII: Иисус падает второй раз
  • VIII: Иисус Христос утешает плачущих женщин.
  • IX: Иисус падает третий раз.
  • X: Иисуса Христа обнажают.
  • XI: Иисуса прибивают ко кресту.
  • XII: Иисус умирает на кресте.
  • XIII: Иисуса снимают с креста.
  • XIV: Погребение Иисуса Христа.

Крестный путь — также и особое католическое богослужение, состоящее также, как и художественный цикл из 14 "стояний", проводятся во время Великого поста, обычно по пятницам. Обязательно проводится крестный путь в Страстную (Великую) пятницу — день распятия и смерти Христа. У храма или внутри него - 14 крестов или изображений, останавливаясь у них, верующие вспоминают события Страстей. В страстную пятницу католики в церкви читают отрывки из Евангелий о Страстях Христовых, но не проводят в этот день литургию и единственный раз в год не совершают евхаристию, а лютеранские пасторы к тому же облачаются в черное. Народная традиция не велит работать и петь (исключение - оратории) в Великую пятницу. 

Уже в IV веке сложилась традиция декламировать или представлять "в лицах" на богослужениях в Страстную неделю евангельских текстов о последних днях жизни Иисуса. А во времена Реформации (например, Лютером) в богослужение был введён протестантский хорал, так появились протестантские Страсти с текстом на немецком языке.

С XVII века оформляется, а в XVIII входит в обиход новый тип Страстей — оратория. Со временем ораториальные Страсти стали исполняться на концертах (самые знаменитые оратории на тему страстей написал Иоганн Себастьян Бах).

*на картине - стояние XII: Иисус умирает на кресте*

Спаситель и люди вокруг него (по материалам http://w-o-s.ru/article/3538 (с).

Отдельно про «ecce homo» - это одна сцена Страстей, в которой Понтий Пилат выводит связанного и "наказанного бичеванием" Христа в терновом венце со словами «ecce homo» («се человек») к народу.

Изображение крестного пути строится на контрасте между центральной фигурой Христа (нести крест ему на многих полотнах помогает Симон Киринеянин) и толпой: это погоняющие его римские стражники и скорбящие ученики.

Для общего представления и понимания изображений сцены распятия - ещё несколько общих пояснений:

Распятый Иисус изображается как в одиночестве, так и «меж двух разбойников» — «благоразумного» Дисмаса, раскаявшегося и причисленного к лику святых, и «безумного» Гестаса, чью душу забирает дьявол.

В отличие от православного канона, в западной традиции ноги Спасителя скрещены и прибиты к кресту одним гвоздем. На иконах под крестом обязательно лежит череп Адама (образ, возникший благодаря топониму «Голгофа», который переводится как «череп»), который Христос омыл своей кровью и тем самым очистил человечество от первородного греха.

Снятие с креста совершает тайный ученик Спасителя Иосиф Аримафейский, облачённый в золотые одежды.

Оплакивание Христа может происходить как на Голгофе, так и у гробницы: тело Спасителя лежит на земле, и скорбящие склоняются над ним. Сцена погребения близка к оплакиванию (в ней участвуют те же персонажи), но более динамична и каждому из участников отведена своя роль: так, Мария Магдалина нередко держит стопы Иисуса, а Иосиф Аримафейский — голову.

Не следует путать этот сюжет Пьета, где Христос лежит на коленях у скорбящей Девы Марии и другие участники чаще отсутствуют.

Крестный путь (Via Crucis)

Страстная неделя, в воскресенье - Пасха, в субботу планирую выездную экскурсию и в конце её хочу обратить внимание участников на "Via Crucis". Что это?

Одна из самых распространенных западных практик благочестия, посвященных Страстям Христовым, – Крестный путь (Via Crucis). Это последовательные молитвенные размышления о различных этапах Страстей Иисуса Христа, известных из Евангелия и церковного предания, а также о Его смерти и погребении. В процессе Крестного пути, как правило, верующие перемещаются в каком-то означенном пространстве, время от времени останавливаясь для очередного размышления: такие остановки именуются стояниями, традиционно их 14 – от суда, совершённого Пилатом до погребения Иисуса.

В XV-XVI веках, вслед за тем, как Иерусалим стал важнейшим для христиан местом паломничества, в разных регионах Европы предпринимались попытки воссоздать подобие этого обычая в виде обхода серии изображений, - то есть, некоторым образом, «имитации» этих святых мест: возводился комплекс часовен, представляющих основные иерусалимские святыни. В самом Иерусалиме существовал обычай следования по «Священному пути», который, как считалось, соответствовал пути Христа на Голгофу. Паломники совершали стояния в определенных местах этого маршрута, отождествлявшимися с теми или иными эпизодами.

Изображения могли быть скульптурными, рельефными или живописными (следует заметить, что даже при строгом соблюдении обычая закрывать в конце Великого поста все образа, эти изображения оставлялись открытыми). Обычно они располагались по внутреннему периметру храма, но иногда местами стояний служили специально построенные вне храма часовни. Комплексы таких часовен в Центральной и Восточной Европе стали называться кальвариями (от латинского названия Голгофы).

Итак, Крестный путь представляет собой обход этих мест или изображений, который может проводиться как индивидуально, так и вместе с другими, у каждого из них делается остановка (для осмысления, для молитвы или для медитации).