Рейтинг немецких достопримечательностей у иностранных туристов.

По следам одного делового заседания по туристическим вопросам...

Германия очень удобна для путешествий - своей развитой инфраструктурой и соотношением цена-качество, сюда довольно легко добраться. Наибольшей популярностью пользуется, в первую очередь, городской, интеллектуальный туризм и шопинг. Большой популярностью пользуется медицинский туризм. Сейчас всё больше стали задумываться о событийном туризме - многие едут в Германию на музыкальные и спортивные мероприятия, на пивные или винные праздники (индивидуальный туризм набирает обороты и среди русскоговорящих туристов, гости из России стали более самостоятельными, они хотят сами планировать поездки - сейчас уже 40 процентов поездок туристы организуют самостоятельно, и, по прогнозам специалистов, эта цифра будет расти). Нацеленность на привлечение иностранных туристов выросла - а раньше в Германии всегда превалировал внутренний туризм - в 2011 году туристическая отрасль в Германии установила рекорд - 63,7 миллиона ночёвок из-за границы.

5,5 тысяч респондентов со всего мира назвали самые интересные на их взгляд архитектурные памятники и  места в Германии, которые стоит посетить, так появился список ТОП-100, подготовленный по результатам исследования, проведенного Национальным комитетом по туризму (DZT) среди зарубежных гостей Германии .

Среди этой сотни "желанных", достойных и примечательных туристических мест в нашей "округе": Кёльнский собор (№3), Древнеримские памятники Трира (№28), Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в Брюле (№31),  Аахенский собор (№59), "Немецкий угол" на месте впадения Мозеля в Рейн (№67), Шахта Цольферайн в Эссене (№85), Вуппертальская подвесная дорога (№100).

Первая десятка:

1. Гейдельбергский замок - Schloss Heidelberg (Баден-Вюртемберг) 2. Замок Нойшванштайн - Schloss Neuschwanstein (Бавария) 3. Кёльнский собор - Kölner Dom (Северный Рейн-Вестфалия) 4. Бранденбургские ворота - Brandenburger Tor (Берлин) 5. Церковь Фрауэнкирхе в Дрездене - Frauenkirche (Саксония) 6. Гамбургский порт и Рыбный рынок - Hamburger Hafen + Fischmarkt (Гамбург) 7. Скала Лорелей, Санкт-Гоарсхаузен - Loreley in St. Goarshausen (Рейнл.-Пфальц) 8. Дворец Сан-Суси в Потсдаме - Schloss Sanssouci (Бранденбург) 9. Замок Шветцинген - Schloss Schwetzingen (Баден-Вюртемберг) 10. Музейный остров - Museumsinsel (Берлин)

---

Далее "места" распределились так:

11. Остров Рюген с Меловыми скалами - Insel Rügen (Мекленбург-Пер. Померания) 12. Старый город и мост в Гейдельберге - Altstadt Heidelberg (Баден-Вюртемберг) 13. Замок Вартбург - Wartburg (Тюрингия) 14. Голштинские ворота в Любеке - Holstentor (Шлезвиг-Гольштейн) 15. Боденское озеро и остров Майнау -  Bodensee / Insel Mainau (Баден-Вюртемберг) 16. Гора Цугшпитце - Zugspitze (Бавария) 17. Берлинская стена - Berliner Mauer (Берлин) 18. Паломническая церковь в деревне Вис - Wieskirche (Бавария) 19. Баухаус в Веймаре и Дессау - Bauhaus Weimar und Dessau (Тюрингия/Саксония) 20. Музейная набережная во Франкфурте-на-Майне - Museumsufer (Гессен)

21. Вюрцбургская резиденция - Residenz Würzburg (Бавария) 22. Кёнигзее и Церковь Святого Варфоломея - Königssee und St. Bartholomä (Бавария) 23. Рейхстаг - Reichstag (Берлин) 24. Шпайерский собор - Dom zu Speyer (Рейнланд-Пфальц) 25. Природный парк Шварцвальд - Naturpark Schwarzwald (Баден-Вюртемберг) 26. Ротенбург-на-Таубере - Rothenburg ob der Tauber (Баден-Вюртемберг) 27-28. Площадь Мариенплац с Мюнхенской ратушей - Marienplatz/Rathaus (Бавария) 27-28. Древнеримские памятники Трира - Trier (Рейнланд-Пфальц) 29. Замок Гогенцоллерн - Burg Hohenzollern (Баден-Вюртемберг) 30. Королевские сады в Ганновере - Herrenhäuser Gärten (Нижняя Саксония)

31. Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в Брюле - Augustusburg und Falkenlust (СР-Вестфалия) 32. Статуя Роланда и Бременская ратуша - Roland und Rathaus Bremen (Бремен) 33. Старый город в Регенсбурге - Altstadt von Regensburg (Бавария) 34. Озеро Химзе и остров Херренкимзе - Chiemsee mit Insel Herrenchiemsee (Бавария) 35-36. Саксонская Швейцария и крепость Кёнигштайн - Sächsische Schweiz und Festung Königstein (Саксония) 35-36. Цвингер и Галерея старых мастеров в Дрездене - Zwinger Dresden (Саксония) 37. Телевизионная вышка на Александерплац - Alexanderplatz (Берлин) 38. Опера Земпера в Дрездене - Semperoper (Саксония) 39-40. Ульмский собор - Ulmer Münster (Баден-Вюртемберг) 39-40. Старый город в Бамберге - Altstadt von Bamberg (Бавария)

41. Стадион "Альянц Арена" в Мюнхене - Allianz Arena (Бавария) 42. Замок Линдерхоф - Schloss Linderhof (Бавария) 43. Металлургический завод в Фёльклингене - Völklinger Hütte (Саар) 44. Дворец Нимфенбург в Мюнхене - Schloss Nymphenburg (Бавария) 45. Музей Mercedes-Benz в Штутгарте - Mercedes-Benz Museum (Баден-Вюртемберг) 46-48. Английский сад в Мюнхене - Englischer Garten (Бавария) 46-48. Шверинский замок - Schweriner Schloss (Мекленбург-Передняя Померания) 46-48. Улочка Дроссельгассе и виноградники в Рюдесхайме - Drosselgasse von Rüdesheim (Гессен) 49. Горный регион Берхтесгаден - Berchtesgaden (Бавария) 50. Фрайбургский мюнстер (собор) - Freiburger Münster (Баден-Вюртемберг)

51-52. Людвигсбургский дворец - Residenzschloss Ludwigsburg (Баден-Вюртемберг) 51-52. Дорога романтики - Romantische Straße (Бавария / Баден-Вюртемберг) 53-54. Немецкий музей естествознания и техники в Мюнхене - Deutsches Museum (Бавария) 53-54. Дворец и парк Вильгельмсхёэ в Касселе - Wilhelmshöhe (Гессен) 55. Гора Брокен с узкоколейной дорогой - Brocken mit Schmalspurbahn (Саксония-Анхальт) 56-57. Мангеймский дворец - Schloss Mannheim (Баден-Вюртемберг) 56-57. Аллея Унтер-ден-Линден с Берлинским собором и площадью Жандарменмаркт (Берлин) 58. Берлинский бульвар Курфюрстендамм с универмагом KaDeWe - Kurfürstendamm und KaDeWe (Берлин) 59. Аахенский собор - Aachener Dom (Северный Рейн-Вестфалия) 60-61. Церковь Святого Фомы в Лейпциге - Thomaskirche (Саксония) 60-61. Ваттовое море - Wattenmeer (Нижняя Саксония, Гамбург, Шлезвиг-Гольштейн) 62. Мост лавочников и Старый город в Эрфурте - Krämerbrücke und Altstadt von Erfurt (Тюрингия) 63. Музей КПП Чекпойнт Чарли - Checkpoint Charlie (Берлин) 64-65. Дворец Шарлоттенбург - Schloss Charlottenburg (Берлин) 64-65. Памятник Битве народов в Лейпциге - Völkerschlachtdenkmal Leipzig (Саксония) 66. Пивная Хофбройхаус в Мюнхене - Hofbräuhaus (Бавария) 67. "Немецкий угол" на месте впадения Мозеля в Рейн - Deutsches Eck Koblenz (Рейнланд-Пфальц) 68-69. Долина Эльбы с мостом "Голубое чудо" в Дрездене - Dresdner Elbtal mit Blauem Wunder (Саксония) 68-69. Остров Зюльт - Insel Sylt (Шлезвиг-Гольштейн) 70-71. Миниатюрная страна чудес в Гамбурге - Miniaturwunderland (Гамбург) 70-71. Монастырь Маульброн - Kloster Maulbronn (Баден-Вюртемберг) 72-73. Замок Эльц - Burg Eltz (Рейнланд-Пфальц) 72-73. Город классиков немецкой литературы Веймар - Klassisches Weimar (Тюрингия) 74-77. Музей-сокровищница "Зеленые своды" в Дрездене - Grünes Gewölbe (Саксония) 74-77. Остров Гельголанд - Hochseeinsel Helgoland (Шлезвиг-Гольштейн) 74-77. Старый город в Госларе - Altstadt von Goslar (Нижняя Саксония) 74-77. Водонапорная башня в Мангейме - Wasserturm Mannheim (Баден-Вюртемберг) 78-79. Старая и Новая пинакотеки в Мюнхене - Alte und Neue Pinakothek (Бавария) 78-79. Гоночная трасса Нюрбургринг - Nürburgring (Рейнланд-Пфальц) 80-81. Склады Шпайхерштадт в Гамбурге - Speicherstadt (Гамбург) 80-81. Термы в Баден-Бадене - Therme Baden-Baden (Баден-Вюртемберг) 82-84. Старый город и Дом-музей Дюрера в Нюрнберге - Altstadt von Nürnberg mit Dürerhaus (Бавария) 82-84. Музей BMW в Мюнхене - BMW Welt (Бавария) 82-84. Улица Репербан в Гамбурге - Reeperbahn (Гамбург) 85-87. Берлинская филармония - Berliner Philharmonie (Берлин) 85-87. Старая ратуша Рёмер во Франкфурте - Frankfurter Römer (Гессен) 85-87. Шахта Цольферайн в Эссене - Zeche Zollverein (Северный Рейн-Вестфалия) 88. Эрфуртский собор - Erfurter Dom (Тюрингия) 89-90. Крепость Мариенберг в Вюрцбурге - Festung Marienberg (Бавария) 89-90. Природный парк Гарц - Naturpark Harz (Нижняя Саксония, Саксония-Анхальт, Тюрингия) 91-92. Майнцский собор - Mainzer Dom (Рейнланд-Пфальц) 91-92. Старый город в Кведлинбурге - Altstadt von Quedlinburg (Саксония-Анхальт) 93-94. Гамбургская ратуша - Hamburger Rathaus (Гамбруг) 93-94. Музей Porsche в Штутгарте - Porsche Museum (Баден-Вюртемберг) 95-100. Автомобильный город Вольфсбург - Autostadt Wolfsburg (Нижняя Саксония) 95-100. Еврейский музей в Берлине - Jüdisches Museum (Берлин) 95-100. Императорский замок Кайзербург в Нюрнберге - Kaiserburg (Бавария) 95-100. Люнебургская пустошь - Lüneburger Heide (Нижняя Саксония) 95-100. Замок Морицбург - Schloss Moritzburg (Саксония) 95-100. Вуппертальская подвесная дорога - Schwebebahn in Wuppertal (Северный Рейн-Вестфалия)

Я знакома с большей частью этой сотни (80%), но я не "иностранная" туристка :-) и к тому же знаю, что достойных интересных мест в Германии - огромное множество.

Расстояния между Дюссельдорфом и крупными немецкими городами

Соседи Дюссельдорфа - более или менее близкие, куда можно - при желании - отправиться, вернувшись в этот же день (ещё и Франкфурт на Майне, может быть, но не далее того):

• Essen - 40 км
• Köln - 40 км
• Bonn - 70 км
• Dortmund - 70 км
• Aachen - 90 км
• Münster - 125 км
• Koblenz - 145 км
• Trier - 200 км
• Wiesbaden - 200 км

Пятёрка самых "далёких" - Франкфурт-на-Одере, Мюнхен, Дрезден, Росток и Берлин.

Таблица городов в алфавитном порядке с информацией об удалённости от Дюссельдорфа (в  километрах).

Aachen	90
Augsburg	555
Basel	550
Berlin	560
Bielefeld	180
Bonn	70
Braunschweig	350
Bremen	285
Chemnitz	515
Cottbus	655
Dortmund	70
Dresden	580
Emden	290
Enscheide	150
Erfurt	375
Essen	40
Flensburg	540
Frankfurt/M	225
Frankfurt/O	625
Freiburg	470
Garmisch	680
Görlitz	680
Hamburg	400
Hannover	280
Karlsruhe	340
Kassel	235
Kiel	480
Koblenz	145
Köln	40
Konstanz	560
Leipzig	505
Lübeck	455
Magdeburg	425
Mannheim	280
München	610
Münster	125
Nürnberg	445
Passau	655
Regensburg	540
Rostock	570
Saarbrücken	280
Salzburg	770
Schwerin	500
Stuttgart	410
Trier	200
Ulm	500
Wiesbaden	200
Würzburg	340

"Город - не просто место, где удобно добывать хлеб насущный, культурно потреблять, корчить из себя не лишь бы какую личность, играть в политику, размножаться, болеть, отдавать концы. Город должен ещё быть хотя бы немного храмом цивилизации, который был освящён присутствием в нём великих людей и течением в нём великих событий. Человек в нём должен чувствовать приобщение к значительному, пусть и с самого что ни на есть края. Должна быть возможность гордиться даже пылью города на своей на обуви. В правильном европейском городе должны быть кое-какие древние сооружения (в крайнем случае их руины), а также романский, готический или хотя бы барочный собор не моложе середины XIX века - с хорошими скульптурами и т. п., а ещё хотя бы несколько десятков архитектурных шедевров конца XIX - начала XX века. В непосредственной близости от правильного города должны быть 1) река (озеро, море, океан); 2) живописные неровности рельефа; 3) лес. Если чего-то из этого нет, горожане заслуживают сочувствия."

Александр Бурьяк "Сокровища Трира"

Литофанические шедевры из музея керамики: фарфор + светотень в Дюссельдорфе

Вчера заманила отправила одну пару в музей - любоваться шедевральным филигранным фарфором и его игрой со светом - литофанией! Пластинки белые, а изображения - "закодированные", видные только, если смотреть сквозь них на свет. Это игра со светом и тенью - градация светлых и теневых мест получается от большей или меньшей толщины фарфоровой или бисквитной массы.

Мастерство заключается в соразмерности выпуклости белейшего материала - фарфора, тонкое=прозрачно=светлое и толстое=совершенно непрозрачно=тёмное. Это старинная форма художественных изделий, запатентованная в 1827 году, название происходит от греческого LITHOS - камень и PHANOS - прозрачный, тонкий, неглазурованный фарфор, также известный, как бисквитный фарфор.

Литофании создаются мастерами-художниками вручную. Полюбуйтесь и вы, читатели этого журнала, замечательными ремесленными произведениями искусства 19 века!

2.

Если без подсветки - просто белые пластинки.

3.

Литофанные абажуры.

4.

5.

И фонари с "галантными" сюжетами.

6.

7.

"Чайниковая печка" - романтично.

8.

И очень объёмно!

9.

Эти пластинки вывешивали на окна - два-в-одном: занавески и "витражные" картины.

10.

Мотивы, помимо красивых дев - природа и архитектура. Везувий.

11.

И много религиозных мотивов.

12.

И дев))))

13.

Изнанка "девы"

14.

Фарфор нежно раскрашивали, получались цветные картинки, но это уже несколько в направлении "кич"...

15.

16.

А у этой крестьянки головной убор чудо как хорош!

17.

18.

19.

20.

21.

Здесь изображена молящаяся горожанка из Дюссельдорфа, с молитвенником и в очень красивой одежде на фоне недостроенного Кёльнского собора.

22.

23.

24.

Фауст и его Гретхен. Без Мефистофеля не обошлось и тут.

25.

26.

Вот это произведение мне больше всего понравилось - сколько тонких деталей!

27.

Детали!!! Складки, тени, паркет, бусы на нём, туфельки и их отражение в зеркале!

28.

Красавица какая!.. Хочется разглядеть и узнать подробности, кто такая?

29. Дама эта, немецкая певица Вильгельмина Генриетта Фридерика Мари Шрёдер-Девриент (Wilhelmine Henriette Friederike Marie Schröder-Devrient), одета в "домино", длинный плащ-накидку с большим капюшоном, в прошлом - чёрный плащ-мантия монахов доминиканского ордена.

---

Словарь искусств про него рассказывает так: "ДОМИНО́ (франц. от итал. domino из лат. dominus — "господин, отец") — в Средневековье — длинный зимний плащ с капюшоном у католических монахов, к которым обращались по-латински: "dominus!" Позднее, по ассоциации с закрывающим лицо маскарадным костюмом, так стали называть плащи, накидки, а затем и пёстрый костюм из разноцветных лоскутов материи, в котором появлялся на сцене Арлекин, персонаж итальянской Коммедиа дель Арте.

Вот что о красавице (революционерке!) рассказывает музыкальный справочник: "Шрёдер-Девриент, Вильгельмина, знаменитая оперная певица, род. 1804 в Гамбурге, ум. 1860 в Кобурге, дочь баритона Фридриха Шрёдера и знаменитой актрисы Софьи Ш.; выросла так сказать на сцене, на которой выступала сперва в детских ролях, а затем до 17-ти лет в кач. драмат. актрисы. Пению она училась у Моцатти в Вене, где ее мать имела ангажемент в придв. театре. 1821 Ш. появилась в Вене в кач. певицы (в роли Памины), гастролировала в том же году в Праге и Дрездене и сразу сделалась одной из известнейших певиц Европы, когда в 1822 создала с неожиданным эффектом партию Фиделио. 1823 она получила ангажемент в Дрезден, где пела до 1847, когда совсем покинула сцену. Еще в 1823 Ш. вышла замуж за актера Карла Девриента; однако брак этот был расторгнут уже в 1828. Позднее она была еще два раза замужем: 1847 вышла за ф. Дёринга (развелась 1848), а 1850 за лифляндского барона ф. Бока, За участие в майском восстании 1849 она была выслана из Дрездена; русское правительство также запретило ей въезд в Россию; впрочем запрещение это позднее было снято и она пела в СПБ".

---

А рядом - Кайзер Вильгельм на коне летит...

30.

А вот так - без подсветки если смотреть.

31.

32.

Подсветила фонариком:

33.

Вот такую редкую прелесть - до января 2013 года (это временная экспозиция) показывают в музее кино Дюссельдорфа!..

Вчера услышала от сотрудницы музейной кассы, что фотографировать они не разрешают. Надо же, а я целую фотоэкскурсию смогла создать, не "засветившись":-)

Открытие выставки "Voyage" на лестнице Института Гейнриха Гейне

Институт Генриха Гейне и Ассоциация художников Дюссельдорфа приглашают на открытие новой выставки под названием "Вояж".

Я посмотрела на эту выставку  13 декабря, в 215-ый день рождения Гейне. В "институте", расположенном в бюргерском доме в районе Карлштадт - несколько залов, каждый из которых рассмартивает один из пунктов биографии великого уроженца

Дюссельдорфа. Вот портрет матери поэта и её письмо сыну.

В зале Лорелеи романтично звучит музыка - песно о Лорелее на слова Генриха Гейне.

В "Путеводителе" Готтшалька немало сказано о древнем соборе и знаменитом императорском троне в Госларе. Однако, когда я пожелал осмотреть то и другое, мне сообщили: собор снесён, а императорский трон отправлен в Берлин. Мы живем в знаменательную эпоху: тысячелетние соборы сносят, а императорские троны сваливают в чулан. ... Горы стояли в белых ночных одеждах, ели отряхивались, пробуждаясь от сна, свежий утренний ветер завивал пряди их длинных зеленых волос, птички пели утреннюю молитву, луг в долине сверкал, словно осыпанный алмазами золотой покров, и пастух ступал по нему за своим стадом, позванивающим колокольчиками. Может быть, я и заблудился. Вечно выбираешь окольные пути и тропинки, воображая, что так скорее достигнешь цели. Как в жизни, так бывает и на Гарце.

Генрих Гейне, Reisebilder

Всё-таки, Гейне очень серьёзен, остроумен и лиричен одновременно, он умел создавать волшебные картины!  А эти "Путевые картины" (Reisebilder) Гейне вдохновили дюссельдорфских художников во многих отношениях: поощрение преодоления границ, любопытство к новым путям ... 

Нужно только взяться за "путеводную нить" повествования и следовать вперёд, не боясь выбирать окольные пути и тропинки. А уж лестниц совсем бояться не надо (:-). Лестница же символически является транзитной "зоной", которая соединяет различные уровни вместе, подумали устроители... И устроили выставку на лестнице. Посмотрим-посмотрим!

А пока - ещё немного сказочной поэзии Гейне из "Reisebilder":

За шатром зелёной ели скрылся месяц и поблёк, И, мигая, в нашей лампе догорает фитилёк. Но сияют ярче звезды голубых огромных глаз, Ярче рдеет губ румянец, продолжается рассказ.

"Крошки-гномы хлеб и сало, всё воруют, хоть умри! Что от ужина осталось, всё исчезнет до зари. Иль нарочно снимут сливки, не закроют чугунка, И тогда уж кошка выпьет весь остаток молока.

А ведь кошка наша - ведьма: в дождь и в бурю к духам гор Ходит ночью к старой башне, где у них бывает сбор. Говорят, был шумный прежде и весёлый замок там. К танцам факельным съезжалось много рыцарей и дам.

Но над замком злая фея злые молвила слова. И бурьян в обломках вырос, и гнездится там сова. Но от тёти, от покойной, я слыхала много раз: Если знаешь место, слово. Знаешь ночь и знаешь час.

Замок встанет из обломков, только слово то скажи, И опять сойдутся к танцам дамы, рыцари, пажи.

Генрих Гейне, Reisebilder (Перевод В. Зоргенфрея)

Кажется, что последние строчки навеяны рассматриванием руин Дюссельдорфского замка - рассказывают, что юный Генрих засиживался допоздна во дворе художественной галереи напротив развалин замка и видел там тень-приведение несчастной Якобы...

Средневековье и Ксантен, святой Виктор и Зигфрид из саги о Нибелунгах

В исследовании Этьена Кассе "Код Нибелунгов. Власть богатства и механизмы власти" есть интересные рассуждения о Ксантене, где он сравнивает фигуры легионера Виктора и легендарного Зигфрида.

Приведу отрывок, касающийся этих вопросов:

В IV веке, возможно, что по приказу римского императора соорудили в Ксантене первую христианскую церковь, так называемый cella memoriae для римских легионеров-христиан. Среди первых христианских мучеников было большое количество воинов, самыми известными из которых считались трибун Маврикий и его феванский легион (легион Маврикия стационировался в Агаунуме, сегодняшнем Санкт-Морице в Швейцарии, по приказу императора Максимиана в конце III века многих казнили по принципу "децимации", когда каждому десятому солдату отрубали голову за приверженность христианской вере).

Уцелевшие же легионеры, согласно более поздним сказаниям, основали первую христианскую общину в прирейнской Германии: святой Кассий и святой Флорентий в Бонне, святой Гереон в Кельне и святой Виктор в Ксантене.

Первые же свидетельства о культе св. Виктора в Ксантене относятся к эпохе Каролингов, когда была выстроена церковь в честь этого святого. В названии города ad Sanctos (а так он называется с 840 года) отразилось почитание Виктора и его спутников. Что, собственно, уже не просто легенда: в окрестностях Ксантена есть христианское поле захоронений IV–VIII веков, разросшееся подле могил святых мучеников — ad Sanctos.

В эпоху «Песни о Нибелунгах» Ксантен был «среднестатистическим» городским и церковным центром на Нижнем Рейне, находясь в тени славы таких городов, как Кёльн и Майнц.

Тогда почему создатель «Песни о Нибелунгах» именно Ксантен определил на роль родины Зигфрида?

Ну, во-первых, ранние приключения юного героя разворачивались на скандинавских просторах. А область Нижнего Рейна была традиционно связана торговыми отношениями с северными центрами на Балтийском и Северном морях. Купцы доставляли не только товары, но и культурные сведения. Вполне возможно, что южно-немецкий автор Нибелунгов по крайней мере отчасти был знаком со старинными песнями «Эдды».

А может, оказала свое влияние традиция и святого Виктора. Имя Виктор в переводе с латыни «победитель». Средневековые его изображения представляют святого молодым рыцарем с мечом и копьем, а в целом ряде случаев даже драконоборцем. В XIII веке популярный культ Виктора мог повлиять на творчество автора «Нибелунгов».

И вот еще что. Среди нижнерейнских городов именно Ксантен был наделен одной мифической особенностью. В VI и VII веках именно развалины Ulpia Traiana (так изначально назывался Ксантен) были упомянуты историками как «франкская Троя». Рейнские франки в V веке покончили с римским владычеством на Нижнем Рейне и завладели римскими городами. Отчего- то они считали, что их город был воздвигнут семьями уцелевших когда-то троянцев.

Играли на аналогичности названий: Троя — Трайан. Еще в X столетии в местных документах и на монетах можно было обнаружить следующую надпись: «Troia sive Xantum». Также в старонемецкой «Песне лет», бытовавшей в кельнских землях, Ксантен известен как «маленькая Троя». Так что эта связь с мифическими персонажами «Илиады» вполне могла послужить основанием для того, чтобы образованный автор «Песни о Нибелунгах» местом рождения своего героя избрал Ксантен. Ссылки на античную Трою при этом, на ее славу в средневековом мире служат указателем еще на одного из главных персонажей «Нибелунгов» — Хагена.

Ксантен - 70 km от Дюссельдорфа, часть 2 - средневековье

В ту пору в Нидерландах сын королевский жил.От Зигмунда Зиглиндой рождён на свет он был. И рос, оплот и гордость родителей своих, На нижнем Рейне в Ксантене, столице крепкой их.

Ксантен в античности - населённый пункт и крепость римлян в провинции Северная Германия, здесь легионеры переправляясь через Рейн, уходили на север для новых завоеваний во времена императора Траяна. Походы прекратились лишь в IV веке, после того, как Арминий нанес римлянам сокрушительное поражение в Тевтобургском лесу, уничтожив почти целиком три легиона.

В средневековье развалины римского поселения уже ушли под землю, а рядом возникло новое, названное "Це зантос" ("К светлому мученику") - Ксантен. Мученики? В четвертом веке в Colonia Ulpia Traiana воины римского легиона, принявшие христианство – среди них был легионер по имени Виктор – были казнены и почитаемы христианами как мученики. Упоминание о "Це зантос" - "Светлом мученике" сохранилось в "Песне о Нибелунгах". Считается, что в Ксантене родился благородный рыцарь Зигфрид.

Что посмотреть в Ксантене?

Ксантенский собор - уникальный и самый значительный в северной Германии после Кёльнского. Собор начали строить в 12 веке в романском стиле, который потом сменился готическим. Две романские башни, готический южный портал, каменные скульптуры и витражи средневекового периода, частично новые, частично сохраненные из 15-16 веков.

Перед южным пoрталом собора - многофигурная композиция «Гора Кальвариен», скульптурное изображение Голгофы с тремя распятыми.

Над уверовавшимся разбойником – ангел, уносящий его душу, над безбожником – душа в руках чёрта.

У распятия - фигуры Девы Марии, Марии Магдалины, евангелиста Иоанна, а также каноника, пожертвовавшего эту композицию.

Все фигуры (ранее раскрашенные) изображены одетыми в костюмы Средневековья.

Интерьер собора достоин подробного рассмотрения!

За стенами собора:

StiftsMuseum За собором (куда можно пройти через северные врата) расположен комплекс бывших монастырских построек, в котором с 2010 года находится современный и отлично устроенный музей Ксантенского штифта (монастырской общины при соборе, где жили каноники). В небольших музейных залах немного экспонатов (и посетителей), но они – исторические и художественные «сокровища», каждым можно залюбоваться: скульптуры, драгоценные вещи и ткани, старинные фолианты!

Одна скульптура - в качестве примера. Святых великомучеников изображали, как правило, с "орудием" их мучения, по этим предметам было возможно определить, чей образ представлен зрителям.

Св. Лючия, фигура из дерева, полна целомудрия и благодати - по преданию перенесла множество пыток во времена правления императора Диоклетиана, по некоторым источникам ей вырвали глаза, убили святую перерезав ей горло кинжалом.

...

Музей небольшой (примерно на час), а ведь именно такие «незначительные», но душевные музеи не напрягают, не «обязывают», а интересно и очень доступно и внятно «рассказывают» истории.

Вход: взрослые: 4 €, для детей и молодёжи до 18 лет - бесплатный

вторник-суббота: 10:00 - 17:00 воскресенье и праздничные дни: 11:00 - 18:00

Клевская башня Элегантные многоэтажные ворота  XIV века - остатки старых городских укреплений.  Сейчас в ней, служивший не только оборонительным целям, но и бывшей тюрьмой, можно (недорого) снять апартмент на несколько дней (три аппартмента, вмещающих до 4 человек).

Kriemhildmühle Недалеко от ворот расположена ветряная мельница (им. Кримхильды)), на первом этаже которой живёт сын мельника и кот в сапогах открыта лавочка с вкуснейшим свежим хлебом из муки своего же помола и биопродуктами принесённых мельнику в обмен за помол: маслом, овощами, приправами и винами. По узкой деревянной лестнице можно подняться наверх (заплатив 1 евро с любопытного "носа") и посмотреть, как работает мельница. Или - если не страшно и не холодно - выйти на смотровую площадку, поглазеть на вертящиеся лопасти.

Звалась она Кримхильдой и так была мила, Что многих красота её на гибель обрекла. Любить её всем сердцем охотно б каждый стал. Кто раз её увидел, тот лишь о ней мечтал. Наделена высокой и чистою душой, Примером быть она могла для женщины любой.

Это не про мельницу, а про принцессу из саги о Нибелунгах!..

Кстати, о дамских «радостях»: в Ксантене милейшая пешеходная зона, а там - маленькие оригинальные магазинчики + предрождественское время = ностальгическая идиллия.

Проезд 

На поезде:

Ксантен находится в "рейнском транспортном регионе", билеты тарифа "Е" (GruppenTicket E на пятерых на день - 36,50 €) Дорога из Дюссельдорфа (отправление в 9:45, 10:45 и т.д.) занимает 70 минут, с одной пересадкой в Дуйсбурге (Hauptbahnhof Duisburg), прибытие в Ксантен (Xanten) - в 10:54, 11:54, 12:54, и т.д. Отправление из Ксантена - в 11:00, 12:00,  и т.д. ежечасно, до 22:00.

Автобусы (раз в час) до/от городов: Wesel, Kleve, Moers и Geldern.

Автобан:  Bundesstraße А57 по указателям до "Xanten".

Музей кино Дюссельдорфа

Постоянная экспозиция занимает четыре этажа. Интересны и популярны киноаппараты, старинные камеры, проекторы, костюмы, плакаты и кадры со съёмочных площадок. Особая гордость кураторов музея – около 500 фигурок из театра теней, датированных 13-18 веками и популярного в Европе до XX века.

На первом этаже расскрывают тему  звезд кино и мастерство режиссёров - костюмы, плакаты, фотографии и награды напоминают о самых известных фильмах и деятелях.

На втором - история иллюзиона до развития кинематографа но уже с теми же принципами: игра света и тени, иллюзия пространства и времени, движения и цвета, рассказ истории в картинах, тенями. Там можно посмотреть, как действовали камеры-обскуры, волшебный фонарь, линзы и проекторы. В музее есть студия на 3-м этаже, где можно пронаблюдать, как работает съёмочная площадка: камеры, свет, ветровые машины и тележки. На четвёртом этаже предлагается взглянуть на "смежное производство": оригинальные сценарии, планы-раскадровки, эскизы костюмов и декорационные конструкции.

Это не только музей, но еще и один из крупнейших в Германии киноархивов. При музее есть специальная библиотека и кинотеатр программного кино Black Box. В его зале установлен один из четырех сохранившихся в Германии киноорганов – уникальных музыкальных инструментов, на которых тапёры в свое время "озвучивали" немое кино (обычное пианино для больших помещений не подходило, поэтому на замену был модернизирован классический духовой орган). Здесь проводят семинары и мастер-классы, предназначенные как для студентов (им, например, читают лекции по киноанализу), так и для киноманов-любителей, и для детей, которых учат писать сценарии и снимать короткометражки.

Музейные цифры и факты:

• 1993 - основание музея
• 2.200 м ² площадь музейной экспозиции
• 500.000 фотографий
• 2.5000 плакатов
• 500 фигур театра теней
• 5.500 копий фильма
• 12.000 видео-и DVD-дисков
• 29.200 названий книг о кино
• 133 мест в "Чёрном ящике"- кинотеатре при Музее кино

Часы работы: вт, чт-вс 11.00–17.00, ср 11.00–21.00, понедельник – выходной

Вход — 5 евро, молодёжь до 18 лет - бесплатно

Адрес: Filmmuseum, Schulstraße 4, 40213 Düsseldorf www.duesseldorf.de/filmmuseum

Рядом: Музей керамики, Музей истории города, Мах-кирхе, рынок Карлсплатц.

Как доехать? U-Bahn U70, U74, U75, U76, U77, U78, U79 до остановки Heinrich-Heine-Allee (от неё – 8-10 минут пешком) или на трамвае 704, 709, 719 до остановки ”Poststraße”.

Знаете ли вы, что...

В европейской истории есть разделение на "аристократические" искусства, например: живопись или поэзия, и "периферийные" области, куда входят, например, все ярмарочные развлечения. Паноптикум — это собрание курьезов и чудес, представленных или с помощью живых «образцов», или посредством механизвов. Музеи-паноптикумы путешествовали из города в город на протяжении нескольких столетий и в качестве популярного развлечения прекратили свое существование в эпоху, когда зарождалось киноискусство.

Более чем 110 лет истории кино. "Кино" до кинематографа - уже в 1686 году Йоганнес Цан спроектировал портативную камеру-обскуру (от лат. obscurus - тёмный), а изобретатели следующих поколений не оставляли попыток сделать камеру-обскуру совершеннее. В том же 17 веке появляется и "волшебный фонарь", придуманный монахом-иезуитом Атанасиусом Кирхером - в его приборе изображение, нанесённое на зеркало, проецировалось на специальный экран. Два века назад по Европе бродили артисты с шарманкой и "волшебным фонарём", в котором прокручивались целые бумажные ленты с разными пейзажами и бытовыми сценками. Смена изображений в "волшебном фонаре" уже напоминает современный кинематограф, вернее, детские диафильмы. В 19 веке появились приборы для оптических иллюзий, тауматропы и стробоскопы. Устройство стробоскопа было основано на двух вращающихся дисках. На одном диске были прорези, на другом - последовательные изображения движения. Это была самая простая фиксация движения - танцевали собаки, пили пиво завсегдатаи кабаков, но движение было - хоть и краткое, но уже непрерывное. В 1856 году Александру Парксу был выдан патент на изобретение паркезина (целлулоида), и это тоже стало огромным шагом вперед. В 1878 году фотограф Эдвард Мэйбридж впервые использовал одновременно двенадцать фотокамер, работающих через равные, четко просчитанные промежутки времени. Это позволило Мэйбриджу снять последовательно шаг лошади (и эти снимки потрясли не обыкновенных зрителей, а ученых-биологов, разрушив их представления о движении людей и животных!). Свои снимки Мэйбридж демонстрировал с помощью сконструированного им аппарата - зоопраксископа. Великий физик Томас Эдисон в 1891 году продемонстрировал в своей лаборатории работу аппарата собственного изобретения - кинетоскопа (но: сначала было возможным просматривать плёнку только индивидуально, через объектив). Специально для публичной демонстрации кинетоскопа была выстроена студия, прозванная "Черной Марией" из-за сходства с полицейским фургоном - помещение было обито темными щитами, свет проникал только сверху. Именно таких условий требовала технология съемки. Изображение на пленке получалось размером с почтовую марку. Первый "фильм", который снял на этой студии ассистент Эдисона Уильям Лори Диксон носил смешное название - "Фред Отто чихает". Конструкция кинетоскопа позволяла закольцевать пленку и сделать процесс просмотра непрерывным, так что зритель долго мог забавляться столь интересным зрелищем. Еще через год в Нью-Йорке появился первый зал для просмотра фильмов с помощью кинетоскопа. В зале стояло множество больших темных ящиков с небольшим окуляром наверху. Из-за кольцевого устройства конструкции изображение получалось нечетким и смазанным, проекции на экран не было, плёнка просто подсвечивалась снизу (все эти умные детали - по материалам сайтов Germania-online.ru и  ta-vkm.ru).

А теперь и о подсветке, которая чудесно представлена в музее кино при содействии дюссельдорфского музея керамики!

В музее кино я восторгалась шедевральным филигранным фарфором и его игрой со светом - литофанией. Что это такое и чем оно замечательно - об этом я рассказываю в отдельном репортаже.

Окрестности Дюссельдорфа: Идиллия маленьких городков, фахверк и настоящий немецкий шифер в земле Бергов

Земля "Бергиш", или Бергская - владение первого графа-основателя Дюссельдорфа. Это гористая местность (средней высоты) справа от Рейна между реками Рур и Зиг.

Во многих исторических городках и поселениях земли Бергиш встречаются дома в трёх местных цветах: чёрный, белый и зелёный. Эти «цвета земли Бергиш» можно найти во многих фахверковых домах с чёрными балками, белыми известковыми стенами и зелёными ставнями и дверьми.

Крыши и даже фасады часто полностью покрыты типичным серо-чёрным сланцем под названием "шифер" - эдакий дизайн дома по-Бергски.

Schiefer (нем.) - аспид, разновидность глинистого сланца, употребляется для грифельных досок, кровель и т. п.

Здесь здорово - стоит предпринять длительную и неспешную прогулку, например, по извилистым улочкам идиллических центров городков или по холмисто-гористым лесам:

• Бергнойштдт - Bergneustadt,
• Хюкесваген - Hückeswagen,
• Энгельскирхен-Рюндерот - Engelskirchen-Ründeroth,
• Линдлар - Lindlar (Bergisches Freilichtmuseum)
• Нюмбрехт - Nümbrecht,
• Вермельскирхен - Wermelskirchen,
• Випперфюрт - Wipperfürth.

И непременно попробовать горячие бергские вафли со взбитыми сливками и горячими вишнями!

Фильм с сайта www.dasbergische.de хорош - природа и в середине фильма - идиллическая атмосфера местечек Бергской земли.

И теперь есть новости о древностях. 390 млн лет назад и самый старый лес в мире - в Рейнленде (окаменелости близ городка в рейнском - бергском!нашем- регионе, у населённого пункта Lindlar. Археологи обнаружили окаменелые останки листьев и ветвей - остатки древнего леса (говорят, что случайно - уже семь лет назад). С тех пор шли исследования, результат - сенсация: возраст находки "те самые" 390 миллионов лет - намного старше, чем динозавры, которым "всего" 235 миллионов лет. Итак, считаем, что лес родился в наших местах, Линдларе, что в 75 километрах от Дюссельдорфа.

Культура и удовольствия в Дюссельдорфе и по-соседству

Откуда я черпаю информацию для организации досуга? В первую очередь из местной прессы, но и в интернете есть удобные ресурсы. Например, этот: kultur-geniessen.de - "Культура и удовольствия" (на немецком языке).

Новости

Рождественские и Адвентские рынки

Фестивали

Концерты

Мюзиклы и шоу

Кабаре и комедии

Театры

Оперные и музыкальные театры

Музеи и выставки

Фильмы и кинотеатры

Танцы и балет

Кинофильмы, рекомендации

Рынки и городские праздники

Для детей

Художники о себе

Сады и замки

Вкусноводитель

Экскурсии

Города

Поездки по округе

Зоопарки и парки животных

Активный отдых

Шоппинг

Мнение издательства "Бурда" о Дюссельдорфе (который радуется золотому оленёнку:-)

«Дюссельдорф оъединяет у себя исскуство, средства массовой информации и моду, обладает очень динамическим стилем жизни и символизирует современную коммуникационную культуру. Тем самым, этот город отлично подходит для самой большой европейской церемонии награждения*»,- так озвучил решение концерна "Бурда" вручать в этом году важнейшие немецкие телевизионные и журналистские премии года «БЭМБИ» его представитель Филипп Вельте. Праздничная церемония вручения премий пройдёт в Дюссельдорфе 22 ноября 2012 года.

Bambi Awards — премия, учрежденная и финансируемая немецкой медиакомпанией Hubert Burda Media, вручается с 1948 года. Приз представляет собой статуэтку олененка из знаменитой диснеевской сказки. Церемония уже проводилась однажды в Дюссельдорфе, в 2007 году.

 *Всё сказанное могу подтвердить. Только про "символ современной коммуникационной культуры" слышу впервые - новая характеристика Дюссельдорфа?..

Спасибо "на добром слове", конечно. На Кё уже установили светящуюся фигурку оленёнка, ждём праздника :-)

Дюссельдорф - по немецки: город=она, женский род, между прочим!

В немецком языке слово "город" - женского рода, "ди штадт". Это во-первых и вообще.

Во-вторых: мне попалась интересная цитата Итало Кальвино, очень созвучная с моими мыслями и записями этого журнала:

"Города - это собрание разнообразных вещей: воспоминаний, желаний, знаков языка; города - это места обмена, как объясняют все книги по политэкономии, но эти обмены - не только обмены товарами, это обмены словами, желаниями, пережитым."

Именно так: "обмен пережитым"... Это было сказано итальянским автором Итало Кальвино в качестве предисловия к своей книге "Невидимые города", там ещё такие слова (очень похоже на мои "прописные" истины и действия)):

В "Невидимых городах" не найти узнаваемых городов. Только города вымышленные; каждый из них я назвал женским именем; книга составлена из коротких глав, каждая из которых должна предоставлять собой одну реплику, отражающую каждый город, или город вообще.

Книга писалась фрагментами, порою с долгими промежутками, словно стихотворения, которые я заносил на бумагу, следуя самым разным настроениям. Я, когда пишу, двигаюсь по порядку: завожу множество папок, куда помещаю страницы, которые у меня получаются, в той последовательности, в которой они приходят мне в голову, или только наметки тех вещей, что я хотел бы написать. У меня есть своя папка для предметов, своя папка для животных, своя - для людей, своя - для исторических личностей и своя для мифологических героев; есть папки для четырех времен года и для пяти чувств; в одну я собираю страницы, посвященные городам и пейзажам моей жизни, а в другую - воображаемые города, вне пространства и времени. Когда одна из папок начинает переполняться, я начинаю думать о книге, которая может выйти.

Так я оказался в последние годы вовлечен в эту книгу о городах, нерегулярно дописывая по кусочку, проходя через различные фазы. Порою мне приходили на ум только грустные города, а порою - только радостные; был период, когда я сравнивал города со звездным небом, а порою мне хотелось говорить только о мусоре, переполняющем города каждый день. Это стало немного как дневник, который следовал моим настроениям и моим переживаниям; всё в конце концов заканчивалось тем, что преобразовывалось в образа городов: книги, которые я читал, художественные выставки, которые я посещал, беседы с друзьями.

Но все эти страницы вместе еще не образовывали книги: книга (мне кажется) - это что-то, что имеет начало и конец, ... это пространство, в которое читатель должен входить, гулять, даже заблудиться, но в определенный момент найти выход - или, может быть, несколько выходов, - возможность обнаружить дорогу, по которой можно выбраться наружу".

Про немецкий карнавал, рассказ инсайдера из Дюссельдорфа ;-)

Карнавал - культурный и массовый поведенческий феномен , «перевернутый мир», «мир наизнанку» — свобода нравов, когда позволяется массово пить и гулять, изображая «не себя» (раньше – господ), избирать себе шутовского короля, высмеивая в его лице всякое правительство (по окончании празднеств, впрочем, шутовского правителя казнили).

Между прочим, учёными карнавал рассматривается как формa средневековой немецкой театральности, имеющей глубокие исторические корни, воплотившую безудержную свободу от всякого закона, власти и авторитетов.

***Из работы В.Ф. Колязина «От мистерии к карнавалу: Театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего средневековья»:

"Карнавал – это праздник городских жителей любой сословной и профессиональной принадлежности, которые, после объявления карнавальной воли, надевали маски и выходили на улицы бесчинствовать и веселиться, переходя от застолья к застолью. Собственно театральность этих празднеств выражалась в карнавальном шествии, в котором участвовали ряженые и шуты, движение которых по городу нередко сопровождалось исполнением потешных сценок.

В позднем средневековье карнавальное шествие представляло собой грандиозное театрализованное зрелище, в котором были задействованы разряженные на самый разный манер шуты и аллегорические персонажи, повозки с театрализованно-декоративной архитектурой, заменявшие передвижную сцену и движимые костюмированными статистами и лошадьми. Образ «корабля дураков» происходит именно из карнавального шествия, где в таком виде была представлена повозка с шутами.»

Когда? В конце февраля, перед католической Пасхой... Уличный (и доступный каждому зрителю) карнавал в немецкой традиции включает в себя только шесть праздничных «жирных дней», предшествующих Пепельной среде и началу Великого поста.

Но (!) карнавальная «прелюдия» (для «своих») начинается много раньше, а именно 11 ноября (11-ый месяц) в 11 часов 11 минут, с этого момента в городе проходят так называемые карнавальные заседания (когда большие группы по несколько сотен человек, все в красивых карнавальных или бально-маскарадных костюмах, собираются вместе за длинными столами, слушают и поют песни, это своего рода «КВН», где очень много юмора и сатиры, но специфический диалект и местная направленность шуток не позволяют «неместным» понять их смысл. Почему 11.11 в 11:11? Время и дату «старта» — 11 числа 11 месяца в 11 часов 11 минут - объясняют тем, что карнавал — это действо веселое, когда можно шутить и дурачиться, а 11 — любимое число дураков («пьяное число»), в Кёльне, например, существует 11 заветов для шутов, первый из которых гласит: «Выпей с нами».

Итак, с этого дня (11.11) у карнавальных обществ и союзов, которых в каждом городе немало, масса дел - за 4 месяца, оставшихся до главного действа, надо придумать программу, лозунги, тексты речей, костюмы, бюджет карнавала, песню-гимн, с которой пройдет карнавальное шествие, и выбрать главных персонажей карнавала - Принца и Принцессу (кандидатуры из числа уважаемых граждан города). Многие основательно готовятся к праздничному шествию, мастерят костюмы и антураж, бесконечно репетируют, вкладывая всю душу и бездну фантазии.

Альтвайберфастнахт (Altweiberfastnacht) — четверг, он называется «Бабьим четвергом» или «Карнавалом Старых Дев» (причём здесь незамужние немолодые дамы, не совсем ясно), oсобенность этого дня состоит в том, что женщины срезают галстук у любого встречного мужчины. «Трофеи» женщины прикалывают к своей одежде. Чем больше срезанных галстуков, тем лучше. В общем, абсолютный матриархат. С раннего утра улицы города заполняют женщины в карнавальных одеждах, которые сначала идут на работу, а в 11 часов 11 минут толпы женщин штурмуют Ратушу и таким образом открывают уличный карнавал. В этот день женщины вооруженные ножницами, "правят" мужчинам. Сопротивление бесполезно - обычай!

Апогея карнавал достигает в один из (чаще всего февральских) понедельников, который называется Розенмонтаг (Rosenmontag, он же Шальной или Розовый понедельник) в этот день проходит многокилометровая и многочасовая карнавальная процессия. Почти все в карнавальных костюмах, обычная одежда в этот день – исключение и выглядит странно. Зрителям есть на что посмотреть: платформы с оригинальными фигурами из папье-маше, пеших участников шествия, представляющих собой людей различных эпох, сопровождаемых оркестром. Украшенные повозки (с повозок бросают зрителямисладости: конфеты, печенье, шоколадки), великолепные костюмы, грохот барабанов, песни.. Карнавальное шествие замыкает отряд дворников, которые тут же убирают замусоренные улицы.

Вторник — день более спокойный, его называют Фиалковым вторником. К вечеру начинается оживление, приближается ещё одно событие — сожжение большого соломенного чучела, символизирующего искупление всех грехов перед началом Великого поста. Вместе с чучелом «сгорает» зима, а также все несчастья и болезни (многие кёльнцы жгут собственноручно изготовленные тряпичные чучела, чтобы обряд оказался более действенным). В Дюссельдорфе хоронят Шута Хоппедица.

Завершается карнавал в Пепельную среду (Aschermittwoch, Ашермиттвоx), это начало предпасхального поста, в этот день повсюду традиционно подают рыбные блюда (поскольку пост уже начался), а священники рисуют прихожанам пеплом кресты на лбу, напоминая им о вечном.

Для туристов? Нет, для себя! Это традиция, вопреки многому. Это сейчас к буйствам и проделкам участников карнавалов относятся снисходительно, но шутовской свободой они пользовались не всегда. Этот народный праздник (первое упоминание о немецком карнавале в летописи датируется 5 марта 1341 года) долгое время подвергался гонениям и ограничениям. (далее по материалам www.dw-world.de)

Например, в 1585 году по распоряжению кёльнского курфюрста Эрнста Баварского была издана директива, запрещавшая так называемые карнавальные общества. Курфюрст при упоминании о народном празднике, видел в нем лишь "пьянки, драки, обжорство, пляски, необузданность, разврат…" Отводить вдоволь душу народу разрешалось лишь в понедельник пред началом поста. Ровно с последним ударом колокола в шесть часов вечера гулянки заканчивались.

Косо на карнавальные буйства смотрели и светские власти, и церковь.

А в 18 веке карнавал перестал считаться презренным гуляньем простолюдинов и его стали отмечать в высшем обществе. Одновременно с традиционным уличным карнавалом в Германии стали проходить праздники в венецианском стиле. Французский генерал-оккупант Дарье запретил кёльнцам в 1794 году «надевать всякие маски и бегать туда-сюда по улицам, в одиночку и группами». Нарушители могли даже угодить за решетку. Щесть лет рейнский карнавал находился вне закона, а затем возобновил свое движение. Тогда уже учителя и профессора заботились о нравах вверенных им учеников и студентов. Например, в "Правилах относительно академического судопроизводства", принятых в Боннском университете в 1819 году, говорится: "Тот, кто появляется в общественных местах и на улицах в маске или шутовском наряде, подлежит наказанию карцером на три дня".

А в 1823 году был создан Праздничный комитет, руководящий подготовкой и проведением карнавала на Рейне и придумавший шутовское правительство, которое до сих пор председательствует на всех карнавальных мероприятиях. Особенностью карнавала этого времени был тот факт, что в нем не принимали участия женщины, поскольку, по мнению немцев, на этом празднике следует отдаваться веселью полностью, там имеют право звучать грубоватые, а порой непристойные, шутки, явно не рассчитанные для нежных женских ушей. Но немецкие женщины еще в XIX в. были не промах и пробирались на карнавал в мужских одеяниях.

Кёльнский карнавал в начале XX века подвергался гонениям со стороны нацистов, в 1935 году вспыхнуло восстание кёльнских шутов, которое и стало началом нового, возрожденного Кёльнского карнавала. Карнавальные традиции в последнее столение прерывались здесь лишь во время войн и других крупных политических неурядиц. Когда уже в 1949 году, практически сразу после ужасов войны в разрушенном Дюссельдорфе вновь прошел карнавал, это было символом «возрождения» нормальной жизни для горожан.

“Отец Рейн и его дочери” в Дюссельдорфе (в бронзе на граните) перед музеем К21

“Отец Рейн и его дочери” – Vater Rhein und seinen Töchtern - смотрит на художественный музей К21 в Дюссельдорфе.

Бронзовая композиция – Рейн-Батюшка на скале в окружении четырёх дев, играюших с путти.

Создано это произведение в 1897 году Карлом Янссеном (Karl Janssen) и Йозефом Тюсхаусом (Josef Tüshaus) – необарокко с добавками романтизма, историзма и вильгельмизма. Прообразом послужила гипсовая композиция, заказанная рейнским земством по случаю приёма в 1884 году кайзера Вильгельма Первого и королевы-кайзерины Августы. Предусматривалась композиция как декор интерьера, но так понравилась публике, что её через три года отлили в бронзе и относят теперь к одному из наиболее ценных  художественных свидетельств рейнской романтики.

У ног Рейна – крокодил?! дракон!охраняющий сокровища (монетки видно?) Нибелунгов, узнаваемые по короне рейха (Reichskrone) и имперскому же мечу (Reichsschwert).

Девы-аллегории четырёх притоков Рейна (я выбираю из всех наши самые близкие Дюссель и Рур, а к ним – Мозель и Зиг), две из них – по совместительству символизируют живопис(ност)ь (я думаю – Мозель) и промышленнось (Рур, скорее всего). Указующий перст видите? я к нему ещё вернусь, обойду композицию.

С обратной стороны – элементы виноделия и рыболовства.

Это ещё и фонтан, наверное, красивейший в Дюссельдорфе. Постамент из гранита.

И ещё раз: скульптурную композицию вы найдёте перед музеем, на который указывает рука (и ссылка на статью про музей).

Адрес: K21 Ständehaus Ständehausstraße 1 - 40217 Düsseldorf

Русские в Дюссельдорфе. Жуковский, Гоголь.

Да, знаете ли, что и Жуковский, женившись на дочери своего друга, поселился в Дюссельдорфе в доме с видом на Рейн, где его навещал великий Гоголь?..

1841 год. В Дюссельдорфе (?) состоялось бракосочетание 58-летнего поэта с 18-летней дочерью живописца Рейтерна. Осень 1843 года Гоголь прожил в Дюссельдорфе вместе с Жуковским, а затем "Гоголёк" получил от него такое письмо (при упоминании "3000-летней дочки" имеется в виду «Одиссея»).

В. А. Жуковский — Гоголю - ноябрь 1843 года, Дюссельдорф

"Любезнейший Гоголек, ... У меня дома все по-старому, как видели вы. А «Одиссея» идет вперед ровным шагом. Если будет возможность остаться еще на два года за границею, то привезу в Россию готовую «Одиссею»... Рекомендуйте ей мою рождающуюся 3000-летнюю дочку, которую я люблю почти как родную. " Ваш Жуковский.

(Жуковский В. А. Собр. соч. в 4-х томах, т. 4. М. — Л., 1960, с. 527—528.)

"Дом, в котором живу, - сообщает Жуковский в Петербург, - принадлежит уже не к городу Дюссельдорфу, а к смежному с ним местечку(*); он отделен от города прекрасным парком. С южной стороны моего дома находится этот парк: сквозь тенистые липы его, растущие на зелёном холме, видны из окон моих городские здания. На западе у меня Рейн, скрытый за деревьями; но в ясный вечер бывает на него вид прекрасный с верхнего балкона; тогда низкие берега его, покрытые мелкими селениями и рощами, принимают цвет фиолетовый и почти сливаются с широкою рекою, ярко сияющей на заходящем солнце, покрытой судами, бегущими, в разных направлениях, и колыхаемой пароходами, которых дым далеко видится, и колокола, а иногда и пушки, звучно ввечеру раздаются. С севера окружает мой дом маленький сад (150 шагов в окружности); за садом мой собственный огород, снабжающий обильно, мой стол картофелем, салатом, горохом и подобною роскошью; за огородом поле, на горизонте которого городское кладбище (**), мимо этого кладбища идет большая дорога. На восток от моего дома продолжение парка... Положение дома моего весьма уединенное. Он вне всякого городского шума... Я убрал этот домишко так удобно, что не могу желать себе приятнейшего жилища: в нем есть картинная галерея, есть музеум скульптуры и даже портик, под которым можно, не выходя из дома, обедать на воздухе. В саду есть пространная беседка... Я должен прибавить, что самая большая горница моего дома принадлежит не мне, а моему тестю Рейтерну. В ней он учредил свой atelier, где теперь работает весьма прилежно".

(*) Это теперь в очень приятном районе Пемпельфорт, который начинается за парком Хофгартен. (**) А это - историческое (мемориальное) кладбище Гольцхайм.

Обязательно организую туда прогулку для "души" и "клуба любителей наблюдать за городом", процитирую мнение Жуковского. Там очень симпатично (и нетуристично:-)

Дюссельдорф: волшебный день, необыкновенная встреча. Особенные люди.

Вчера был волшебный день. Секретный "новый" Старый город в Дюссельдорфе, Карлштадт - такой была тема первой клубной встречи из задуманной нами серии прогулок под названием КлубОК.

Я подготовила материалы, "гостевую книгу" жалоб и предложений :-), подарки-сюрпризы замотала в клубки.

И повела Ариадна я своих подопечных гулять по Дюссельдорфу, раздав им клубки, чтоб нашли они, как потом вернуться (а ведь гости действительно боялись потеряться!..

Сначала волшебным образом наладилась погода (по моей настоятельной просьбе небесам), а во время нашей премьерной экскурс-прогулки Клуб(О)Ка нам повстречалась музыка, исполняемая волшебником на виолончели во дворике за домом, где жила чета Шуманов! 

Необыкновенная встреча, до слёз растрогавшая участников. Участники – замечательные, необычные, особенные люди. У меня появились даже «любимчики» - это когда не хочется расставаться!

Томас Бекман (Thomas Beckmann) - музыкант, который встретился нам вчера, когда мы заглянули в подворотню "шумановского" дома, родился в любящей музыку семье в Дюссельдорфе. Его прадед был военным трубачом и получил от императора за его прекрасную игру серебряный горн. Музыкальный ребёнок в семье не один. Старший брат известного виолончелиста Бекмана, Ханнес, стал известным скрипачом джаза и живёт в Мюнхене.

В 1980 году Томас Бекман стал учеником мастера Пьера Фурнье , который был одним из самых признанных виолончелистов века. Фурнье завещал любимому ученику свою обширную музыкальную библиотеку. Эта библиографическя ценность теперь хранится в квартире Бекмана в не менее престижном музыкальном месте: Бекман с супругой-пианисткой Kayoko Matsushita живут в бывшей дюссельдорфской квартиры Клары и Роберта Шумана, город Дюссельдорф подарил ему это почетное место для проживания.

После 1986 году Бекман много выступает, даёт концерты с названием "O! Это виолончель", объединяя классические сонаты с кусочками произведений Чарли Чаплина. Особенным для Бекмана стал 1989 год, в котором он сыграл 207 (!) концертов - в том числе во многих городах бывшего Советского Союза, о чём он с видимой гордостью рассказал нам при встрече. О его заключительном концерт в Московском дворце культуры было сказано: "Многие были так тронуты, что они плакали. После "Элегии", исполненной на бис, публика вскочила со своих мест".

В 1995 году музыкант пережил серьёзную автомобильную аварию. Повреждён был не только автомобиль, но и ценная виолончель. В процессе восстановления его легендарного инструмента миланского периода (около 1750) скрипичного мастера Giambattista Guadagnini (1711-1786) была обнаружена надпись "Il mendicante" ("Нищий"), сделанная в прошлом веке - этот инструмент был найден тогда у одного парижского нищего на чердаке после его смерти. Хотя этому нищему за его виолончель неоднократно предлагали крупные суммы, виолончелист-любитель не отдавал уникальный инструмент даже ценой бедности...

А в 1996-99 Томас Бекман сыграл в более чем 100 концертов, среди прочего, на благотворительных концертах, которые музыкант проводил в пользу бездомных.

Очень приятный, радушный и скромный человек встретился нам вчера и очаровал!

Северный Парк (Nordpark НордПарк) - 4 км севернее центра Дюссельдорфа

В связи с тем, что Ю+Д не смогут попасть в этом октябре в японский садик в центре ЕКО, то любование Японией в Дюссельдорфе для них будет возможно в японском Саду Северного парка.

Проезд: U 78 и U 79 или автобусом 722 до остановки: Kaiserswerther Straße / Aquazoo

Адрес: Nordpark - Kaiserswerther Str. 365, 40474 Düsseldorf

Рядом: Аква-зоопарк / Aquazoo Löbbecke-Museum Открыт ежедневно 10:00-18:00

И статья специалиста нашлась в сети, которую я с удовольствием цитирую, соблюдая авторские права - статью, приведённую ниже, написала Наталья Борисова, ландшафтный архитектор, специально для GARDENER.ru (http://www.nb-garden.ru):

... "Вилли Тапп, главный садовник Дюссельдорфа, решил на месте пустующих городских земель, старых кирпичных заводов и садов создать Сад, которым город мог бы гордиться.

Идея оказалась востребованной и в 1937 году, к открытию большой имперской выставки «Творческий народ», сад был сформирован и стал её частью, его вид должен был поражать воображение зрителей и, вероятно, олицетворять победу человека над природой.

Для оформления сада с городских территорий были пересажены сотни деревьев. Его главная ось, в окружении регулярных цветников, стриженых форм растений и скульптур, олицетворяющих профессии трудового народа, с каскадами фонтанов и бассейном длиной 170 метров,  проходила от улицы Kaiserswerther в направлении Рейна до улицы Rotterdamer. В итоге выставку посетило более 6 млн. человек.

Современная история Северного парка начинается в 70-х годах прошлого века, после того, как его территория по частям возвращается под управление города и обретает новое дыхание и новые элементы. Площадь сада увеличивается до 36,6 га, появляется Японский сад (1975) и здание Аква-зоопарка (1987).

Мне удалось побывать в Северном парке Дюссельдорфа в начале декабря, когда символы былых побед человека над природой потускнели: бассейны были пусты и фонтаны не работали, а на месте цветников зияла голая земля.  В парке было пустынно и тихо.

Вместе с листвой спали декорации, маскирующие конструкции построек и жесткость покрытий. Обнажилась душа сада.

Прозрачность, сдержанные краски увядающей листвы и сухих трав, необыкновенно гармонирующие с терракотовыми грунтовыми дорожками, увитая глицинией пергола, с прямоугольным бассейном в центре, создавали неповторимый романтический образ. Даже скульптурные элементы и металлические подпорные стенки вторили ржавыми бархатистыми поверхностями общей колористике парка. Только хмурое небо несколько омрачало картину.

Но вдруг, словно подарок, выглянуло солнце и вызолотило в самом дальнем уголке сада удивительной формы растения, плывущие, словно облака, на фоне своих обыкновенных сородичей. Я поспешила на этот зов и, обогнув живописный холм, вышла к японскому саду…

Этот сад в 1975 году был подарен городу в знак благодарности за гостеприимство японской  общиной Дюссельдорфа, одной из самых больших в Германии (Дюссельдорф даже в шутку называют "японской столицей на Рейне") и японской торгово-промышленной палатой.

«Японский сад на Рейне» не является копией японских садов, он спроектирован  специально для Дюссельдорфа специалистами по садово-парковой архитектуре Iwakii Ishiguro и его сыном Shojiro Ishiguro. Сад занимает всего 5000 кв. м, но, тем не менее, на этой небольшой площади удалось создать гармоничное пространство, включающее все обязательные компоненты японского сада:  воду, камни, растения, архитектуру и самое главное – идею, некую модель совершенного мира.  «Сад созерцания» - так еще называют этот сад.

В «Японском саду на Рейне» большую площадь занимает пруд с искусственным островом – символизирующим идею священного места, недоступного для простых смертных - острова бессмертия.  Морскую тему поддерживают причал на пруду с камнем для привязывания каната и стриженые сосны, - главное структурное дерево сада,  напоминающие паруса кораблей.

Искусственные холмы изолируют сад, защищают от шума и суеты города, создавая камерный мир «Сада созерцания».

Ручей, сбегающий с холма, был на зиму отключен,  но это только дополняло картину,  подчеркивая звенящую тишину спящего сада.

В водной глади пруда, не нарушенной падающей водой, отражались небо и фантастические сосны, многократно увеличивающие пространство сада.

Возможно, вернувшись в парк летом, я буду очарована водной феерией, шумом падающей воды, роскошью розариев и цветников, но это будет совсем другой парк и совсем другая история."

Как-то меня уже спрашивали про Гюнтера Грасса (между прочим, учился в Дюссельдорфе)

Так вот...

С чтением в современной Германии не очень... Я провела блиц-опрос на работе (учтите, там все высокообразованы!) Молодёжь (до 30 лет) не читала, но уважает мнение его, как полемика. "Нобелевскую премию просто так не получишь".

Про "Жестяной барабан" знают все (тогда же это был настоящий скандал, "похабщина", "непристойности", "сексуальный шок"), фильм смотрели, книгу не читали. Некоторые, следящие за событиями культуры (более старшее поколение, за 55 :-) знают про произведения "Кошки-мышки" и "Собачьи годы". Потом было поколение "революционного 68-ого" и на фоне происходящего тогда Грасс перестал смущать и казаться провокатором, а выглядел наивно-лукавым. Его стали считать даже Главным Моралистом нации. Прислушиваться. Вот такие матаморфозы. ... Мне же вот что особенно интересно: он после войны учился по специальности камнетёса в мастерской при кладбище Штоффлер в Дюссельдорфе, а после - графике и скульптуре в Художественной академии Дюссельдорфа. Читала, что в начале своей писательской карьеры он даже был автором абсурдного театра - в 1958 году состоялась премьера его постановки "Дядя, дядя" в Кёльне. Мне и самой интересно, что там у него с абсурдом получилось :-) Так что, Гюнтер Грасс - многосторонне развит.

А потом была эта книга (он её сам иллюстрировал) и дискуссии о сокрытии в тайне биографических данных.

рецензия

«Луковица памяти» Гюнтера Грасса

Описание событий, связанных со службой призванного в армию 17-летнего Гюнтера Грасса в войсках СС — всего лишь эпизод, и странно было бы сводить к нему 500-страничное повествование

Дальше ›

В Аахенской сокровищнице была опять, рекомендую

Сокровищницы всегда великолепны, поскольку драгоценное в них хранится, а вот если интересно увидеть "ювелирные" замкИ, испорченные напрочь и ключики к ним, разрезанные пополам - сюда зайти и удивиться. Этими замками на семь лет закрывают аахенский ковчег с реликвиями, замочную скважину заливают свинцом, ключ распиливают пополам и раздают половинки на хранение двум разным "главАм" - соборному и городскому. Через семь лет, чтобы достать реликвии из ковчега, сами ювелиры распиливают замочную дугу у своих красивых "детищ", семь лет украшавших и сберегавших христианские религиозные ценности***  1980(?)

1972

1965

1958

1951 - (Эвальд Матаре? = это я автора предположила, буду искать!)

1909

Иcковерканные замки лежат на стеклянной поверхности, в зеркало под ними можно увидеть "изнанку". ...и мой близорукий фотоаппарат)

Ключ 2007 года от замка, который продержится закрытым до 2014 года. Непорядок, по регламенту же части должны храниться в двух разных местах.

А в эти ключи+замки вкладывается столько смысла и символов!.. Секретных)

И есть там другие сокровища. Корона, вот, например - венчальная корона Маргариты Йоркской. Невеста бунгурдского герцога Карла, прозванного "Смелым", привезла её из Англии на свадьбу в 1468 году. Золотая, изящная и щедро украшенная жемчугом и эмалью (белые розы Йорков, а также красные, белые и зеленые буквы - имена и инициалы жениха и невесты, переплетающимися "узелками любви"...

Деталь милая, старинная (кулонная часть колье французского, бургундского, предположительно) - дитя в чаше цветка играет в куличики))) Дароносица 17 века.

Посохи епископские здесь хранятся. Красивые и тяжёлые, наверно!

Веточка умилила...

Я текстильными историческими работами восторгаюсь не меньше, чем ювелирными. У этого кудрявого ангела волосы золотые, а крылья радужные.

Митра епископа, 1922 года вышивка. В двадцатые годы такие наивные изображения в параментах встречаются!

Там было ещё немного красивого литургического текстиля (я знаю места, где больше - собираюсь рассказать))).  И вот ещё немножко епископской обуви для литургии. Разных цветов, выбор зависел от символики, соответствуя литургическому календарю.

А это уже на выходе из сокровищницы.

Мне их чёрно-белые витражные окна приглянулись.

Это вход в сокровищницу, а билеты по 5 евро продаются в отдельном современном здании напротив этого входа.

***Вот, для тех, кого интересуют подробности о аахенских реликвиях - цитирую из статьи Анатолия Холодюка "Семь святынь в Ахене":

Немецкий город Ахен (федеральная земля Северный Рейн-Вестфалия) расположен близ западной границы Германии, в состав которой он вошел в 1871 году. Город издавна славился своими горячими минеральными источниками. Cюда, по рассказам немецких историков, приезжал на воды российский царь Петр I, Екатерина II, Александр I, графиня Дашкова и др. Здесь в разные годы пребывали Н. В. Гоголь и П. И. Чайковский.

В средние века Ахен был одним из центров империи Каролингов и Римско-Германской империи. Королевская резиденция, называемая иначе, основывается здесь в середине VIII века франкским королем Пипином (коротким), отцом Карла Великого (742 - 814).

Ахен еще более известен как центр уникальных христианских реликвий и европейского паломничества. В городе постоянно пребывают cвятыни, доставленные из Иерусалима и Константинополя во времена правления Карла Великого (примерно в 798-799 гг.): одеяние Приснодевы Марии (в виде женской туники), которое было на Божьей Матери в ночь Рождества в Вифлееме; пеленки (пелены) Богомладенца Иисуса Христа; окровавленная повязка с чресл Иисуса Христа, бывшая на Нем во время крестных страданий; плат, в который была завернута глава св. Иоанна Крестителя, - это так называемые «четыре великие ахенские святыни».

Другие: кожаный пояс Иисуса Христа; тканый пояс Богородицы; кусок веревки, которой Христос был привязан к столбу бичевания, хранящиеся в сокровищнице Ахенского Кафедрального собора, также выставляются для поклонения паломникам.

Начиная с 1239 года, каждые семь лет христиане - католики и православные - получают возможность поклониться этим бесценным святыням во время проведения.

Паломники по прибытии в город стремятся попасть в построенную по византийскому и равеннским образцам капеллу (798 г.), входившую в состав несохранившегося дворцового комплекса императора Карла Великого (768 - 814 ) - т.н. Пфальца или Палатина. Завершение строительства капеллы совпало с коронацией в 800 году в Риме Карла Великого, который прибыл сюда на празднование 800-летия Рождества Христова. У европейского Запада появился новый император, связанный со «Священной Римской империей», но «германского народа». Еще не отделанное внутри здание ахенской капеллы в 798 году было освящено папой Львом III. Строение символизировало обновление античности в христианском духе. Спроектированная Одо (Одоном) из Мецо капелла представляла собой купольное строение, состоящее из восьмигранного центрального помещения и 16-тигранной галереи, отделенной от него аркадами... Образцами для капеллы служили церкви свв. Сергия и Вакха в Константинополе и церковь св. Виталия в Равенне (547 г.).

В интерьере Ахенского Кафедрального собора, входящего ныне в список Всемирного наследия (ЮНЕСКО), находятся золотой (только его передняя часть) алтарь (Pala d'Oro), изготовленный примерно в 1020 году, золотой реликварий (или гробница) Карла Великого (1200-1215), драгоценный амвон (1020) и канделябр (хорос, 1165), переданный в дар императором Фридрихом Барбароссой.

... Стремясь претворить в жизнь идею христианского государства, Карл Великий утверждал в своих владениях христианство и обустраивал франкскую государственную церковь. Карл Великий возглавил в империи франков обновление образования и искусства, которое ориентировалось на античные стандарты. Его окружали духовные советники - видные ученые Испании, Италии, Германии и Англии. Христианский Запад жил с иудеями в мире, и при дворе Карла Великого было много иудеев, которые привлекали императора своей ученостью...

Однако Карл Великий повелел своим придворным богословам опровергнуть учение Восточной Церкви о почитании икон, которое официально было принято в Никее в сентябре 787 года. Такое решение им было принято в 794 году лишь по той причине, что епископы в Никее не выслушали мнение Западной Церкви и не пригласили ее представителей на собор.

С 800 по 1238 годы «четыре великие ахенские святыни» пребывали в ином реликварии и не выставлялись для поклонения паломникам и верующим. Однако перед ними всякий раз молились новые императоры в день их коронования. В 1238 году император Фридрих II подарил храму новый реликварий Пресвятой Богородицы (в народе его называют «Ларец Марии»), куда и перенесли священные реликвии.

Реликварий Пресвятой Богородицы изготовлен в 1220 - 1239 годах из дубового дерева и покрыт серебром и позолотой. Его размеры таковы: высота - 95 см, ширина - 54 см, длина - 184 см. Реликварий украшен фигурами Иисуса Христа, Богородицы, 12 апостолами, императором Карлом Великим и св.Папой Римским Львом III. Еще в VI столетии св. Григорий писал, что тому, кто не учился грамоте или кто может только смотреть, изображения в церкви дают то, что умеющий читать узнает из Священного Писания. Фигуры святых на реликварии располагали паломников к усердию в вере и делали наглядным церковное учение о нравственности.

Одеяние Приснодевы Марии (туника бело-желтого цвета с короткими рукавами), бывшее на Божьей Матери в ночь Рождества в Вифлееме, - в прекрасной сохранности. Ткачество в библейские времена было одним из искусств, достигших высокого уровня развития в Иерусалиме. Оно играло здесь не менее важную роль, чем в других странах живопись и ваяние. Женская туника для повседневной носки в те времена была синего цвета, ее шили из шерстяной или льняной ткани. Она имела простой покрой и достигала по длине щиколоток. Женщины стягивали тунику тканым поясом или таким, который представлял собой кусок материи, сложенной в несколько раз, так чтобы внутри образовывалось нечто вроде кармана.

Во время демонстрации в Ахене туника находится под стеклом и около нее стоят охрана и дежурящие по очереди католические монахини.

Фотографирование (без вспышки!) одеяния Приснодевы Марии разрешено, это же правило относится и к другим святыням.

Пеленки Богомладенца Иисуса Христа демонстрируются в сложенном виде. Они выполнены из плотного холщевого материала и не являлись так называемой «нижней пеленкой», ибо похожи больше на «свивальник», в который обычно поверх нижней пеленки заворачивают новорожденного.

В связи с пеленками Младенца Иисуса уже несколько сот лет в Ахене существует передаваемая из уст в уста легенда - «Josephs Hosen» – «Порты (штаны) Иосифа». Содержание легенды повествует о том, что св. Иосиф в вифлеемской пещере якобы снял свои исподние длинные штаны и сделал из них пеленки (т.е. свивальник). В других переводах на русский язык их называют «гамашами (обмотками) в виде штанов». Поэтому «Порты (штаны) Иосифа» нашли отражение в иконографии Рождества Христова периода поздней готики.

Две другие великие святыни: повязка с чресл Иисуса Христа и плат, на котором лежала глава Иоанна Крестителя, также демонстрируются паломникам в сложенном виде и под стеклом.

«Три малые ахенские святыни» находятся в позолоченных реликвариях, украшенных жемчугом, драгоценнымии камнями и горным хрусталем. Сами реликварии похожи на настольные кубки, высота которых - от 54 см до 62,5 см. Через стекла реликвариев, изготовленных в 1360 - 1380 годах в Праге, можно обозревать в свернутом виде уникальные реликвии: кожаный пояс Иисуса Христа, тканый пояс Богородицы и кусок веревки, которой был привязан Спаситель к столбу бичевания."

Самому древнему человеку Европы повезло (из-за местности неподалеку от Дюссельдорфа :-)

"Самому древнему человеку Европы повезло - он «поселился» в весьма цивилизованных местах - по соседству с урбанизированной зоной Нижнего Рейна, точнее - неподалеку от Дюссельдорфа".

Из книги Н.Н. Непомнящего и Н.В. Кривцова "Доисторическая Европа".

Неандерталь (Neandertal) — долина на протяжении отрезка реки Дюссель, примерно в 10 километрах восточнее Дюссельдорфа.

Neandertal буквально переводится как «долина Неандера», она названа в честь дюссельдорфского пастора Иоахима Неандера, которому в своё время полюбилась эта долина-ущелье, а так как он был ещё и талантливым церковным композитором, Неандер посвятил долине несколько своих песен (вообще-то его фамилия Нойманн, но, следуя распространенной в эпоху гуманизма моде, он переиначил Нойманн на древнегреческий лад, Неандер, если бы он этого не сделал, то "неандерталец" стал бы, наверное, "нойманн*талевцем"))).

...В конце 17 века Неандер был ректором гимназии реформистской общины в Дюссельдорфе и проповедником, сочинял тексты и мелодии многочисленных гимнов и считается теперь одним из самых значительных церковных композиторов Германии периода реформации. Современные немецкие песенники содержат песни Неандера. Например, в песеннике немецкой Евангелической церкви имеются шесть песен, автором слов и/или мелодий которых является Неандер.

В Дюссельдорфе у Неандера случились проблемы с церковным руководством, он много времени проводил в живописной долина речки Дюссель, говорят, что там же он сочинял свои произведения и проводил богослужения (а в XIX веке долина была переименована в его честь в Неандерталь). Неандер покинул Дюссельдорф, переехал в родной Бремен и умер там скоропостижно в возрасте 29 или 30 лет (от неописанной болезни, возможно от чумы, даже место его погребения остаётся неизвестным до сих пор).

В ущелье Неандертальской долины 155 лет тому назад на каменоломне рабочие случайно нашли необычные древние кости. Владелец каменоломни обратился к знакомому преподавателю реального училища Фульротту, интересовавшемуся подобными находками.

На первый взляд Фультротту показалось, что это кости пещерного медведя и только потом пришла в голову мысль, что это кости «предчеловека», но его идея о том, что найденные кости принадлежат человекоподобному существу, не была воспринята большинством тогдашних ученых, сошлись на том, что это останки какого-то больного урода.

Только в начале 20 века стало понятным, что неандертальцы не были случайными гостями в Европе. И тогда на камне, находящемся рядом с местом находки первого неандертальца, водрузили мемориальную доску в честь прозорливого учителя Фультротта.

Неандертальцы. Средний рост мужчины составлял 1,65 метра, женщины – около 1,55. Все кости, в том числе и черепные, были очень массивными, и даже размер мозга был несколько больше, чем у современного человека. И физически неандерталец превосходил современного человек. Голосовые возможности были почти такие же, как у современного человека, но звуки речи были более высокие и резкие - учёным удалось выделить из ДНК неандертальца ген, "отвечающий" за развитие речи - он оказался в точности идентичным человеческому.

Homo neanderthalensis и Homo sapiens - разные виды, долгое время сосуществовали на одних и тех же территориях (и не исключено,что они могли скрещиваться). Возможно, современные люди получили часть своих генов именно от неандертальцев и они были нашими «двоюродными братьями».

Итак, про музей. Музей в его современной версии (современное мягких линий здание из зеленого стекла) открылся в 1996 году и неоднократно удостаивались национальных и международных наград за активную просветительскую деятельность.

Вся музейная экспозиция - очень даже мультимедийная - разделена на разделы, рассматривающих различные грани жизни человека на земле. Антропология, история создания первых орудий труда, их совершенствование вплоть до современных технологий и перспектив их дальнейшего развития, рассказ о современных мировых религиях - здесь мне понравилось: подчеркивается, что при всём различии религий в их основе лежит общая идея - любовь к ближнему.

Воздействие человека на окружающую среду в древности и теперь, добыча пропитания и способы ведения хозяйства, средства общения между людьми и способов передачи информации - всё это представлено наглядно и увлекательно: голограммы, сцены с восковыми фигурами для создания представления о быте пещерного человека, компьютерные фильмы и интерактивные игры, а подключив наушники (бесплатно) возле экспонатов, можно прослушать о них подробные объяснения.

Впечатляет многообразие макетов и восковых фигур.

Поднимаясь по спирали пандуса, посетители как бы движутся по следам эволюции человека, проходят сквозь историю человечества.

Оригиналов мало, на что сетовал один турок-волонтёр, но я его утешила, что не в оригиналах (а они в музее есть) иногда дело, а в умении преподать материал.

Хороший, добрый музей, и стоит он посреди живописного леса - в заповеднике, который находится под охраной государства, в долине вдоль бурной речки Дюссель - излюбленное место для прогулок. Лес очень живописный, холмистая территория, очень спокойно и романтично

Здесь можно увидеть растения и животных редких видов: зубров, диких лошадей тарпанов и туров. И там ещё "разбросано" современное искусство, скучать не придётся)))

Заповедник существует с 1935 года и занимает 23 гектара. Прогулка по лесу (здорово после посещения музея) и знакомство с местом находки неандертальца займёт около полутора часов.

(+информация на английском)

О ценах на проезд из Дюссельдорфа:

Билет А3 согласно официальному запросу на сайте VRR.