В этом журнале собрана интересная и полезная для туристов информация о жизни в Дюссельдорфе: про музеи и памятники, билеты и транспорт, отели и рестораны и многое другое.
Вспомним ещё раз про дюссельдорфскую Академию художеств. Это один из крупнейших и старейших художественных вузов Германии. Государственная академия художеств в Дюссельдорфе проводит ежегодно выставку работ студентов в учебных помещениях. Это там, где учился исскусству фотографии Андреас Гурски и "величественные колонны и арки в стиле неоренессанса завораживают посетителя. Просторные белые залы-ателье, залитые солнечным светом, дарят ощущение свободы". В 2013 году - с 20 по 24 февраля (с 10 до 20 часов).
Академия прославилась уже в 1822 году, когда её директором был Петер Корнелиус, а в 1827 году, во времена директорства Фридриха Вильгельма фон Шадова, в ней сформировалась знаменитая "дюссельдорфская школа", известная далеко за пределами Германии.
И в очередной раз про Шадов-штрассе ((улица "имени" Шадова)), она совершенно не "тенистая", как обманывают "переписчики-переводчики" в сети, а была названа в честь почитаемого художника, причём: ещё при жизни его (!) - дом фон Шадова находился в самом начале этой улицы, а в нём у Шадова "квартировался" один очень элегантный музыкант, директорствующий в то время в Дюссельдорфе - Мендельсон-Бартольди.
Учиться живописи в Дюссельдорф приезжали многие знаменитые художники. Здесь в 1864-65 годах повышал свое мастерство Иван Шишкин, а перед этим его учитель - Боголюбов! Одним из учеников Академии был художник Рейтерн, друг Жуковского.
- это вышедшие на улицы сотни людей с разрисованными лицами, в разнообразных иногда с нашей точки зрения весьма красивых, а иногда и нелепых костюмах (тут надо сказать, что есть люди, которых карнавал настолько раздражает, что они уезжают из города, чтобы не видеть «этих всяких безобразий»). Чтобы глубже проникнуться карнавальными радостями, нужно желание и умение дурачиться со вкусом, знание карнавальных песен и местного диалекта. Приблизительно 40-45% жителей больших городов - карнавальных "метрополий"Майнца, Кёльна и Дюссельдорфа - каждый год со пристрастием, удовольствием и чувством особой ответственности за важность всего совершающегося погружаются во всё то, из чего состоит карнавал.
Так из чего же состоит немецкий карнавал, в частности: на Рейне? Ежегодно, начиная с ноября - с 11.11., в украшенных карнавальной символикой залах тайком от туристов устраиваются «Мужские заседания», «Женские заседания», «Костюмные балы», «Танцевальные балы», на которых присутствуют от 200 до 5000 человек (входные билеты стоят от 11 до 75 евро) с тройной целью: других посмотреть, себя показать, да хорошо выпить повеселиться в карнавальных костюмах! А ещё состоит он из гуляний, шествий и сборищ с пением песен, раздачей карнавальных орденов, пародийным разыгрыванием актуальных и вечных тем.
Праздничный комитет карнавала, который работает весь год для того, чтобы в течение одной недели в городе всё пришло в полный беспорядок – или превратилось в удивительную новую радость жизни – это уж как на чей взгляд.
Происходит много подготовительных событий во время предкарнавальных месяцев... К карнавалу, например, все-все кондитерские готовят сладкий "хворост", печенье и воздушные пончики из заварного теста.
Весь сезон, с ноября по февраль, в городе проводятся шутовские посиделки с участием традиционных карнавальных обществ, политиков и различных знаменитостей, называются они «прункзитцунг», то есть «великолепными заседаниями», а сходки альтернативщиков - «штункзитцунг», то есть «склочными заседаниями». Очень напоминает вечера сатиры и юмора, КВНы или передачу «Вокруг смеха», когда профессиональные карнавалисты "травят" анекдоты и поют сатирические куплеты.
Карнавал - дело серьёзное и недешёвое. Каждое карнавальное общество имеет свою корпоративную эстетику.
Гвардейская форма. Экспонаты музея Карнавала в Дюссельдорфе.
Карнавальные костюмы, атрибутика и билеты на праздничные вечера стоят больших денег, выступления популярных юмористов расписаны на два-три сезона вперёд.
О собраниях-застольях
Комитеты отдельных карнавальных обществ представлены "президиумом" из 11 мужчин, на "Заседаниях" они "председательствуют" - стоят или сидят в глубине сцены в специальных шляпах-пилотках ("волнительно" напоминающих плывущие по Рейну кораблики), во многих случаях они ещё и украшены длиннющими перьями.
На "заседания" приглашаются любимцы публики - специальные карнавальные артисты. Они поют популярные шальные песни о городе, и зал им дружно подпевает. Весьма важны рассказчики с их юмористическими "докладами", свежими политическими анекдотами (например, про известное местное противостояние городов Кёльн – Дюссельдорф), и менее важными забавными новостями об экономике и политике Германии в целом.
Версии карнавалов в разных городах Германии
Они отличаются друг от друга не только внешним обликом карнавальных костюмов, содержанием мероприятий, но и набором песен: у каждого города или региона они свои и свои же авторы, создавшие эти песни. Поют о "малой родине", воспевают радость жизни у "себя". Карнавальные рассказчики сохраняют и передают дальше традиции настоящего местного диалекта (у каждого города он свой!, но понимают диалект сегодня далеко не все горожане (понаехали))). Со сцены звучат весёлые тексты ("речи" и песни) на местном диалекте, вызывающие всеобщий смех зала. А под карнавальные песни (подхватываемые всеми собравшимися в зале) все танцуют и качаются, взявшись под руки…
В зале очень тесно расставлены столы, на которых во время «заседаний» стоит вино и минеральная вода (дорогие!). Их заказывают и оплачивают индивидуально. Разносят свежее разливное пиво. За длинными столами тесно сидят мужчины и женщины в карнавальных костюмах, часто сшитых профессионалами и по специальному заказу, костюмы пар или групп посвящены одной теме: это могут быть "разбойники", "ковбои", "индейцы", "французы", "поросята", "младенцы", "куклы" и т. д. Все вместе поют карнавальные песни, берут соседей под руки, качаются, кричат хором, танцуют (в конце – на столах!), и всё это вместе - 5-8 часов…
О гвардейцах и их "величествах"
Гвоздём программы всегда становится участие «Гвардии» («Garde») какого-либо из карнавальных обществ: это от двадцати до ста мужчин, ярко и пышно разодетых в форму одного из рода войск старинной прусской армии. Они сопровождают карнавальную "знать" - Принца и "Венецию"-Принцессу (в Дюссельдорфе и Майнце) или же "триумвират": Принц(Prinz)+Крестьянин(Bauer)+Девица(Jungfrau), все исполняются мужчинами - в Кёльне. Эти самые главные герои карнавала, одеты в красивые костюмы.
Учитывая, что этим лицам предстоят большие расходы, начиная от заказа за свой собственный счет весьма богато украшенных карнавальных костюмов – это всегда очень состоятельные горожане, пользующиеся влиянием и авторитетом.
Мой любимый персонаж - танцорка Марихен.
Для современного общества и сегодня ещё важны воспоминания о строгой дисциплине прусской армии - и включение в карнавальную «гвардию» танцовщицы Марихен (эдакой маркитанки) является подтруниванием и "ласковой" насмешкой над этими старопрусскими традициями.
Марихен (Mariechen) - девушки, в основном блондинки с двумя толстыми косами. «Марихен» выступает в очень короткой юбке, и её костюм всегда соответствует цветам «гвардии», с которой она выступает.
По старой традиции в женских костюмах танцовщиц «Марихен» были мужчины, в рамках борьбы с любыми проявлениями гомосексуализма танцовщиц «Марихен» заменили на настоящих девушек (тогда, согласно предписанию от 1933-го года в шутовских речах и карнавальных анекдотах ещё и строго запрещалось прохаживаться на счёт официальных лиц, зато в программе появились антисемитские шуточки и песенки).
В 1945 году можно было снова "завести" Марийхен мужского пола, но женская роль прижилась и стала менее пародийной, но более симпатичной и женственно-спортивной. Марихен "танцует" теперь, как в фигурном катании (одиночно или парно, иногда в ансамбле), её танцы - это "художественная гимнастика" на сцене под весёлые польки-марши - с маршированием, прыжками, шпагатами, ношением и на руке «офицера» и подкидыванием к потолку, многочисленным перёвертываниям через голову для показа длинных красивых ножек в разных позициях (ножки действительно всегда очень"даже ничего"!).
Об орденах
В карнавал происходит награждение за дурашливость. На орденах изображаются различные карнавальные герои, они отражают местность, в которой проходит карнавал, и рассказывают, соответственно, историю.
На главном ордене карнавала 1997 года в Кёльне были помещены баки для мусора, так как бургомистр в том году настолько, говорят, замучил всех рвением чистоты, что это даже нашло воплощение в металле карнавального ордена…
Вообще-то орденов ежегодно выпускается очень много разных, так как их для себя (примерно от 150 до 1500 штук) производят различные организации и даже просто люди-энтузиасты. Этими орденами потом награждаются все "приближённые" и участники происходящих во время карнавала "шоу" - собрания-застолья.
Карнавал – это всенародный праздник, в котором участвуют жители "от 5-ти до 105-ти лет" – это не просто разрешение для молодежи (и нестарых духом) дать выход в течение семи дней варварским инстинктам разрушения, и это далеко не только сплачивание различных слоев населения, используя экономические принципы, на «Заседаниях» и «Балах», - хотя всё это есть, как есть и многое другое. И мистический смысл обряда «Сожжения куклы» (зимы?), и политическая борьба в обществе, отраженная листовками, митингами, анекдотами, пародийными куклами – все эти самые разнообразные стороны современного общества также нашли своё место в карнавале. Но главным, скорее всего, для каждого участника этих действ является выражение и признание в глубочайшей любви к своей земле, к Рейну, к городу - к малой родине…
О языке карнавала на Рейне
Рейнский диалект, на нём поют карнавальные шлягеры, рассказывают анекдоты, произносят шутовские монологи. В каждом из регионов Германии, где празднуется карнавал - свой клич, и за дюссельдорфское «Хелау!» вас в Кёльне могут и стукнуть обидеть чем-нибудь.
Дух соперничествамежду двумя рейнскими метрополиями очень живуч. Спросите коренного кёльнца про Дюссельдорф, и он либо сделает вид, что вообще такого города не знает, либо с удовольствием перечислит множество негативных качеств, которыми обладают его обитатели.
Кабаре, политсатира, пародии или анекдоты "про тёщу" - принцип «шут шуту рознь» реализуется в полной мере.
Вот, несколько "ключевых" слов, которые необходимо запомнить для лучшей ориентации в карнавале:
Открытие уличного карнавала в Четверг Старых дев: тогда происходит массовый выход людей из залов на улицы и площади городов в карнавальных костюмах, некая тренировка кульминации - Шествия в «бешеный, или розовый понедельник» („Rosenmontagszug“), когда парады в течение 1-2 часов идут по различным городским округам, гремят духовые оркестры, громко звучат карнавальные песни, любимые народом, не только из репродукторов на площадях и из уст знаменитых певцов, но их подпевает весь город…
Уличные шествия в различных частях города (некоторые – незначительные, на полчаса), вечерние концерты на площадях, а также «Шествие духов», возникшее относительно недавно (30 лет назад) в Кёльне – это альтернативное всему остальному карнавалу.
Уличное шествие в Кёльне, совершающееся только по вечерам – с 18.00 - до поздней ночи, и музыка там – отнюдь не весёлые карнавальные песни, а тревожный стук барабанов… Первый «Гайстерцоох» состоялся в 1992-ом году. Его участники почтили память невинно убиенных ведьм, завершив шествие на площади у Церкви Святой Агнессы, где когда-то пылали костры инквизиции. Организаторы каждый раз придумывают какую-нибудь важную общественную или политическую тему, например, «положение безработных» или «терпимость к меньшинствам». В «Шествии духов» 2004 года было много отрицательных лозунгов против современных государственных деятелей и политиков Германии, доминировавший лозунг: «Кельн – главный город воров!».
"Мягкая оппозиция"?
Финал
Окончание карнавала с "Погребением шута" (или „Сожжением куклы“, или "Похоронами Карнавала") и „Пепельной среды“ („Aschermittwoch“). Бесшабашное «пятое время года» завершается так: в среду народ похмеляется и по традиции ест рыбные блюда. Верующим католикам, у которых в этот день начинается великий пост, священники в церквах рисуют на лбу крест - золой, чтобы помнили из чего появились, и во что обратятся...
Историческое "наследие".
Карнавалу почти 700 лет. Первое упоминание о немецком карнавале в летописи датируется 5 марта 1341 года. Карнавал и запрещали, и отменяли, и возрождали, и облагораживали. В Кёльне, например, после французского правления - в 1823-ем карнавал возрождается и обрастает организационными структурами вроде праздничного комитета, парадных корпусов, шутовского правительства-триумвирата.
Кёльнский карнавал в начале 19-го века (на тот период и ориентированы нынешние карнавальные традиции) возродили местные интеллектуалы, которые были сплошь представителями немецкого национального романтизма. Первый оргкомитет поставил цель окультуритьсвоё детище, сочетаярейнскую жизнерадостность с венецианской театральностью и пышностью.
Писатель Кристиан Самуэль Шир констатировал в «Альманахе кёльнского карнавала» за 1824-й год:
«Зрелище, открывшееся глазам на улицах, представляло собой порождение тривиальности». Ссылаясь на Новалиса, Шир ставит перед коллегами из оргкомитета задачу, превратить карнавал в целостное произведение искусства: «Мир следует романтизировать. Лишь так можно вновь обрести его изначальный смысл. «Низкое я» отождествляет себя вследствие этого с «я» возвышенным... Наделяя простое высоким смыслом, привычное таинственным обликом, знакомое достоинством незнакомого, конечное, призрачностью бесконечности, я романтизирую действительность...»
Фотографии, которыми я иллюстривовала
эту "научную" статью о рейнском карнавале,
сделаны в дюссельдорфском музее карнавала.
О костюмах, которые заслуживают того, чтобы выставлять их напоказ в музеях - отдельный фоторепортаж (планирую, фото в обработке).
Деревянные каркасные конструкции – фахверки – были распространены в светской архитектуре немецких земель почти повсеместно. Вообще деревянная архитектура была известна во многих странах Европы, но здесь она достигла наивысшего расцвета (хотя ее традиции были сильны также в Англии и Нормандии). Если учесть, что техники деревянного зодчества использованы более чем в 90 процентах средневековых построек в немецких землях, то становится очевидно: обойти вниманием деревянные конструкции в любой работе, посвященной средневековой архитектуре, было бы серьезной ошибкой. По иронии судьбы многие города на побережье Северного моря, до сих пор считающиеся типично средневековыми (например, Брюгге во Фландрии), с течением временем утратили все деревянные постройки, а это значит, что облик их весьма существенно изменился. Чтобы познакомиться со средневековой деревянной архитектурой, следует побывать в таких городах, как Кведлинбург, Гослар, Целле, Дудерштадт, Мюнден, Швабский Галль, или в Кольмаре.
Фахверковая конструкция состоит из деревянного каркаса и наполнителя – глины или кирпичей, которыми заполняют промежутки между брусьями. Конструктивные элементы в ней выполняют одновременно и декоративную функцию. Деревянные брусы, видимые снаружи, дают зрителю четкое представление о структуре здания, поэтому необходимость в таких стандартных элементах классической архитектуры, как карнизы, фризы или пилястры, отпадает. Фахверковая конструкция находила самые разнообразные применения: на каркасе из деревянных брусьев строили жилые дома, складские помещения, укрепленные здания, больницы, ратуши и даже маленькие церкви. Но у деревянных построек был серьезный недостаток: уязвимость при пожаре (хотя дубовая древесина относительно устойчива к воздействию высоких температур). Городские власти нередко принимали противопожарные меры, запрещая настилать крыши из соломы или возводя толстые каменные брандмауэры (как, например, в Оснабрюкке). Кроме того, они поощряли замену деревянных фасадов каменными, как в Нюрнберге. Этот процесс начался, по-видимому, раньше, чем предполагают многие исследователи. К примеру, дом 12 по Обере Кремергассе в Нюрнбергеобзавелся каменным фасадом не позднее 1398 года. Впрочем, на внешнем виде здания это почти не отразилось, за исключением конфигурации окон. Первоначально они были сгруппированы по три, и среднее окно в каждой тройке располагалось несколько выше боковых (такая схема размещения окон была распространена во всей Верхней Германии и Швейцарии). Соседние здания с деревянным каркасом на каменных цоколях (дома 16 и 18 по Унтере Кремергассе) датируются уже более поздним периодом, 1452 – 1560 годами.
Материалы, шедшие на строительство здания, не всегда определялись зажиточностью горожанина-заказчика. Качество некоторых фахверковых построек, возведенных по заказам могущественных гильдий или богатых патрициев, было исключительно высоким. Типичное гильдейское здание периода около 1480 года – гильдия “Братство Михаэля” – стоит на рыночной площади “деревянного” города Фрицлара. От соседних жилых домов его явно отличают расположенный на первом этаже зал, в который ведут две аркады со стрельчатыми арками, и эркер, охватывающий три этажа – со второго по четвертый. На уровне крыши этот эркер преображается в восьмигранную башню со шпилем. Столь узкая постройка – результат законодательных ограничений, связанных с планировкой города: под дома с выходившими на улицу фасадами, отводились маленькие участки. Конструкция этого здания гильдии восходит к франконской традиции деревянного зодчества, распространенной в Центральной и Западной Германии.
В Эхингене (Швабия) сохранилось до наших дней новое здание больницы Святого Духа, выстроенное в характерной алеманнской традиции фахверков, которая господствовала во всех юго-западных немецких землях. Ее отличительными чертами, в частности, являются маленькие окна, втиснутые в узкие пространства между перемычками, и большие расстояния между стойками рамы. Эти стойки вместе с распорками образуют различные геометрические фигуры, которым давали антропоморфные имена. На первом этаже этой больницы располагалась богадельня, на втором и третьем – комнаты так называемых “ученых” и слуг. Кухня первоначально также помещалась на третьем этаже.
Дом на Кнохенхауэрштрассе в Брауншвейге может служить образцом фахверка, типичного для Нижней Саксонии (хотя такой тип деревянных конструкций встречается и по всей Северной Германии). Правда, от старинного здания сохранились лишь фрагменты, но и они отчетливо демонстрируют характерные черты этого типа: все брусья расположены под прямым углом друг к другу, верхние этажи выдаются далеко вперед, стойки рамы разделены узкими интервалами, и, наконец, ряды близко помещенных друг к другу окон образуют так называемый “фонарь”. Подоконники, украшенные резьбой, винтовым фризом, надписями и типичными позднеготическими орнаментами предвосхищают пышную декоративную резьбу 16 столетия.
В 1480 году в Нойштадте близ Марбурга была воздвигнута башня Юнкер-Ганзен – круглое укрепленное здание смешанной конструкции, в которой камень сочетался с деревянным каркасом. Эта башня служила для защиты замка и небольшой деревушки. В архитектурном отношении она представляет собой нечто среднее между донжоном замка и бастионом крепостной стены.
Церкви Wiesenkirche (Визенкирхе или St. Maria zur Wiese, "Марии на лугу" в 2013 году исполняется 700 лет. Позднеготическая архитектура и интерьер, витражи старинные - XIV-XV веков, среди них: пятисотлетний курьёз - так называемая "Вестфальская Тайная вечеря", а также века XXI - яркие, красочные.
Ещё одна необычность - она теперь протестантская, а в сочетании с готичностьюэто, наверняка, большая редкость!
Порталы и старинные двери украшают символы покровительницы храма, Марии: лилии и розы. Вот на таком каменном нежно-зелёном "букете" (как на фото вверху) стоит Царица Небесная.
Церковь имеет три портала, самым красивым из них является южный. Фигура Марии, покровительницы церкви, ласковым взором встречает посетителей, поднявших взгляд на неё.
В конце 14-го века, когда создавался этот портал, статуя была ярко раскрашенной (типично для средневековья), она является одной из 60 изображений Марии в этой церкви. Это "Вестфальской Мадонна", относящаяся по своему стилю к типу "Красивая Мадонна". Высотой 1,80 метров, Мария представлена как Царица Небесная, на руках она держит младенца Иисуса с голубем, на главе её - венец из роз, символ чистоты, и два щегла - как символ страданий. Обратите внимание на её "запутанное"жемчужное ожерелье (оригинал можно лучше рассмотреть внутри церкви), шалость младенца?..
Обязательно взгляните на этот знаменитый в Германии витраж - напротив южного входа в храм, над северным порталом. Не самый старинный (16 век), не самый большой, но самый известный - так называемая "Вестфальская Тайная вечеря": средневековый курьёз.
Неизвестный художник изобразил на этом витраже известнейшую сцену из Нового Завета — последнее причастие Христа в кругу апостолов. Автор "накрыл стол" Вечери как в Средневековой Вестфалии: вместо вина и галлилейского хлеба - типичный вестфальский ужин: свиная голова и копчёные окорока, чёрный ржаной хлеб ("пумперникель"?) и, конечно же, пиво. Говорят, что и шнапс там есть, но я не смогла его разглядеть.
Окна в северном и южном хорах - 15 век, два больших витража в северной стене - Савятого Патрокла и Родословие Иисуса, в послевоенные годы они были "обрамлены" дополнениями 60-х годов, тут уже виден "почерк" художника, который поколение спустя вернётся и продолжит оформление витражей.
Художник по стеклу профессор Ханс Готфрид фон Штокхаузен (род. 1920) с 2001 по 2003 год им созданы эскизы 17 витражей южной стены, часовень Крещения и Мемориальной. Щедроты гражданина города Зоста, одного мецената, позволили вновь привлечь к работе немолодого уже художника из Вюртемберга. И теперь, пожалуй, впервые в своей 700-летней истории все окна церкви полностью облагораживают её интерьер красочными витражами.
Главный алтарь-складень - очень интересен - похоже на известное изображение Распятия - работу Конрада фот Зоста.
На всех изображениях центрального витража главного алтаря: Христос. Внизу, в центре - Христос между двумя ангелами. Его открытая книга провозглашает: «Я есмь начало и конец». Ещё выше показано изображение младенца Христа на руках у Марии. Выше над ним мы видим распятого Спасителя с Марией и Иоанном, а в самой верхней части - изображение восседающего на радуге Христоса-судьи.
Гармония Средневековья и Современности.
Санкт-Мария цур Визе - построеное из камня и стекла отражение Небесного.
Часы, когда эта протестантская церковь открыта для посетителей: ежедневно с 11 до 16 часов, по воскресеньям (после службы, около 11:00 - 11:30), в праздники - с 14 до 18:00 часов.
В юбилейном году планируют следующие праздничные мероприятия:
Воскресенье, 26 мая 2013
17:00 - церковь Wiesenkirche Triofiore
Концерт а-capella (mit Motetten aus 700 Jahren)
Суббота, 31 августа 2013
18:00 – церковь Wiesenkirche, церковь Hohnekirche, Соборная церковь Dom
Особеннй экуменический передвижнический концерт „Ökumenisches Wandelkonzert“
Воскресенье, 8 сентября 2013
17:00 Uhr - церковь Wiesenkirche
Вечерня Marienvesper
Большой концерт хоров Chorkonzert
Суббота, 12 октября 2013
15:00 - церковь Wiesenkirche
Праздничная служба Festgottesdienst
Суббота, 12 октября 2013
18:00 - в помещении Stadthalle
Праздничное собрание и доклад про витраж „Westfälischer Abendmahlzeit“ строительного мастера Кёльнского собора Michael Hauck
Воскресенье, 17 ноября 2013
17:00 - церковь Wiesenkirche
Праздничный концерт des Soester Musikvereins
Хотите знать размеры?
Высота шпилевых башен: 81 метр.
Длина церкви: 50 метров, ширина: 27 метров,
высота: 24 метра, длина нефов без хоров и башни: 29 метров, площадь, занимаемая витражами: 836 кв.метра. Высота витражей в главном хоре: 20 метров.
В Дюссельдорфе есть один парадный памятник 19 века - на коне и в сопровождении двух ангелов крылатых - со всеми почестями, так сказать. Всадника зовут Вильгельмом. По фамилии - Гогенцоллерн.
Ни одному другому монарху не было воздвигнуто так много памятников, как этому Вильгельму I (прусский институт памятников насчитал 63 скульптурных изваяния, изображающих кайзера на коне, есть ещё огромное множество "стоЯщих" скульптур).
Вильгельм Первый - кайзер (император германский) и король прусский, родился 22 марта 1797 года в Берлине и был вторым сыном короля Фридриха Вильгельма III и королевы Луизы, младшим братом короля Фридриха Вильгельма IV (на которого "покушались" конским навозом в Дюссельдорфе). Дед последнего немецкого монарха, кстати заметить.
Прожил три года в Кёнигсберге и Мемеле (Клайпеде),
в возрасте 10 лет получил офицерский патент, а 17-летним юношей в 1814 году сопровождал своего отца в походе во Францию, в сражении при Бар-сюр-Обе,
после смерти отца в 1840 году и потому, что у его брата-короля не было детей, в качестве предполагаемого наследника престола получил титул "принца прусского",
его считали реакционером и абсолютистом; народ относился к нему крайне несочувственно, даже брат-король и министры сочли более благоразумным даже "удалить" его на некоторое время за границу (в Лондон), откуда он возвратился в Берлин и произнес какую-то особенную речь в прусском национальном собрании, в которое был избран депутатом, принц-депутат!
в октябре 1849 года был назначен военным губернатором Рейнской провинции и Вестфалии (с постоянным местопребыванием в Кобленце),
принял звание гроссмейстера всех прусских масонских лож.
Со временем прежняя антипатия к нему превратилась у многих в противоположное чувство, так что на него возлагались большие надежды, когда вследствие тяжкой болезни (инсульт) брата-короля он в 1857 году принял заместительство, а в 1858 году — регентство. В 1861 году, когда умер его брат Фридрих Вильгельм IV, Вильгельм вступил на престол и был коронован в Кёнигсберге (!). При нём создавалась новая Германия, одновременно начата война с Францией в 1870 году. Штабс-квартира находилась в Версале, откуда он руководил военными операциями на расширявшемся все более театре военных действий и политическими переговорами, клонившимися к основанию Германской империи и к заключению мира.
Торжественное провозглашение Германской империи происходило в январе 1871 года в Зеркальном зале Версальского дворца. В прочитанной по этому случаю прокламации "К германскому народу" король Вильгельм принимал для себя и своих преемников, королей прусских, сан германского императора в чаянии "быть всегда множителем Германской империи, не в смысле завоеваний силой оружия, а в смысле благодеяний и даров мира в области национального благосостояния, свободы и добрых нравов".
Не было почти ни одного национального празднества, в котором бы он не принимал личного участия. Центр тяжести европейской политики был перенесен в Берлин. Среди этих успехов в 1878 году были совершены два покушения на жизнь императора.
11 июня 1879 года императорская чета праздновала свою золотую свадьбу. Более 600 указов о помиловании даровали в этот день свободу заключенным за разные преступления лицам. В конце своего царствования Вильгельм задумал социальные реформы. Он обратился к рейхстагу с посланиями от 17 ноября 1881 и 14 апреля 1883 года, вследствие которых изданы были в 1883 году закон о кассах для больных рабочих, в 1884 году закон о страховании против несчастных случаев.
1 января 1887 г. император праздновал 80-ю годовщину своего вступления в армию, а в следующем году он скончался (9 марта) в возрасте 90 лет.
Год трёх императоров (нем. Dreikaiserjahr) — 1888 год в Германской империи, когда на престоле Германской империи сменились (все) три кайзера Второго рейха из дома Гогенцоллернов: дед, сын и внук.
От первого германского кайзера Вильгельма I престол перешёл к его 56-летнему сыну, кронпринцу Фридриху Вильгельму, принявшему имя Фридрих III (продолжившему нумерацию прусских королей, а не императоров Священной Римской империи или германских королей Средневековья). К моменту вступления на престол он был смертельно болен раком гортани и после трахеотомии, сделанной ему за месяц до этого, не мог говорить. Царствование продлилось только 99 дней; 15 июня Фридрих умер. После смерти Фридриха кайзером стал его старший сын 29-летний Вильгельм II, которому суждено было стать последним монархом Германии (отрёкся в 1918).
Конная статуя была создана в 1896 году профессором Академии художеств Дюссельдорфа, скульптором Карлом Янссеном (Karl Janssen, он же - создатель скульптуры "Отец-Рейн и его дочери", созданной в таком же стиле в честь приёма в 1884 году кайзера Вильгельма Первого и королевы-кайзерины Августы в Дюссельдорфе).
Этот памятник установлен теперь на площади Martin-Luther-Platz между церковью Св. Иоанна и Министерством юстиции земли Северный Рейн-Вестфалия. Первоначально он был расположен в другом месте, на Аллейной улице (ныне Heinrich-Heine-Allee).
Скульптура показывает кайзера Вильгельма I верхом на лошади, одетого в генеральскую форму и шлем с перьями. Его сопровождают "гении" (крылатые ангелы войны и мира. Все три фигуры бронзовой отливки, стоят на гранитном основании. Основание украшено картушами, гербами и эмблемами из бронзы, символизирующими Германскую империю (Рейх), королевство Пруссию и город Дюссельдорф.
Есть два барельефа с аллегорическими представлениями истории Пруссии: правый барельеф показывает падение Священной Римской империи германской нации (ярость войны с кнутом и горящим факелом набросилась на падшую ниц Германию). На заднем плане - побег королевы Луизы и её детей в 1806 году (детсткое переживание Вильгельма). Второй барельеф показывает Боруссию (аллегория Пруссии), которая получает императорскую корону (указание на принятие Вильгельмом императорского титула в 1871 году).
На главной стороне памятника, которая ориентирована на башню церкви Св. Иоанна, бронзовый орел над флагами Второго Рейха (империи). С противоположной стороны - под гирляндой и две бронзовые фигуры херувимов (путти) и бронзовая доска с надписью "Основателю Германской империи от благодарного Дюссельдорфа".
Чтобы увидеть великолепные произведения искусства, не обязательно отправляться в музеи или на выставки - в Германии для этого достаточно зайти в здание церкви. Там множество страринных шедевров и современного искусства!
Мне повезло, я вошла в собор и увидела его алтарь в восхитительном свете более 11 тысяч разноцветных лучей, соединявших алтарь с огромным витражом.
Нельзя передать словами,
насколько это ве-ли-ко-леп-но!
Одна из самых знаменитых достопримечательностей
Кафедрального собора в Кёльне – его огромные витражи.
Все они были выполнены в разное время, но в похожей манере.
Все, кроме одного!
Герхард Рихтер, признанный в 2002 году самым "дорогим" из ныне живущих художников (британская газета The Artnewspaper сообщала, что иные произведения этого немецкого мастера стоят более девяти миллионов долларов, Фотографии произведений смотрите на сайте https://artsy.net/artist/gerhard-richter) подарил (!) самой большой в Германии католической церкви - Кёльнскому кафедральному собору огромный витраж площадью более 100 квадратных метров (в этом окне - 19 метров в высоту и 9,50 метров в ширину).
2007. Об этом событии было много споров: архиепископ кёльнский кардинал Иоахим Майснер негативно отнесся к работе Рихтера и предпочел бы его абстрактным витражам работу, посвященную мученикам XX века, заявив, что такое украшение подходит для мечети или еще какого-нибудь молитвенного дома, но уж никак не для собора. Конечно же, идея дружбы церкви с современным искусством вызывает неоднозначные отклики. Многие традиционно мыслящие католики очень недовольны перспективой видеть произведения "модных" художников в своих храмах. Для собора с его преимущественно средневековыми витражами другой - абстрактный, без библейских мотивов?.. Соборный капитул, принявший это решение, можно похвалить за смелость.
Витражи Герхарда Рихтера, выполненные в абстрактном стиле, напоминают набор пикселей. Интересно то, что расположение этих пикселей было сгенерировано компьютером. По мнению Рихтера, невмешательство художника в процесс расстановки разноцветных квадратиков по макету витража, символизирует божественную волю, определяющую, как будет выглядеть произведение.
Новый витраж установлен в южном поперечном нефе на месте прежнего, разрушенного во время Второй мировой войны.
До сих пор его место заполнял незатейливый послевоенный орнамент, почти полностью из прозрачного стекла (во вторую мировую войну сгорели и все документы, что сделало невозможным реконструкцию установленного в 1863 году окна с прежними изображениями).
Через это окно в собор попадало много света, и замысел средневековых строителей собора явно нарушался.
Новая работа восстановила, на мой взгляд, атмосферу таинственности в храме.
Витраж Рихтера в кафедральном соборе Кёльна - это возвращение к давней готической традиции. Потому что задолго до появления книгопечатания готические витражи не только служили для иллюстрации библейских сцен, но и сами по себе являлись аллегориями небесного Иерусалима. Свет небесного Иерусалима проникал сквозь витражи в собор и сердца людей.
В витраже Герхарда Рихтера нет сюжета, действующих лиц: святых, апостолов, или сцены рождения Христа. Витраж Рихтера - это пространство абстрактных цветовых полей. Они не упорядочены согласно логике цветового спектра, их позиция - случайна, не зависит от какой-либо внешней формулы или структуры. У витража нет ни начала, ни конца, он служит продолжением света и фантазии смотрящего.
Вот мне на радость о DÜвери одной! Нашла в сети такой ресурс: "Что-где-когда - по немецкой тематике" (http://db.chgk.info).
Там вопрос как бы мне знатокам: "Перед вами фрагмент герба известного человека (...далее - картинка "обрезанного" из-за инициалов вверху герба)... Назовите этого человека".
Ответ: [Альбрехт] Дюрер!.. Фамилия художника ТДюрер происходит от "тюр" - Tuer (немецкий язык - дверь), которая и изображена на гербе.
Только даже не герб на изображении, а так называемый "гербовый экслибрис"!..
Происхождение семьи Дюреров точно не установлено, только предположительно. Ранее полагали, что Дюреры были выходцами из Германии, однако в последнее время большинство исследователей склоняется к тому, что это венгерская семья... Полагают, что фамилия Дюрер происходит от названия мадьярского селения (Ajtos - от слова ajto, что по-венгерски означает дверь). Известно, что отец Дюрера (тёзка, "старший" А.Дюрер) сам "придумал" свою фамилию-прозвище - Тюрер (от немецкого слова Tür - Тюр, дверь) - типично для простого люда, когда фамилий ещё не существовало, а были дополнения-прозвища к имени. Тюрер трансформировалось из-за франкского произношения в Дюрер.
Художник Дюрер впоследствии, сам - судя по немецким музейным источникам, создавая свой "говорящий" герб (когда изображалось слышимое в имени значение) в 1523 году, изобразил в центре его открытую дверь.
В Галерее Уфицци, во Флоренции есть версия этого известного "гербового экслибриса" - совместный герб семьи Дюрер и Холпер (нарисованный с обратной стороны портрета Дюрера-старшего - 1490 год, масло, 47 x 39 см)
Замечу, что дверь - сарайная + она распахнута, ... и - век живи, век учись и помни передачу "Что-где-когда"! И что чем больше наталкиваюсь на дюреровское наследие, тем больше хочется о нём всё разузнать.
"Идешь по Дюссельдорфу, после Франкфурта второму по "баллу глобальности" GaWC городу Германии, но с человеческим масштабом, старо-буржуазной респектабельностью. И кажется - вот-вот..."
"Мировые города..." А.И. Трейвиш, А.В. Курасов
Размышляя о понятиях "глобализация" и "мировые города", не могу не отметить, что Дюссельдорф среди них, среди 55 "самых-самых" городов мира, заслужившим в этом списке (пусть и не первую категорическую "ступень") эпитетное определение "с человеческим масштабом, старобуржуазной респектабельностью".
Обобщённо замечено, что "мировые" города Германии составляют весьма примечательную часть глобальной сети, уникальную своей плотностью, ведь по числу глобальных центров страна уступает лишь США, в то время как площадь Германии значительно меньше, чем у многих других стран, имеющих глобальные города.
Несмотря на априори наднациональный характер мировых городов, они укоренены в своих старанах и районах. Чтобы город мог действовать на мировой арене, в рамках глобального «архипелага» себе подобных, он должен пройти долгий путь конкуренции с соседями (!), реализуя свои преимущества в рамках конкретной урбанистической системы.
На развитие каждого из пяти глобальных центров в Германии влияет "свой" уникальный набор факторов и условий.
Ведущий среди них Франкфурт обязан такому развитию своему положению на главной оси европейского развития и размещению финансовых институтов Евросоюза.
На Дюссельдорфе и Мюнхене сказалось их экономическое окружение - они являются центрами двух самых мощных регионов страны, что в разные времена помогало или затрудняло их развитие в роли международных центров. Близость к экономическому сердцу Европы определяет более заметные успехи Дюссельдорфа в качестве глобального города.
Для Гамбурга решающим фактором всегда оставались положение и функции крупного порта. Сейчас его глобальная роль держится, в основном, именно на портовом хозяйстве.
Берлин занимает особое место среди глобальных городов Германии. Он вступил в конкуренцию с городами "старых земель" недавно, но уже добился известного положения на мировом уровне. Этому способствовал и потенциал крупнейшего города страны, и значительные инвестиции, придавшие новый импульс и внешний «лоск» столице объединённой Германии. Среди немецких городов, считают специалисты, Берлин обладает наибольшей «ёмкостью» развития в глобальном качестве.
Рейтинг глобальных городов
(источник: World Urbanization, 2006):
Далее хочу привести интересные мысли - цитаты из статьи "Мировые города в постиндустриаль-ной экономике: термины, теоретические конструкции и реальность" Авторы: А.И. Трейвиш, А.В. Курасов (опубликовано в журнале "Мир России", 2009, № 1, с. 34-46)
"А 55 мировых городов по GaWC - число в некотором роде мистическое. Сто лет назад на планете было примерно столько независимых государств (примерно, ибо и оно не очень точное...)
...
Этнологи насчитывают на Земле примерно 5000 народов. При реализации их прав на самоопределение стран станет еще в 25 раз больше...
Этому возврату к Священной Римской империи должен быть противовес посильнее номинальной «империи германской нации». Он и есть: глобализация, а также её слоисто-сетевые (сквозные) и региональные фрагменты. И тот факт, что её опорных узлов, мировых городов, в сумме на Земле именно 55 - как было стран до лоскутизации мира - быть может, не случайно. Или, по крайней мере, символично."
...
Про современную архитектуру, здания - «бездушные коробки»!
"...Они могут оказаться и шедеврами. Уместно вспомнить, как Париж клял когда-то Эйфелеву башню, а она стала его символом. Уолл-стрит и лондонский Сити, парижский Дефанс и токийский Синдзюку - тоже символы не только глобализма, но и своих городов и стран. Можно еще задать встречный вопрос: а чем краше и нестандартнее промышленные или жилые трущобы? Иногда они колоритны, и если быстро исчезают, как старый Пекин, то это потеря. Но скорее для туристов, чем для самих обитателей.
А что до мировых городов, то они не состоят из одних небоскребов, там всегда есть локальный слой с укорененным социумом, полунатуральной, часто весьма неформальной экономикой. Он же инфраслой по схеме трех слоев экономики Ф. Броделя. Средний слой - это рыночная экономика, прозрачная и подчинённая известным законам. А над ним - слой суперкорпораций, торговых и банкирских домов, валютно-биржевых игроков вроде Дж. Сороса. Лишь этот верхний слой возрастом до 500 лет Бродель считал капиталистическим. И он глобален, особенно теперь. Но все слои можно найти в одном месте, только в разных пропорциях и сочетаниях.
В Москве, как в Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Гонконге, немало маргиналов с образом жизни инфраслоя. Но там и другие слои, а вот в глухой деревеньке - обычно только один, нижний. Бьющий в глаза глобализм среды и в глобальном узле не обязателен.
Идешь по Дюссельдорфу, после Франкфурта второму по "баллу глобальности" GaWC городу Германии, но с человеческим масштабом, старобуржуазной респектабельностью. И кажется - вот-вот встретишь воротилу Рура, выгуливающего в магазины и театры жену с дочкой после переговоров с другими воротилами. Для этого они сюда и наезжали...
Одно из загадочных свойств элитных центров состоит в их устойчивости, крепкой "памяти места", способности к долгой эксплуатации и воспроизводству этого весьма нематериального актива в самых тяжких исторических условиях.
За примерами не надо ходить далеко. Вскоре после победы советской власти оба окна в Европу - Санкт-Петербург и Одесса - закрылись, им пришлось "переквалифицироваться в управдомы", то бишь в "великие города с областной судьбой", в промышленные центры, каких было в СССР немало. Бури XX века физически пережили считанные потомки коренных петербуржцев и одесситов. И все же микроскопических гуманитарно-генетических доз, некоторых институций да еще "камней" - старых зданий театров и музеев, улиц и площадей - хватило, чтобы надолго сохранить дух и неповторимый имидж этих городов, ну хотя бы отчасти.
Случись - не дай Бог! - что-либо подобное с Москвой (как в 1812 г.), она, надо думать, продемонстрирует такую же трагическую и железную стойкость, несмотря на нынешнюю безумную и бездумную травлю старомосковской среды. С другой стороны, нелишне вспомнить о том, как Петр I рубил свое окно по образу и подобию любимого им Амстердама, как улицы Одесской зоны порто-франко мостили итальянским балластным камнем из трюмов тех судов, что шли порожняком за российским зерном. Ну и что: разве один город стал голландским, а другой итальянским, или они стали "никакими"!? Ничуть. Чужеземные прививки и подпитки переварены, усвоены, пошли на пользу не только им самим, но и всей стране."
Очень близки мне заключительные слова о ценности культурного разнообразия:
"Культурное разнообразие, подобно природному, ценно и само по себе. Может быть, не чрезмерное, как-то дозируемое, регулируемое. Только о мере трудно судить современникам. Суд вершит история."
По следам одного делового заседания по туристическим вопросам...
Германия очень удобна для путешествий - своей развитой инфраструктурой и соотношением цена-качество, сюда довольно легко добраться. Наибольшей популярностью пользуется, в первую очередь, городской, интеллектуальный туризм и шопинг. Большой популярностью пользуется медицинский туризм. Сейчас всё больше стали задумываться о событийном туризме - многие едут в Германию на музыкальные и спортивные мероприятия, на пивные или винные праздники (индивидуальный туризм набирает обороты и среди русскоговорящих туристов, гости из России стали более самостоятельными, они хотят сами планировать поездки - сейчас уже 40 процентов поездок туристы организуют самостоятельно, и, по прогнозам специалистов, эта цифра будет расти). Нацеленность на привлечение иностранных туристов выросла - а раньше в Германии всегда превалировал внутренний туризм - в 2011 году туристическая отрасль в Германии установила рекорд - 63,7 миллиона ночёвок из-за границы.
5,5 тысяч респондентов со всего мира назвали самые интересные на их взгляд архитектурные памятники и места в Германии, которые стоит посетить, так появился список ТОП-100, подготовленный по результатам исследования, проведенного Национальным комитетом по туризму (DZT) среди зарубежных гостей Германии .
Среди этой сотни "желанных", достойных и примечательных туристических мест в нашей "округе": Кёльнский собор (№3), Древнеримские памятники Трира (№28), Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в Брюле (№31), Аахенский собор (№59), "Немецкий угол" на месте впадения Мозеля в Рейн (№67), Шахта Цольферайн в Эссене(№85), Вуппертальская подвесная дорога (№100).
Первая десятка:
1. Гейдельбергский замок - Schloss Heidelberg (Баден-Вюртемберг)2. Замок Нойшванштайн - Schloss Neuschwanstein (Бавария)3. Кёльнский собор - Kölner Dom (Северный Рейн-Вестфалия)4. Бранденбургские ворота - Brandenburger Tor (Берлин)5. Церковь Фрауэнкирхе в Дрездене - Frauenkirche (Саксония)6. Гамбургский порт и Рыбный рынок - Hamburger Hafen + Fischmarkt (Гамбург)7. Скала Лорелей, Санкт-Гоарсхаузен - Loreley in St. Goarshausen (Рейнл.-Пфальц)8. Дворец Сан-Суси в Потсдаме - Schloss Sanssouci (Бранденбург)9. Замок Шветцинген - Schloss Schwetzingen (Баден-Вюртемберг)10. Музейный остров - Museumsinsel (Берлин)
Далее "места" распределились так:
11. Остров Рюген с Меловыми скалами - Insel Rügen (Мекленбург-Пер. Померания)12. Старый город и мост в Гейдельберге - Altstadt Heidelberg (Баден-Вюртемберг)13. Замок Вартбург - Wartburg (Тюрингия)14. Голштинские ворота в Любеке - Holstentor (Шлезвиг-Гольштейн)15. Боденское озеро и остров Майнау - Bodensee / Insel Mainau (Баден-Вюртемберг)16. Гора Цугшпитце - Zugspitze (Бавария)17. Берлинская стена - Berliner Mauer (Берлин)18. Паломническая церковь в деревне Вис - Wieskirche (Бавария)19. Баухаус в Веймаре и Дессау - Bauhaus Weimar und Dessau (Тюрингия/Саксония)20. Музейная набережная во Франкфурте-на-Майне - Museumsufer (Гессен)
21. Вюрцбургская резиденция - Residenz Würzburg (Бавария)22. Кёнигзее и Церковь Святого Варфоломея - Königssee und St. Bartholomä (Бавария)23. Рейхстаг - Reichstag (Берлин)24. Шпайерский собор - Dom zu Speyer (Рейнланд-Пфальц)25. Природный парк Шварцвальд - Naturpark Schwarzwald (Баден-Вюртемберг)26. Ротенбург-на-Таубере - Rothenburg ob der Tauber (Баден-Вюртемберг)27-28. Площадь Мариенплац с Мюнхенской ратушей - Marienplatz/Rathaus (Бавария)27-28. Древнеримские памятники Трира - Trier (Рейнланд-Пфальц)29. Замок Гогенцоллерн - Burg Hohenzollern (Баден-Вюртемберг)30. Королевские сады в Ганновере - Herrenhäuser Gärten (Нижняя Саксония)
31. Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в Брюле - Augustusburg und Falkenlust (СР-Вестфалия)32. Статуя Роланда и Бременская ратуша - Roland und Rathaus Bremen (Бремен)33. Старый город в Регенсбурге - Altstadt von Regensburg (Бавария)34. Озеро Химзе и остров Херренкимзе - Chiemsee mit Insel Herrenchiemsee (Бавария)35-36. Саксонская Швейцария и крепость Кёнигштайн - Sächsische Schweiz und Festung Königstein (Саксония)35-36. Цвингер и Галерея старых мастеров в Дрездене - Zwinger Dresden (Саксония)37. Телевизионная вышка на Александерплац - Alexanderplatz (Берлин)38. Опера Земпера в Дрездене - Semperoper (Саксония)39-40. Ульмский собор - Ulmer Münster (Баден-Вюртемберг)39-40. Старый город в Бамберге - Altstadt von Bamberg (Бавария)
41. Стадион "Альянц Арена" в Мюнхене - Allianz Arena (Бавария)42. Замок Линдерхоф - Schloss Linderhof (Бавария)43. Металлургический завод в Фёльклингене - Völklinger Hütte (Саар)44. Дворец Нимфенбург в Мюнхене - Schloss Nymphenburg (Бавария)45. Музей Mercedes-Benz в Штутгарте - Mercedes-Benz Museum (Баден-Вюртемберг)46-48. Английский сад в Мюнхене - Englischer Garten (Бавария)46-48. Шверинский замок - Schweriner Schloss (Мекленбург-Передняя Померания)46-48. Улочка Дроссельгассе и виноградники в Рюдесхайме - Drosselgasse von Rüdesheim (Гессен)49. Горный регион Берхтесгаден - Berchtesgaden (Бавария)50. Фрайбургский мюнстер (собор) - Freiburger Münster (Баден-Вюртемберг)
51-52. Людвигсбургский дворец - Residenzschloss Ludwigsburg (Баден-Вюртемберг)51-52. Дорога романтики - Romantische Straße (Бавария / Баден-Вюртемберг)53-54. Немецкий музей естествознания и техники в Мюнхене - Deutsches Museum (Бавария)53-54. Дворец и парк Вильгельмсхёэ в Касселе - Wilhelmshöhe (Гессен)55. Гора Брокен с узкоколейной дорогой - Brocken mit Schmalspurbahn (Саксония-Анхальт)56-57. Мангеймский дворец - Schloss Mannheim (Баден-Вюртемберг)56-57. Аллея Унтер-ден-Линден с Берлинским собором и площадью Жандарменмаркт (Берлин)58. Берлинский бульвар Курфюрстендамм с универмагом KaDeWe - Kurfürstendamm und KaDeWe (Берлин)59. Аахенский собор - Aachener Dom (Северный Рейн-Вестфалия)60-61. Церковь Святого Фомы в Лейпциге - Thomaskirche (Саксония)60-61. Ваттовое море - Wattenmeer (Нижняя Саксония, Гамбург, Шлезвиг-Гольштейн)62. Мост лавочников и Старый город в Эрфурте - Krämerbrücke und Altstadt von Erfurt (Тюрингия)63. Музей КПП Чекпойнт Чарли - Checkpoint Charlie (Берлин)64-65. Дворец Шарлоттенбург - Schloss Charlottenburg (Берлин)64-65. Памятник Битве народов в Лейпциге - Völkerschlachtdenkmal Leipzig (Саксония)66. Пивная Хофбройхаус в Мюнхене - Hofbräuhaus (Бавария)67. "Немецкий угол" на месте впадения Мозеля в Рейн - Deutsches Eck Koblenz (Рейнланд-Пфальц)68-69. Долина Эльбы с мостом "Голубое чудо" в Дрездене - Dresdner Elbtal mit Blauem Wunder (Саксония)68-69. Остров Зюльт - Insel Sylt (Шлезвиг-Гольштейн)70-71. Миниатюрная страна чудес в Гамбурге - Miniaturwunderland (Гамбург)70-71. Монастырь Маульброн - Kloster Maulbronn (Баден-Вюртемберг)72-73. Замок Эльц - Burg Eltz (Рейнланд-Пфальц)72-73. Город классиков немецкой литературы Веймар - Klassisches Weimar (Тюрингия)74-77. Музей-сокровищница "Зеленые своды" в Дрездене - Grünes Gewölbe (Саксония)74-77. Остров Гельголанд - Hochseeinsel Helgoland (Шлезвиг-Гольштейн)74-77. Старый город в Госларе - Altstadt von Goslar (Нижняя Саксония)74-77. Водонапорная башня в Мангейме - Wasserturm Mannheim (Баден-Вюртемберг)78-79. Старая и Новая пинакотеки в Мюнхене - Alte und Neue Pinakothek (Бавария)78-79. Гоночная трасса Нюрбургринг - Nürburgring (Рейнланд-Пфальц)80-81. Склады Шпайхерштадт в Гамбурге - Speicherstadt (Гамбург)80-81. Термы в Баден-Бадене - Therme Baden-Baden (Баден-Вюртемберг)82-84. Старый город и Дом-музей Дюрера в Нюрнберге - Altstadt von Nürnberg mit Dürerhaus (Бавария)82-84. Музей BMW в Мюнхене - BMW Welt (Бавария)82-84. Улица Репербан в Гамбурге - Reeperbahn (Гамбург)85-87. Берлинская филармония - Berliner Philharmonie (Берлин)85-87. Старая ратуша Рёмер во Франкфурте - Frankfurter Römer (Гессен)85-87. Шахта Цольферайн в Эссене - Zeche Zollverein (Северный Рейн-Вестфалия)88. Эрфуртский собор - Erfurter Dom (Тюрингия)89-90. Крепость Мариенберг в Вюрцбурге - Festung Marienberg (Бавария)89-90. Природный парк Гарц - Naturpark Harz (Нижняя Саксония, Саксония-Анхальт, Тюрингия)91-92. Майнцский собор - Mainzer Dom (Рейнланд-Пфальц)91-92. Старый город в Кведлинбурге - Altstadt von Quedlinburg (Саксония-Анхальт)93-94. Гамбургская ратуша - Hamburger Rathaus (Гамбруг)93-94. Музей Porsche в Штутгарте - Porsche Museum (Баден-Вюртемберг)95-100. Автомобильный город Вольфсбург - Autostadt Wolfsburg (Нижняя Саксония)95-100. Еврейский музей в Берлине - Jüdisches Museum (Берлин)95-100. Императорский замок Кайзербург в Нюрнберге - Kaiserburg (Бавария)95-100. Люнебургская пустошь - Lüneburger Heide (Нижняя Саксония)95-100. Замок Морицбург - Schloss Moritzburg (Саксония)95-100. Вуппертальская подвесная дорога - Schwebebahn in Wuppertal (Северный Рейн-Вестфалия)
Я знакома с большей частью этой сотни (80%), но я не "иностранная" туристка :-) и к тому же знаю, что достойных интересных мест в Германии - огромное множество.
СоседиДюссельдорфа - более или менее близкие, куда можно - при желании - отправиться, вернувшись в этот же день (ещё и Франкфурт на Майне, может быть, но не далее того):
Пятёрка самых "далёких" - Франкфурт-на-Одере, Мюнхен, Дрезден, Росток и Берлин.
Таблица городов в алфавитном порядке с информацией об удалённости от Дюссельдорфа (в километрах).
Aachen
90
Augsburg
555
Basel
550
Berlin
560
Bielefeld
180
Bonn
70
Braunschweig
350
Bremen
285
Chemnitz
515
Cottbus
655
Dortmund
70
Dresden
580
Emden
290
Enscheide
150
Erfurt
375
Essen
40
Flensburg
540
Frankfurt/M
225
Frankfurt/O
625
Freiburg
470
Garmisch
680
Görlitz
680
Hamburg
400
Hannover
280
Karlsruhe
340
Kassel
235
Kiel
480
Koblenz
145
Köln
40
Konstanz
560
Leipzig
505
Lübeck
455
Magdeburg
425
Mannheim
280
München
610
Münster
125
Nürnberg
445
Passau
655
Regensburg
540
Rostock
570
Saarbrücken
280
Salzburg
770
Schwerin
500
Stuttgart
410
Trier
200
Ulm
500
Wiesbaden
200
Würzburg
340
"Город - не просто место, где удобно добывать хлеб насущный, культурно потреблять, корчить из себя не лишь бы какую личность, играть в политику, размножаться, болеть, отдавать концы. Город должен ещё быть хотя бы немного храмом цивилизации, который был освящён присутствием в нём великих людей и течением в нём великих событий. Человек в нём должен чувствовать приобщение к значительному, пусть и с самого что ни на есть края. Должна быть возможность гордиться даже пылью города на своей на обуви.
В правильном европейском городе должны быть кое-какие древние сооружения (в крайнем случае их руины), а также романский, готический или хотя бы барочный собор не моложе середины XIX века - с хорошими скульптурами и т. п., а ещё хотя бы несколько десятков архитектурных шедевров конца XIX - начала XX века.
В непосредственной близости от правильного города должны быть
1) река (озеро, море, океан);
2) живописные неровности рельефа;
3) лес.
Если чего-то из этого нет, горожане заслуживают сочувствия."
Вчера заманила отправила одну пару в музей - любоваться шедевральным филигранным фарфором и его игрой со светом - литофанией! Пластинки белые, а изображения - "закодированные", видные только, если смотреть сквозь них на свет. Это игра со светом и тенью - градация светлых и теневых мест получается от большей или меньшей толщины фарфоровой или бисквитной массы.
Мастерство заключается в соразмерности выпуклости белейшего материала - фарфора, тонкое=прозрачно=светлое и толстое=совершенно непрозрачно=тёмное. Это старинная форма художественных изделий, запатентованная в 1827 году, название происходит от греческого LITHOS - камень и PHANOS - прозрачный, тонкий, неглазурованный фарфор, также известный, как бисквитный фарфор.
Литофании создаются мастерами-художниками вручную. Полюбуйтесь и вы, читатели этого журнала, замечательными ремесленными произведениями искусства 19 века!
2.
Если без подсветки - просто белые пластинки.
3.
Литофанные абажуры.
4.
5.
И фонари с "галантными" сюжетами.
6.
7.
"Чайниковая печка" - романтично.
8.
И очень объёмно!
9.
Эти пластинки вывешивали на окна - два-в-одном: занавески и "витражные" картины.
10.
Мотивы, помимо красивых дев - природа и архитектура. Везувий.
11.
И много религиозных мотивов.
12.
И дев))))
13.
Изнанка "девы"
14.
Фарфор нежно раскрашивали, получались цветные картинки, но это уже несколько в направлении "кич"...
15.
16.
А у этой крестьянки головной убор чудо как хорош!
17.
18.
19.
20.
21.
Здесь изображена молящаяся горожанка из Дюссельдорфа, с молитвенником и в очень красивой одежде на фоне недостроенного Кёльнского собора.
22.
23.
24.
Фауст и его Гретхен. Без Мефистофеля не обошлось и тут.
25.
26.
Вот это произведение мне больше всего понравилось - сколько тонких деталей!
27.
Детали!!! Складки, тени, паркет, бусы на нём, туфельки и их отражение в зеркале!
28.
Красавица какая!.. Хочется разглядеть и узнать подробности, кто такая?
29.
Дама эта, немецкая певица Вильгельмина Генриетта Фридерика Мари Шрёдер-Девриент (Wilhelmine Henriette Friederike Marie Schröder-Devrient), одета в "домино", длинный плащ-накидку с большим капюшоном, в прошлом - чёрный плащ-мантия монахов доминиканского ордена.
Словарь искусств про него рассказывает так:
"ДОМИНО́ (франц. от итал. domino из лат. dominus — "господин, отец") — в Средневековье — длинный зимний плащ с капюшоном у католических монахов, к которым обращались по-латински: "dominus!" Позднее, по ассоциации с закрывающим лицо маскарадным костюмом, так стали называть плащи, накидки, а затем и пёстрый костюм из разноцветных лоскутов материи, в котором появлялся на сцене Арлекин, персонаж итальянской Коммедиа дель Арте.
Вот что о красавице (революционерке!) рассказывает музыкальный справочник:
"Шрёдер-Девриент, Вильгельмина, знаменитая оперная певица, род. 1804 в Гамбурге, ум. 1860 в Кобурге, дочь баритона Фридриха Шрёдера и знаменитой актрисы Софьи Ш.; выросла так сказать на сцене, на которой выступала сперва в детских ролях, а затем до 17-ти лет в кач. драмат. актрисы. Пению она училась у Моцатти в Вене, где ее мать имела ангажемент в придв. театре. 1821 Ш. появилась в Вене в кач. певицы (в роли Памины), гастролировала в том же году в Праге и Дрездене и сразу сделалась одной из известнейших певиц Европы, когда в 1822 создала с неожиданным эффектом партию Фиделио. 1823 она получила ангажемент в Дрезден, где пела до 1847, когда совсем покинула сцену. Еще в 1823 Ш. вышла замуж за актера Карла Девриента; однако брак этот был расторгнут уже в 1828. Позднее она была еще два раза замужем: 1847 вышла за ф. Дёринга (развелась 1848), а 1850 за лифляндского барона ф. Бока, За участие в майском восстании 1849 она была выслана из Дрездена; русское правительство также запретило ей въезд в Россию; впрочем запрещение это позднее было снято и она пела в СПБ".
А рядом - Кайзер Вильгельм на коне летит...
30.
А вот так - без подсветки если смотреть.
31.
32.
Подсветила фонариком:
33.
Вот такую редкую прелесть - до января 2013 года (это временная экспозиция) показывают в музее кино Дюссельдорфа!..
Вчера услышала от сотрудницы музейной кассы, что фотографировать они не разрешают. Надо же, а я целую фотоэкскурсию смогла создать, не "засветившись":-)
Институт Генриха Гейне и Ассоциация художников Дюссельдорфа приглашают на открытие новой выставки под названием "Вояж".
Я посмотрела на эту выставку 13 декабря, в 215-ый день рождения Гейне. В "институте", расположенном в бюргерском доме в районе Карлштадт - несколько залов, каждый из которых рассмартивает один из пунктов биографии великого уроженца
Дюссельдорфа. Вот портрет матери поэта и её письмо сыну.
В зале Лорелеи романтично звучит музыка - песно о Лорелее на слова Генриха Гейне.
В "Путеводителе" Готтшалька немало сказано о древнем соборе и знаменитом императорском троне в Госларе. Однако, когда я пожелал осмотреть то и другое, мне сообщили: собор снесён, а императорский трон отправлен в Берлин. Мы живем в знаменательную эпоху: тысячелетние соборы сносят, а императорские троны сваливают в чулан.
...
Горы стояли в белых ночных одеждах, ели отряхивались, пробуждаясь от сна, свежий утренний ветер завивал пряди их длинных зеленых волос, птички пели утреннюю молитву, луг в долине сверкал, словно осыпанный алмазами золотой покров, и пастух ступал по нему за своим стадом, позванивающим колокольчиками. Может быть, я и заблудился. Вечно выбираешь окольные пути и тропинки, воображая, что так скорее достигнешь цели. Как в жизни, так бывает и на Гарце.
Генрих Гейне, Reisebilder
Всё-таки, Гейне очень серьёзен, остроумен и лиричен одновременно, он умел создавать волшебные картины! А эти "Путевые картины" (Reisebilder) Гейне вдохновили дюссельдорфских художников во многих отношениях: поощрение преодоления границ, любопытство к новым путям ...
Нужно только взяться за "путеводную нить" повествования и следовать вперёд, не боясь выбирать окольные пути и тропинки. А уж лестниц совсем бояться не надо (:-). Лестница же символически является транзитной "зоной", которая соединяет различные уровни вместе, подумали устроители... И устроили выставку на лестнице. Посмотрим-посмотрим!
А пока - ещё немного сказочной поэзии Гейне из "Reisebilder":
За шатром зелёной ели скрылся месяц и поблёк,
И, мигая, в нашей лампе догорает фитилёк.
Но сияют ярче звезды голубых огромных глаз,
Ярче рдеет губ румянец, продолжается рассказ.
"Крошки-гномы хлеб и сало, всё воруют, хоть умри!
Что от ужина осталось, всё исчезнет до зари.
Иль нарочно снимут сливки, не закроют чугунка,
И тогда уж кошка выпьет весь остаток молока.
А ведь кошка наша - ведьма: в дождь и в бурю к духам гор
Ходит ночью к старой башне, где у них бывает сбор.
Говорят, был шумный прежде и весёлый замок там.
К танцам факельным съезжалось много рыцарей и дам.
Но над замком злая фея злые молвила слова.
И бурьян в обломках вырос, и гнездится там сова.
Но от тёти, от покойной, я слыхала много раз:
Если знаешь место, слово. Знаешь ночь и знаешь час.
Замок встанет из обломков, только слово то скажи,
И опять сойдутся к танцам дамы, рыцари, пажи.
В IV веке, возможно, что по приказу римского императора соорудили в Ксантене первую христианскую церковь, так называемый cella memoriae для римских легионеров-христиан. Среди первых христианских мучеников было большое количество воинов, самыми известными из которых считались трибун Маврикий и его феванский легион (легион Маврикия стационировался в Агаунуме, сегодняшнем Санкт-Морице в Швейцарии, по приказу императора Максимиана в конце III века многих казнили по принципу "децимации", когда каждому десятому солдату отрубали голову за приверженность христианской вере).
Уцелевшие же легионеры, согласно более поздним сказаниям, основали первую христианскую общину в прирейнской Германии: святой Кассий и святой Флорентий в Бонне, святой Гереон в Кельне и святой Виктор в Ксантене.
Первые же свидетельства о культе св. Виктора в Ксантене относятся к эпохе Каролингов, когда была выстроена церковь в честь этого святого. В названии города ad Sanctos (а так он называется с 840 года) отразилось почитание Виктора и его спутников. Что, собственно, уже не просто легенда: в окрестностях Ксантена есть христианское поле захоронений IV–VIII веков, разросшееся подле могил святых мучеников — ad Sanctos.
В эпоху «Песни о Нибелунгах» Ксантен был «среднестатистическим» городским и церковным центром на Нижнем Рейне, находясь в тени славы таких городов, как Кёльн и Майнц.
Тогда почему создатель «Песни о Нибелунгах» именно Ксантен определил на роль родины Зигфрида?
Ну, во-первых, ранние приключения юного героя разворачивались на скандинавских просторах. А область Нижнего Рейна была традиционно связана торговыми отношениями с северными центрами на Балтийском и Северном морях. Купцы доставляли не только товары, но и культурные сведения. Вполне возможно, что южно-немецкий автор Нибелунгов по крайней мере отчасти был знаком со старинными песнями «Эдды».
А может, оказала свое влияние традиция и святого Виктора. Имя Виктор в переводе с латыни «победитель». Средневековые его изображения представляют святого молодым рыцарем с мечом и копьем, а в целом ряде случаев даже драконоборцем. В XIII веке популярный культ Виктора мог повлиять на творчество автора «Нибелунгов».
И вот еще что. Среди нижнерейнских городов именно Ксантен был наделен одной мифической особенностью. В VI и VII веках именно развалины Ulpia Traiana (так изначально назывался Ксантен) были упомянуты историками как «франкская Троя». Рейнские франки в V веке покончили с римским владычеством на Нижнем Рейне и завладели римскими городами. Отчего- то они считали, что их город был воздвигнут семьями уцелевших когда-то троянцев.
Играли на аналогичности названий: Троя — Трайан. Еще в X столетии в местных документах и на монетах можно было обнаружить следующую надпись: «Troia sive Xantum». Также в старонемецкой «Песне лет», бытовавшей в кельнских землях, Ксантен известен как «маленькая Троя». Так что эта связь с мифическими персонажами «Илиады» вполне могла послужить основанием для того, чтобы образованный автор «Песни о Нибелунгах» местом рождения своего героя избрал Ксантен. Ссылки на античную Трою при этом, на ее славу в средневековом мире служат указателем еще на одного из главных персонажей «Нибелунгов» — Хагена.
В ту пору в Нидерландах сын королевский жил.От Зигмунда Зиглиндой рождён на свет он был.
И рос, оплот и гордость родителей своих,
На нижнем Рейне в Ксантене, столице крепкой их.
Ксантен в античности - населённый пункт и крепость римлян в провинции Северная Германия, здесь легионеры переправляясь через Рейн, уходили на север для новых завоеваний во времена императора Траяна. Походы прекратились лишь в IV веке, после того, как Арминий нанес римлянам сокрушительное поражение в Тевтобургском лесу, уничтожив почти целиком три легиона.
В средневековье развалины римского поселения уже ушли под землю, а рядом возникло новое, названное "Це зантос" ("К светлому мученику") - Ксантен. Мученики? В четвертом веке в Colonia Ulpia Traiana воины римского легиона, принявшие христианство – среди них был легионер по имени Виктор – были казнены и почитаемы христианами как мученики. Упоминание о "Це зантос" - "Светлом мученике" сохранилось в "Песне о Нибелунгах". Считается, что в Ксантене родился благородный рыцарь Зигфрид.
Что посмотреть в Ксантене?
Ксантенский собор - уникальный и самый значительный в северной Германии после Кёльнского. Собор начали строить в 12 веке в романском стиле, который потом сменился готическим. Две романские башни, готический южный портал, каменные скульптуры и витражи средневекового периода, частично новые, частично сохраненные из 15-16 веков.
Перед южным пoрталом собора - многофигурная композиция «Гора Кальвариен», скульптурное изображение Голгофы с тремя распятыми.
Над уверовавшимся разбойником – ангел, уносящий его душу, над безбожником – душа в руках чёрта.
У распятия - фигуры Девы Марии, Марии Магдалины, евангелиста Иоанна, а также каноника, пожертвовавшего эту композицию.
Все фигуры (ранее раскрашенные) изображены одетыми в костюмы Средневековья.
StiftsMuseum
За собором (куда можно пройти через северные врата) расположен комплекс бывших монастырских построек, в котором с 2010 года находится современный и отлично устроенный музей Ксантенского штифта (монастырской общины при соборе, где жили каноники). В небольших музейных залах немного экспонатов (и посетителей), но они – исторические и художественные «сокровища», каждым можно залюбоваться: скульптуры, драгоценные вещи и ткани, старинные фолианты!
Одна скульптура - в качестве примера. Святых великомучеников изображали, как правило, с "орудием" их мучения, по этим предметам было возможно определить, чей образ представлен зрителям.
Св. Лючия, фигура из дерева, полна целомудрия и благодати - по преданию перенесла множество пыток во времена правления императора Диоклетиана, по некоторым источникам ей вырвали глаза, убили святую перерезав ей горло кинжалом.
...
Музей небольшой (примерно на час), а ведь именно такие «незначительные», но душевные музеи не напрягают, не «обязывают», а интересно и очень доступно и внятно «рассказывают» истории.
Вход: взрослые: 4 €,
для детей и молодёжи до 18 лет - бесплатный
Клевская башня
Элегантные многоэтажные ворота XIV века - остатки старых городских укреплений. Сейчас в ней, служивший не только оборонительным целям, но и бывшей тюрьмой, можно (недорого) снять апартмент на несколько дней (три аппартмента, вмещающих до 4 человек).
Kriemhildmühle
Недалеко от ворот расположена ветрянаямельница (им. Кримхильды)), на первом этаже которой живёт сын мельника и кот в сапогах открыта лавочка с вкуснейшим свежим хлебом из муки своего же помола и биопродуктами принесённых мельнику в обмен за помол: маслом, овощами, приправами и винами. По узкой деревянной лестнице можно подняться наверх (заплатив 1 евро с любопытного "носа") и посмотреть, как работает мельница. Или - если не страшно и не холодно - выйти на смотровую площадку, поглазеть на вертящиеся лопасти.
Звалась она Кримхильдой и так была мила,
Что многих красота её на гибель обрекла.
Любить её всем сердцем охотно б каждый стал.
Кто раз её увидел, тот лишь о ней мечтал.
Наделена высокой и чистою душой,
Примером быть она могла для женщины любой.
Это не про мельницу, а про принцессу из саги о Нибелунгах!..
Кстати, о дамских «радостях»: в Ксантене милейшая пешеходная зона, а там - маленькие оригинальные магазинчики + предрождественское время = ностальгическая идиллия.
Проезд
На поезде:
Ксантен находится в "рейнском транспортном регионе", билеты тарифа "Е" (GruppenTicket E на пятерых на день - 36,50 €)
Дорога из Дюссельдорфа (отправление в 9:45, 10:45 и т.д.) занимает 70 минут, с одной пересадкой в Дуйсбурге (Hauptbahnhof Duisburg), прибытие в Ксантен (Xanten) - в 10:54, 11:54, 12:54, и т.д.
Отправление из Ксантена - в 11:00, 12:00, и т.д. ежечасно, до 22:00.
Автобусы
(раз в час) до/от городов: Wesel, Kleve, Moers и Geldern.
Автобан:
Bundesstraße А57 по указателям до "Xanten".
Постоянная экспозиция занимает четыре этажа. Интересны и популярны киноаппараты, старинные камеры, проекторы, костюмы, плакаты и кадры со съёмочных площадок. Особая гордость кураторов музея – около 500 фигурок из театра теней, датированных 13-18 веками и популярного в Европе до XX века.
На первом этаже расскрывают тему звезд кино и мастерство режиссёров - костюмы, плакаты, фотографии и награды напоминают о самых известных фильмах и деятелях.
На втором - история иллюзиона до развития кинематографа но уже с теми же принципами: игра света и тени, иллюзия пространства и времени, движения и цвета, рассказ истории в картинах, тенями. Там можно посмотреть, как действовали камеры-обскуры, волшебный фонарь, линзы и проекторы. В музее есть студия на 3-м этаже, где можно пронаблюдать, как работает съёмочная площадка: камеры, свет, ветровые машины и тележки. На четвёртом этаже предлагается взглянуть на "смежное производство": оригинальные сценарии, планы-раскадровки, эскизы костюмов и декорационные конструкции.
Это не только музей, но еще и один из крупнейших в Германии киноархивов. При музее есть специальная библиотека и кинотеатр программного кино Black Box. В его зале установлен один из четырех сохранившихся в Германии киноорганов – уникальных музыкальных инструментов, на которых тапёры в свое время "озвучивали" немое кино (обычное пианино для больших помещений не подходило, поэтому на замену был модернизирован классический духовой орган). Здесь проводят семинары и мастер-классы, предназначенные как для студентов (им, например, читают лекции по киноанализу), так и для киноманов-любителей, и для детей, которых учат писать сценарии и снимать короткометражки.
Музейные цифры и факты:
1993 - основание музея
2.200 м 2 площадь музейной экспозиции
500.000 фотографий
2.5000 плакатов
500 фигур театра теней
5.500 копий фильма
12.000 видео-и DVD-дисков
29.200 названий книг о кино
133 мест в "Чёрном ящике"- кинотеатре при Музее кино
Часы работы:
вт, чт-вс 11.00–17.00,
ср 11.00–21.00,
понедельник – выходной
Как доехать?
U-Bahn U70, U74, U75, U76, U77, U78, U79
до остановки Heinrich-Heine-Allee (от неё – 8-10 минут пешком)
или на трамвае 704, 709, 719 до остановки ”Poststraße”.
Знаете ли вы, что...
В европейской истории есть разделение на "аристократические" искусства, например: живопись или поэзия, и "периферийные" области, куда входят, например, все ярмарочные развлечения. Паноптикум — это собрание курьезов и чудес, представленных или с помощью живых «образцов», или посредством механизвов. Музеи-паноптикумы путешествовали из города в город на протяжении нескольких столетий и в качестве популярного развлечения прекратили свое существование в эпоху, когда зарождалось киноискусство.
Более чем 110 лет истории кино.
"Кино" до кинематографа - уже в 1686 году Йоганнес Цан спроектировал портативную камеру-обскуру (от лат. obscurus - тёмный), а изобретатели следующих поколений не оставляли попыток сделать камеру-обскуру совершеннее. В том же 17 веке появляется и "волшебный фонарь", придуманный монахом-иезуитом Атанасиусом Кирхером - в его приборе изображение, нанесённое на зеркало, проецировалось на специальный экран. Два века назад по Европе бродили артисты с шарманкой и "волшебным фонарём", в котором прокручивались целые бумажные ленты с разными пейзажами и бытовыми сценками. Смена изображений в "волшебном фонаре" уже напоминает современный кинематограф, вернее, детские диафильмы.
В 19 веке появились приборы для оптических иллюзий, тауматропы и стробоскопы. Устройство стробоскопа было основано на двух вращающихся дисках. На одном диске были прорези, на другом - последовательные изображения движения. Это была самая простая фиксация движения - танцевали собаки, пили пиво завсегдатаи кабаков, но движение было - хоть и краткое, но уже непрерывное.
В 1856 году Александру Парксу был выдан патент на изобретение паркезина (целлулоида), и это тоже стало огромным шагом вперед. В 1878 году фотограф Эдвард Мэйбридж впервые использовал одновременно двенадцать фотокамер, работающих через равные, четко просчитанные промежутки времени. Это позволило Мэйбриджу снять последовательно шаг лошади (и эти снимки потрясли не обыкновенных зрителей, а ученых-биологов, разрушив их представления о движении людей и животных!). Свои снимки Мэйбридж демонстрировал с помощью сконструированного им аппарата - зоопраксископа.
Великий физик Томас Эдисон в 1891 году продемонстрировал в своей лаборатории работу аппарата собственного изобретения - кинетоскопа (но: сначала было возможным просматривать плёнку только индивидуально, через объектив). Специально для публичной демонстрации кинетоскопа была выстроена студия, прозванная "Черной Марией" из-за сходства с полицейским фургоном - помещение было обито темными щитами, свет проникал только сверху. Именно таких условий требовала технология съемки. Изображение на пленке получалось размером с почтовую марку. Первый "фильм", который снял на этой студии ассистент Эдисона Уильям Лори Диксон носил смешное название - "Фред Отто чихает". Конструкция кинетоскопа позволяла закольцевать пленку и сделать процесс просмотра непрерывным, так что зритель долго мог забавляться столь интересным зрелищем. Еще через год в Нью-Йорке появился первый зал для просмотра фильмов с помощью кинетоскопа. В зале стояло множество больших темных ящиков с небольшим окуляром наверху. Из-за кольцевого устройства конструкции изображение получалось нечетким и смазанным, проекции на экран не было, плёнка просто подсвечивалась снизу (все эти умные детали - по материалам сайтов Germania-online.ru и ta-vkm.ru).
А теперь и о подсветке, которая чудесно представлена в музее кино при содействии дюссельдорфского музея керамики!
В музее кино я восторгалась шедевральным филигранным фарфором и его игрой со светом - литофанией. Что это такое и чем оно замечательно - об этом я рассказываю в отдельном репортаже.
Во многих исторических городках и поселениях земли Бергиш встречаются дома в трёх местных цветах: чёрный, белый и зелёный. Эти «цвета земли Бергиш» можно найти во многих фахверковых домах с чёрными балками, белыми известковыми стенами и зелёными ставнями и дверьми.
Крыши и даже фасады часто полностью покрыты типичным серо-чёрным сланцем под названием "шифер" - эдакий дизайн дома по-Бергски.
Schiefer (нем.) - аспид, разновидность глинистого сланца, употребляется для грифельных досок, кровель и т. п.
Здесь здорово - стоит предпринять длительную и неспешную прогулку, например, по извилистым улочкам идиллических центров городков или по холмисто-гористым лесам:
Бергнойштдт - Bergneustadt,
Хюкесваген - Hückeswagen,
Энгельскирхен-Рюндерот - Engelskirchen-Ründeroth,
Линдлар - Lindlar (Bergisches Freilichtmuseum)
Нюмбрехт - Nümbrecht,
Вермельскирхен - Wermelskirchen,
Випперфюрт - Wipperfürth.
И непременно попробовать горячие бергские вафли со взбитыми сливками и горячими вишнями!
Фильм с сайта www.dasbergische.de хорош - природа и в середине фильма - идиллическая атмосфера местечек Бергской земли.
И теперь есть новости о древностях. 390 млн лет назад и самый старый лес в мире - в Рейнленде (окаменелости близ городка в рейнском - бергском!нашем- регионе, у населённого пункта Lindlar.
Археологи обнаружили окаменелые останки листьев и ветвей - остатки древнего леса (говорят, что случайно - уже семь лет назад). С тех пор шли исследования, результат - сенсация: возраст находки "те самые" 390 миллионов лет - намного старше, чем динозавры, которым "всего" 235 миллионов лет.Итак, считаем, что лес родился в наших местах, Линдларе, что в 75 километрах от Дюссельдорфа.
Откуда я черпаю информацию для организации досуга? В первую очередь из местной прессы, но и в интернете есть удобные ресурсы. Например, этот: kultur-geniessen.de - "Культура и удовольствия" (на немецком языке).
«Дюссельдорф оъединяет у себя исскуство, средства массовой информации и моду, обладает очень динамическим стилем жизни и символизирует современную коммуникационную культуру. Тем самым, этот город отлично подходит для самой большой европейской церемонии награждения*»,- так озвучил решение концерна "Бурда" вручать в этом году важнейшие немецкие телевизионные и журналистские премии года «БЭМБИ» его представитель Филипп Вельте. Праздничная церемония вручения премий пройдёт в Дюссельдорфе 22 ноября 2012 года.
Bambi Awards — премия, учрежденная и финансируемая немецкой медиакомпанией Hubert Burda Media, вручается с 1948 года. Приз представляет собой статуэтку олененка из знаменитой диснеевской сказки. Церемония уже проводилась однажды в Дюссельдорфе, в 2007 году.
*Всё сказанное могу подтвердить.
Только про "символ современной коммуникационной культуры"
слышу впервые - новая характеристика Дюссельдорфа?..
Спасибо "на добром слове", конечно.
На Кё уже установили светящуюся фигурку оленёнка, ждём праздника :-)
В немецком языке слово "город" - женского рода, "ди штадт". Это во-первых и вообще.
Во-вторых: мне попалась интересная цитата Итало Кальвино, очень созвучная с моими мыслями и записями этого журнала:
"Города - это собрание разнообразных вещей: воспоминаний, желаний, знаков языка; города - это места обмена, как объясняют все книги по политэкономии, но эти обмены - не только обмены товарами, это обмены словами, желаниями, пережитым."
Именно так: "обмен пережитым"... Это было сказано итальянским автором Итало Кальвино в качестве предисловия к своей книге "Невидимые города", там ещё такие слова (очень похоже на мои "прописные" истины и действия)):
В "Невидимых городах" не найти узнаваемых городов. Только города вымышленные; каждый из них я назвал женским именем; книга составлена из коротких глав, каждая из которых должна предоставлять собой одну реплику, отражающую каждый город, или город вообще.
Книга писалась фрагментами, порою с долгими промежутками, словно стихотворения, которые я заносил на бумагу, следуя самым разным настроениям. Я, когда пишу, двигаюсь по порядку: завожу множество папок, куда помещаю страницы, которые у меня получаются, в той последовательности, в которой они приходят мне в голову, или только наметки тех вещей, что я хотел бы написать. У меня есть своя папка для предметов, своя папка для животных, своя - для людей, своя - для исторических личностей и своя для мифологических героев; есть папки для четырех времен года и для пяти чувств; в одну я собираю страницы, посвященные городам и пейзажам моей жизни, а в другую - воображаемые города, вне пространства и времени. Когда одна из папок начинает переполняться, я начинаю думать о книге, которая может выйти.
Так я оказался в последние годы вовлечен в эту книгу о городах, нерегулярно дописывая по кусочку, проходя через различные фазы. Порою мне приходили на ум только грустные города, а порою - только радостные; был период, когда я сравнивал города со звездным небом, а порою мне хотелось говорить только о мусоре, переполняющем города каждый день. Это стало немного как дневник, который следовал моим настроениям и моим переживаниям; всё в конце концов заканчивалось тем, что преобразовывалось в образа городов: книги, которые я читал, художественные выставки, которые я посещал, беседы с друзьями.
Карнавал- культурный и массовый поведенческий феномен , «перевернутый мир», «мир наизнанку» — свобода нравов, когда позволяется массово пить и гулять, изображая «не себя» (раньше – господ), избирать себе шутовского короля, высмеивая в его лице всякое правительство (по окончании празднеств, впрочем, шутовского правителя казнили).
Между прочим, учёными карнавал рассматривается как формa средневековой немецкой театральности, имеющей глубокие исторические корни, воплотившую безудержную свободу от всякого закона, власти и авторитетов.
***Из работы В.Ф. Колязина «От мистерии к карнавалу: Театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего средневековья»:
"Карнавал – это праздник городских жителей любой сословной и профессиональной принадлежности, которые, после объявления карнавальной воли, надевали маски и выходили на улицы бесчинствовать и веселиться, переходя от застолья к застолью. Собственно театральность этих празднеств выражалась в карнавальном шествии, в котором участвовали ряженые и шуты, движение которых по городу нередко сопровождалось исполнением потешных сценок.
В позднем средневековье карнавальное шествие представляло собой грандиозное театрализованное зрелище, в котором были задействованы разряженные на самый разный манер шуты и аллегорические персонажи, повозки с театрализованно-декоративной архитектурой, заменявшие передвижную сцену и движимые костюмированными статистами и лошадьми. Образ «корабля дураков» происходит именно из карнавального шествия, где в таком виде была представлена повозка с шутами.»
Когда?
В конце февраля, перед католической Пасхой... Уличный (и доступный каждому зрителю) карнавал в немецкой традиции включает в себя только шесть праздничных «жирных дней», предшествующих Пепельной среде и началу Великого поста.
Но (!) карнавальная «прелюдия» (для «своих») начинается много раньше, а именно 11 ноября (11-ый месяц) в 11 часов 11 минут, с этого момента в городе проходят так называемые карнавальные заседания (когда большие группы по несколько сотен человек, все в красивых карнавальных или бально-маскарадных костюмах, собираются вместе за длинными столами, слушают и поют песни, это своего рода «КВН», где очень много юмора и сатиры, но специфический диалект и местная направленность шуток не позволяют «неместным» понять их смысл. Почему 11.11 в 11:11? Время и дату «старта» — 11 числа 11 месяца в 11 часов 11 минут - объясняют тем, что карнавал — это действо веселое, когда можно шутить и дурачиться, а 11 — любимое число дураков («пьяное число»), в Кёльне, например, существует 11 заветов для шутов, первый из которых гласит: «Выпей с нами».
Итак, с этого дня (11.11) у карнавальных обществ и союзов, которых в каждом городе немало, масса дел - за 4 месяца, оставшихся до главного действа, надо придумать программу, лозунги, тексты речей, костюмы, бюджет карнавала, песню-гимн, с которой пройдет карнавальное шествие, и выбрать главных персонажей карнавала - Принца и Принцессу (кандидатуры из числа уважаемых граждан города). Многие основательно готовятся к праздничному шествию, мастерят костюмы и антураж, бесконечно репетируют, вкладывая всю душу и бездну фантазии.
Альтвайберфастнахт (Altweiberfastnacht) — четверг, он называется «Бабьим четвергом» или «Карнавалом Старых Дев» (причём здесь незамужние немолодые дамы, не совсем ясно), oсобенность этого дня состоит в том, что женщины срезают галстук у любого встречного мужчины. «Трофеи» женщины прикалывают к своей одежде. Чем больше срезанных галстуков, тем лучше. В общем, абсолютный матриархат. С раннего утра улицы города заполняют женщины в карнавальных одеждах, которые сначала идут на работу, а в 11 часов 11 минут толпы женщин штурмуют Ратушу и таким образом открывают уличный карнавал. В этот день женщины вооруженные ножницами, "правят" мужчинам. Сопротивление бесполезно - обычай!
Апогея карнавал достигает в один из (чаще всего февральских) понедельников, который называется Розенмонтаг (Rosenmontag, он же Шальной или Розовый понедельник) в этот день проходит многокилометровая и многочасовая карнавальная процессия. Почти все в карнавальных костюмах, обычная одежда в этот день – исключение и выглядит странно. Зрителям есть на что посмотреть: платформы с оригинальными фигурами из папье-маше, пеших участников шествия, представляющих собой людей различных эпох, сопровождаемых оркестром. Украшенные повозки (с повозок бросают зрителямисладости: конфеты, печенье, шоколадки), великолепные костюмы, грохот барабанов, песни.. Карнавальное шествие замыкает отряд дворников, которые тут же убирают замусоренные улицы.
Вторник — день более спокойный, его называют Фиалковым вторником. К вечеру начинается оживление, приближается ещё одно событие — сожжение большого соломенного чучела, символизирующего искупление всех грехов перед началом Великого поста. Вместе с чучелом «сгорает» зима, а также все несчастья и болезни (многие кёльнцы жгут собственноручно изготовленные тряпичные чучела, чтобы обряд оказался более действенным). В ДюссельдорфехоронятШута Хоппедица.
Завершается карнавал в Пепельную среду (Aschermittwoch, Ашермиттвоx), это начало предпасхального поста, в этот день повсюду традиционно подают рыбные блюда (поскольку пост уже начался), а священники рисуют прихожанам пеплом кресты на лбу, напоминая им о вечном.
Для туристов? Нет, для себя! Это традиция, вопреки многому. Это сейчас к буйствам и проделкам участников карнавалов относятся снисходительно, но шутовской свободой они пользовались не всегда. Этот народный праздник (первое упоминание о немецком карнавале в летописи датируется 5 марта 1341 года) долгое время подвергался гонениям и ограничениям.
(далее по материалам www.dw-world.de)
Например, в 1585 году по распоряжению кёльнского курфюрста Эрнста Баварского была издана директива, запрещавшая так называемые карнавальные общества. Курфюрст при упоминании о народном празднике, видел в нем лишь "пьянки, драки, обжорство, пляски, необузданность, разврат…" Отводить вдоволь душу народу разрешалось лишь в понедельник пред началом поста. Ровно с последним ударом колокола в шесть часов вечера гулянки заканчивались.
Косо на карнавальные буйства смотрели и светские власти, и церковь.
А в 18 веке карнавал перестал считаться презренным гуляньем простолюдинов и его стали отмечать в высшем обществе. Одновременно с традиционным уличным карнавалом в Германии стали проходить праздники в венецианском стиле.
Французский генерал-оккупант Дарье запретил кёльнцам в 1794 году «надевать всякие маски и бегать туда-сюда по улицам, в одиночку и группами». Нарушители могли даже угодить за решетку. Щесть лет рейнский карнавал находился вне закона, а затем возобновил свое движение. Тогда уже учителя и профессора заботились о нравах вверенных им учеников и студентов. Например, в "Правилах относительно академического судопроизводства", принятых в Боннском университете в 1819 году, говорится: "Тот, кто появляется в общественных местах и на улицах в маске или шутовском наряде, подлежит наказанию карцером на три дня".
А в 1823 году был создан Праздничный комитет, руководящий подготовкой и проведением карнавала на Рейне и придумавший шутовское правительство, которое до сих пор председательствует на всех карнавальных мероприятиях. Особенностью карнавала этого времени был тот факт, что в нем не принимали участия женщины, поскольку, по мнению немцев, на этом празднике следует отдаваться веселью полностью, там имеют право звучать грубоватые, а порой непристойные, шутки, явно не рассчитанные для нежных женских ушей. Но немецкие женщины еще в XIX в. были не промах и пробирались на карнавал в мужских одеяниях.
Кёльнский карнавал в начале XX века подвергался гонениям со стороны нацистов, в 1935 году вспыхнуло восстание кёльнских шутов, которое и стало началом нового, возрожденного Кёльнского карнавала. Карнавальные традиции в последнее столение прерывались здесь лишь во время войн и других крупных политических неурядиц. Когда уже в 1949 году, практически сразу после ужасов войны в разрушенном Дюссельдорфе вновь прошел карнавал, это было символом «возрождения» нормальной жизни для горожан.
Позвольте представить: 
Праздничный комитет карнавала, который работает весь год для того, чтобы в течение одной недели в городе всё пришло в полный беспорядок – или превратилось в удивительную новую радость жизни – это уж как на чей взгляд.
О костюмах, которые заслуживают того, чтобы выставлять их напоказ в музеях - отдельный фоторепортаж (планирую, фото в обработке).
Художник по стеклу профессор Ханс Готфрид фон Штокхаузен (род. 1920) с 2001 по 2003 год им созданы эскизы 17 витражей южной стены, часовень Крещения и Мемориальной. Щедроты гражданина города Зоста, одного мецената, позволили вновь привлечь к работе немолодого уже художника из Вюртемберга. И теперь, пожалуй, впервые в своей 700-летней истории все окна церкви полностью облагораживают её интерьер красочными витражами.
Новый витраж установлен в южном поперечном нефе на месте прежнего, разрушенного во время Второй мировой войны. 
Дама эта, немецкая певица Вильгельмина Генриетта Фридерика Мари Шрёдер-Девриент (Wilhelmine Henriette Friederike Marie Schröder-Devrient), одета в "домино", длинный плащ-накидку с большим капюшоном, в прошлом - чёрный плащ-мантия монахов доминиканского ордена.
