Забавный рассказ Генриха Гейне о Дюссельдорфе. "Идеи. Книга Le Grand"

Действие происходит на Рыночной площади, где расположена Ратуша. 

Ideen. Das Buch Le Grand.

     "Город Дюссельдорф очень красив, и когда на чужбине вспоминаешь о нем, будучи случайно уроженцем его, на душе становится как-то смутно. Я родился в нем, и меня тянет домой. А когда я говорю "домой", то подразумеваю Болькерштрассе и дом, где я родился. Дом этот станет когда-нибудь достопримечательностью; старухе, владелице его, я велел передать, чтобы она ни в коем случае его не продавала. За весь дом она вряд ли выручила бы теперь даже ту сумму, какую со временем привратница соберет "на чай" от знатных англичанок под зелеными вуалями, когда поведет их показывать комнату, где я увидел божий свет, и курятник, куда отец имел обыкновение запирать меня, если мне случалось своровать винограду, а также коричневую дверь, на которой моя мать учила меня писать мелом буквы. Бог мой! Madame, если я стану знаменитым писателем, то это стоило моей бедной матери немалого труда.      Но слава моя почивает еще в мраморе каррарских каменоломен, аромат бумажных лавров, которыми украсили мое чело, не распространился еще по всему миру, и если знатные англичанки под зелеными вуалями приезжают в Дюссельдорф, они пока что оставляют без внимания знаменитый дом и направляются прямо на Рыночную площадь, чтобы осмотреть стоящую посреди нее гигантскую почерневшую конную статую. Последняя должна изображать курфюрста Яна-Вильгельма. На нем черные латы и пышный аллонжевый парик. В детстве я слышал предание, будто скульптор, отливавший статую, во время литья вдруг с ужасом заметил, что ему не хватит металла, - тогда горожане поспешили к нему со всех концов Дюссельдорфа, неся с собой серебряные ложки, чтобы он мог кончить отливку.      И вот я часами простаивал перед статуей, ломая себе голову над тем, сколько на нее пошло серебряных ложек и сколько яблочных пирожков можно было бы купить за такую уйму серебра. Яблочные пирожки, надо сказать, были тогда моей страстью, - теперь их сменили любовь, истина, свобода и раковый суп,- а как раз неподалеку от памятника курфюрста, возле театра, стоял обычно нескладный, кривоногий парень в белом фартуке и с большой корзиной, полной лакомо дымящихся яблочных пирожков, которые он расхваливал неотразимым дискантом: "Пирожки, свежие яблочные пирожки, прямо из печки, пахнут как вкусно!" ... Правда также, что яблочные пирожки никогда не соблазняли бы меня так, если бы хромой Герман не прикрывал их столь таинственно своим белым фартуком, а не что иное, как фартуки... но напоминание О Них отвлекает меня от основной темы: ведь я говорил о конной статуе, которая хранит в своей утробе столько серебряных ложек и ни капли супа и притом изображает курфюрста Яна-Вильгельма.      Говорят, он был приятный господин, большой любитель искусств и сам искусный мастер. Он основал картинную галерею в Дюссельдорфе, а в тамошней Обсерватории еще и теперь показывают деревянный кубок весьма тонкой работы, вырезанный им собственноручно в свободные от занятий часы, таковых же у него имелось двадцать четыре в сутки."

Собрание сочинений. т.6 Перевод Н. Касаткиной

---

Надо же, знаменитого поэта мама учила письму на двери!.. Стоял мальчик Генри, смотрел на эту статую... Только памятник теперь не чёрный, а позеленевший :)

Интересно, кто-нибудь (кроме меня:) видит некую несогласованность в архитектуре ратуши?

К приезду гостей: сводка погоды и про удобную обувь и искусство.

Я накануне приезда гостей (завтра!) размышляя про то, что показать, поняла, что много чего хочу представить, очень много))) Надо, чтобы обувь была удобная. И прохладно тут, предупреждаю, что  у нас довольно холодно было в прошлые дни, ночью до 5 градусов. Обещают теперь до +20, но очень возможны ливни. Думаю, что без дождя не обойдется, увы. Тут ещё снова встретилась эта красавица бронзовая, столетняя. Я очень люблю эту скульптуру и пару лет назад её уже показывала здесь.

"Завязывающая сандалии" - скульптура Августа Крауза (August Kraus), 1901 год.

Изначально она стояла на пьедестале. Теперь - на земле.

Сосредоточенность какая!

Только одета не по погоде, слишком легко.

Это (снято осенью, а у нас в мае холодно, как в ноябре) в парке, расположеном вокруг здания музея современного искусства К21.

Выставка "Эль Греко и модернисты" в Дюссельдорфе (музей Дворец Искусства)

Позавчера была на экскурсии в музее Дворец Искусства в Дюссельдорфе.Интересно и красочно. Неожиданно - насколько опережал своё время иконописец Эль Греко и какое стремительное развитие получило его творчество! Фотографировать, как обычно в таких случаях не разрешено.

Нашла в сети хорошую статью с иллюстрациями, которую копирую сюда себе на память и читателям для ознакомления.

Это с сайта "Бюро 24/7" - красивый и многогранный по содержанию проект, рассматривающий, среди прочего, темы искусства. Мне он показался симпатичным.

---

Эль Греко "Лаокоон" (1610-1614)

Выставка "Эль Греко и модернисты", представляющая полотна как старого мастера, так и модернистов, которых он вдохновлял, открылась 28 апреля в Дюссельдорфском дворце искусств (Museum Kunstpalast). Экспозиция состоит из более чем ста работ, среди которых — живопись, скульптура, рисунки 38 художников эпохи раннего модернизма и более сорока работ самого Эль Греко, преимущественно пейзажи, портреты и полотна на религиозную тему.

Доменикос Теотокопулус (именно таким было настоящее имя Эль Греко) родился на Крите в 1541 году, затем переехал в Италию, потом — в Мадрид, пока не остановился в Толедо, где и жил до своей смерти в 1614 году. Его живопись оставила глубокий отпечаток на творчестве Сезанна, Ван Гога, Пикассо, а также немецких художников-модернистов Макса Бекмана, Людвига Майднера и австрийцев Оскара Кокошки и Макса Оппенгеймера. Ровно сто лет назад Европа уже принимала выставки Эль Греко: в 1911 году десять его полотен были показаны в Мюнхене, годом позже — в Кельне. Они произвели неизгладимое впечатление на местных живописцев, которые написали несколько работ на схожие с Эль Греко сюжеты.

Оскар Кокошка "Благовещение" (1911)

Работы для выставки "Эль Греко и модернисты" предоставлены многими музеями мира, в частности, Национальная галерея искусств Вашингтона привезла в Дюссельдорф картину "Лаокоон", а нью-йоркский Метрополитен — "Снятие Пятой печати". Свой вклад внесли также Музей Эль Греко в Толедо, MoMa, лондонская Национальная галерея, мюнхенская Пинакотека, Лувр, музей Прадо и многие другие.

Экспозиция в Дюссельдорфе положит начало масштабным выставкам в Мадриде и Нью-Йорке, которые запланированы на 2014 год, к 400-летию со дня смерти Эль Греко. Увидеть связь между старым и модернистским искусством во Дворце искусств Дюссельдорфа можно будет до 12 августа 2012 года.

Эль Греко "Снятие Пятой печати" (1608-1614)

Эль Греко "Магдалина" (1580-1586)

Эль Греко "Эсполио" ("Срывание одежд с Христа"), (1580-1595)

Хайнрих Науэн "Оплакивание Христа", 1913

Пабло Пикассо "Портрет неизвестного в стиле Эль Греко" (1899)

Макс Бекман "Снятие с креста", (1917)

Людвиг Майднер "Три плачущие фигуры", (1915)

Текст: Дарья Горшкова

Дюссельдорф. Музей Гёте во дворце Егерхоф.

"Через каждые пять лет перечитывай "Фауста" Гёте. Если ты каждый раз не будешь поражён, сколько тебе открывается нового, и не будешь недоумевать, как же раньше ты этого не замечал, то ты остановился в своем развитии", – говорил писатель Вересаев. 

Наверное, пора перечитать "Фауста" (навеяно недавним посещением музея:)... Йоган Вольфганг фон Гёте - немецкий гений, поэт, философ, ученый, оставивший след в геологии, минералогии, оптике и метеорологии ботанике и зоологии. Это величина для немцев, сравнимая с Ломоносовым и Пушкиным сразу. Есть и у нас в центре Дюссельдорфа музей Гёте, расположенный во дворце Егергоф на улице Якоби. Постройка 1772 года - барочный дворец смотрит на центральный парк Дюссельдорфа Hofgarten.

Изначально посреди охотничих угодий на месте этого здания стоял "охотничий двор(ец)", который пришёл в полную непригодность,  и тогда по заказу пфальцского курфюрста Карла Теодора, желавшего соорудить "увеселительный" дворец (ещё один, как Бенрат), аахенским мастером Кувеном был предложен план строительства этого здания, но построено оно было намного позднее, только в 1772 году, и, предположительно, по переработаному архитектором Николя де Пигажем (бенратовского творца позднего рококо) плану. В разные исторические времена здесь жил оберегермейстер бергской земли, останавливался Наполеон с супругой, размещалась мерия города, лазарет, евангелическая церковь, исторический музей и художественное собрание. С 1987 года здесь размещён музей Гёте (может ли кто-нибудь представить себе в таком здании большой стеклянный лифт овальной формы? парадоксально, он там есть))).

Гёте подружился с жившими в Дюссельдорфе братьями Якоби, особенно с Фридрихом Генрихом (Фрицем) Якоби, писателем и философом-идеалистом. В 1774 году состоялся двухдневный визит молодого Гёте в загородный дом семейства Якоби в Пемпельфорте, тогда еще в предместье Дюссельдорфа. В ноябре 1792  года поэт снова навестил гостеприимную семью Якоби и гостил в Пемпельфорте четыре недели. Егерхоф не упомянут в его рукописях, Гёте с интересом отмечает только «соседство обширного заботливо ухоженного сада». Итак, Гёте был гостем семьи Якоби в доме,  расположенном в ближайшем соседстве от дворцовой постройки Егерхоф, наверное, он не мог не видеть этого здания. В 1796 году Егергоф и парк Хофгартен были разрушены в военных перипетиях, восстановлением занялись лишь в 1811 году в связи с подготовкой к визиту Наполеона в Дюссельдорф. Дворец вторично тяжело пострадал в годы Второй мировой войны, но был восстановлен и служил городу как музей, теперь он посвящён памяти великого Иоганна Вольфганга Гёте, став третьим гётевским музеем после Франкфурта и Веймара.

А почему музей этот в Дюссельдорфе? Музей хранит и показывает частное собрание издателя Антона Киппенберга (Anton Kippenberg, 1874-1950), владельца книжного издательства «Инзель» (Insel-Verlag) в Лейпциге, собиравшего в течение более полувека свою гётевскую коллекцию, которую его дочь по воле родителей передала городу Дюссельдорфу. Был создан фонд, который носит имя собирателя и его жены Катарины, а муниципалитет города предоставил в распоряжение фонда историческое и музейное теперь здание «Егерхоф».

Собрание обширно, насчитывает свыше 50 тысяч единиц хранения (рукописей, картин, листов графики, бюстов и монет); библиотека музея - 17 тыс. книг, 3000 нот и музыкальных произведений времен Гёте. Экспозиция обширная, помогает представить себе время, когда жил и творил Гёте. А он был ещё и естествоведом-учёным и философом!

Его (не побоюсь этого слова))) перу принадлежал первый основательный научный труд о цвете (1810 год) и Гёте сам считал его одним из величайших достижений своей жизни. Именно он первым замкнул радугу (цветовой спектр) в цветовой круг. Для Гёте-философа противоположное было "дополнительным", этим словом он обозначил резко контрастные цвета, которые располагаются в его кругу напротив друг друга (например, фиолетовый и желтый). Известную особенность – если долго смотреть на какой-то цвет, а затем закрыть глаза – на чёрном фоне появится пятно противоположного – дополнительного – цвета - наблюдаем в цветном негативе. Цвета же, которые располагаются на круге рядом, он назвал "бесхарактерными" (например, желтый и оранжевый, зеленый и синий).

Иллюстрации того времени интересны... В музее есть коллекция минералов, собранных Гёте. Естественно, все эти сокровища не могут быть выставлены одновременно. Музейные помещения (11 залов) и внимание посетителя не могут «объять необъятное». Поэтому значительная часть собрания хранится в запасниках и экспонируется на тематических выставках.

Особое место отведено "Вертеру". Книга молодого Гёте вызвала интерес молодого же герцога Карла Августа фон Веймар к личности автора. Пока разворачивалась дискуссия вокруг его первого романа, Гёте последовал приглашению "на работу" в резиденцию герцога в Тюрингии, где он занимался всевозможными видами деятельности — от организации балов и пикников до надсмотра за строительством дорог и набором рекрутов. Эта дружба с герцогом дала Гёте возможность посвятить себя не только литературному творчеству, но и изучению наук — геологии, минералогии, ботаники и сравнительной анатомии.

Прибытие Гёте в Веймар 7 ноября 1775 года открыло новую главу не только в его жизни, но и в истории немецкой культуры. А поэтому тем важным одиннадцати годам Гёте в Веймаре, предшествовавшим его итальянскому путешествию, отведён спецальный зал. В целом три зала посвящены первому и второму пребываниям Гёте в Риме и его поездкам в Неаполь и на Сицилию.

Отдельный зал посвящён пребываниям Гёте в кругу семьи Якоби в их имении Пемпельфорт в Дюссельдорфе и его дружбе с Фрицем Якоби.

---

«Фаусту», произведению, над которым Гёте работал на протяжении более шестидесяти лет, отведён отдельный и очень интересный зал.  Здесь можно проследить историю развития его сюжета,  начиная с традиции народных кукольных представлений и так называемой  «народной книги»  о Фаусте изданной в 1587 году в Германии. Коллекция музея, относящаяся к «Фаусту»,  впечатляющее документирует бурный отклик, вызванный этим творением Гёте в литературе, изобразительном искусстве и в музыке. Интересны иллюстрации к произведению Гёте: рисунки Петера Корнелиуса, акварельные миниатюры Рамберга,  литографии Делакруа и цветные офорты Сальвадора Дали.

Goethe. Faust. Traduction de Gйrard de Nerval. Salvador Dali, 1969.

Goethe. Faust. Traduction de Gйrard de Nerval. Salvador Dali, 1969.

Goethe. Faust. Traduction de Gйrard de Nerval. Salvador Dali, 1969.

Очень интересны выполненные акриловыми красками на твердой древесно-волокнистой плите в 1970-х годах картины современного автора Пауля Струка: "Фауст и Елена", "Смерть Фауста" и "Классическая Вальпургиева ночь" - триптих к "Фаусту II".

Эти картины можно очень долго разглядывать, они произвели на меня сильное впечатление.

Триптих "Классическая Вальпургиева ночь" (Klassische Walpurgisnacht 1975/1976)

1,50 x 3,60 (раскрытый триптих)

1,50 x 1,80 (закрытый триптих) Смерть Фауста, 1973 (120 x 180 cm)

Фрагменты:

"Фауста" изучали, как высшую математику, как науку – о жизни, о судьбе личности и цивилизации - на протяжении всей современной истории.

Очень понравился этот рисунок: Фауст с Гретхен (1816 контур тушью на пергаментной бумаге 27,6 x 16,5 cm - Петер Корнелиус / Peter Cornelius)

---

Русский отклик тоже есть. Выпускница Московской Театральной Академии Яна Куштевская выразила  в своей дипломной работе новые импульсы в театральной жизни этого мирового эпоса, сделалав карусель ведущим принципом своей сценографии.  Янина Куштевская родилась 1974 году, в 2002-ом году получила диплом художника-постановщика. Макет её дипломного сценографического проекта «Фауст» был взят на постоянную экспозицию в музей.

КАРУСЕЛИ ДЛЯ ФАУСТОВСКОГО НЕБА, ЗЕМЛИ И АДА, 2002

Своей версией Яна Куштевская попыталась "стряхнуть пыль" с традиционных, классических постановок, предложила сцену мира, поделенную на три части, с каруселями для неба, земли и ада. В «Прологе»  актеры могут кружиться, качаясь на цепях карусели до тех пор, пока не будут высвечены подмостки. Для «Прогулки» создана специальная  крутящаяся голая сцена, «Комната Фауста» завалена огромными стопками книг, на «Кухне ведьм» все существа появляются из отверстий водостока.

Что ещё? Старые книги...

Красивые альбомные рисунки.

Очень художественно.

Пышные интрерьеры...

Коллекция фарфора! Это коллекция Эрнста Шнайдера (Sammlung Ernst Schneider), бывшего президента торгово-промышленной палаты Дюссельдорфа, часть его богатого собрания фарфора, серебра и мебели разместилась под крышей дворца.

Мейсенский фарфор, знаменитый дизайн. Большой любовью колекционера пользовались работы знаменитого мейсенского придворного скульптора Иогана Иоахима Кендлера, в музее можно увидеть его известные работы - статуэтки (в том числе фигурки из обезьянего оркестра),  несколько предметов сервиза Калина, вся поверхность которого усеяна мелкими цветочками.

Сервиз  формы, называемой специалистами "буль-де-неж" (в переводе с французского boule de neige - "Снежный шар" или снежный ком) — вазы, супницы, тарелки и соусники в форме шаров из белых лепных фарфоровых цветов, с птичками и ветками-ручками))) Утончённо и изысканно.

...

В этом 2012 году, объявленным "перекрёстным" Годом Германии и России, обещали ещё не раз привезти в Дюссельдорф раритеты из московских музеев. А пока: в апреле в Дюссельдорфе проходила выставка "Перо Гёте. Легенда".  Наш город - побратим российской столицы, здесь есть Московская улица и станция метро "Московская", памятник Пушкину. На выставку привозили материалы из коллекции Государственного музея А.С. Пушкина: живописные и графические портреты Пушкина и его современников, редкие издания с переводами Гёте на русский язык, виды городов, рукописные альбомы и пушкинские рукописи (факсимиле), предметы декоративно-прикладного искусства.

Запомнились картины, красиво отражающие эпоху.

Картина неизвестного художника "Вид Дюссельдорфа", 19 век.

В. А. Жуковский в Швейцарии. Акварель Г. Р. Рейтерна (тестя Жуковского, жившего в Дюссельдорфе).

Очень красивая Наталья Гончарова.

Н.Н. Пушкина. 1937. Картон, акварель (А.Д. Корин с оригинала А.П. Брюллова конца 1831 – начала 1832 года)

Какие тонкие акварельные кружева!

Красавица Зинаида Волконская.

Гравюра М. Майера с утраченной акварели К.Брюллова(1830г).

Не только русские красавицами были, смотрите - прусская принцесса.

Портрет императрицы Александры Фёдоровны (урождённая принцесса Фридерика Шарлотта Вильгельмина, известная также как Шарлотта Прусская, нем. Charlotte von Preußen). Неизвестный художник с оригинала Г.Доу. Масло на металле (1820-1840-е годы).

Рукопись Пушкина с портретом Гёте и "врисованной в него Греттхен:

"Герру Пушкину от Гёте" Татьяна Завьялова 

"Встречей двух великих поэтов" назвали критики выставку "Перо Гёте. Легенда", проходящую в немецком городе Дюссельдорфе (до 14 апреля).  По одной из версий Гёте в знак уважения передал Пушкину гусиное перо, которым писал сам. Более полувека исследователи спорят, а был ли подарок?

До наших дней само перо не дошло. Сохранились лишь воспоминания современников, о чем рассказывают более 150 рукописей,  книг, документов, картин и гравюр из московского Государственного музея Пушкина. Впервые о гусином пере Гёте рассказала известная польская пианистка Мария Шимановская. Она часто играла для Гёте в Веймаре, а Пушкина знала по Петербургу, где подолгу жила.

В письме Веймарскому канцлеру в июне 1828 года Шимановская сообщала: "Жуковский привез в качестве подарка герру Пушкину, русскому поэту, перо, которым писал Гёте". Пушкин дорожил подарком и хранил его в дорогом чехле с надписью "Подарок Гёте". Версия первого биографа Пушкина Павла Анненкова, обнародованная в 1855 году, была несколько иной: "Гёте послал Пушкину поклон через одного русского путешественника и препроводил с ним в подарок собственное перо, которое многие потом видели в кабинете Пушкина".

Так романтический поэт Василий Жуковский, о котором упоминала в письме польская пианистка,  оказался вне этой запутанной истории.  Сам же Жуковский - главный переводчик Гёте на русский язык, бывавший у него в гостях в Веймаре, ни подтвердить, ни опровергнуть факты не мог – к тому времени его уже не было в живых.

В 1890 году легенда получила новое развитие – немецкий  исследователь Отто Гарнак высказал предположение, что Гёте добавил к подарку стихотворное посвящение.

А еще через 60 лет известный немецкий писатель Вилли Бредель по случаю 150-летия со дня рождения Пушкина заявил: "Если мы вспомним, сколь скептически и настороженно был настроен постаревший Гёте по отношению к молодым поэтам Германии, то его дружеский подарок Пушкину приобретает символическое значение".

Поэтов, конечно, разделяло время: Пушкин был моложе Гёте на пятьдесят лет. Но, как утверждает немецкий литературовед Ефим Шуман, это не мешало им  по достоинству оценивать друг друга. "Гёте и Пушкин никогда не встречались. И все-таки общего у них много. Александр Пушкин очень высоко ценил Гёте. Достаточно вспомнить, например, пушкинскую "Сцену из Фауста" с ее афористичным началом: "Мне скучно, бес". Это, заметим, не перевод.  Сцена написана, так сказать, "по мотивам" трагедии. И является не единственным "пересказом" Гёте в творчестве Пушкина".

Гёте, несомненно, знал о Пушкине не только от русских путешественников. Он интересовался российской жизнью и имел в своей библиотеке восемь русских книг. Автором одной из них - "Кавказского пленника",  изданной в 1824 году в Петербурге на русском и немецком языках, был Александр Пушкин."

---

Впечатлил этот лист красивой бумаги с собственноручной записью философа: "Бог даёт нам орехи, но не разгрызает их нам" - 1811 год.

Мудрые слова Гёте:

Большинство людей работает большую часть времени, чтобы жить, и незначительное свободное время, остающееся у них, настолько тревожит их, что они всеми способами стараются избавиться от него.

В жизни дело идет о жизни, а не о каком-то результате её.

Конечно, обдумывай "что", но еще больше обдумывай "как"!

Научиться можно только тому, что любишь.

Гораздо легче найти ошибку, нежели истину. Ошибка лежит на поверхности, и её замечаешь сразу, а истина скрыта в глубине, и не всякий может отыскать её.

Искусство есть посредник того, что нельзя высказать.

Всякая разумная мысль уже приходила кому-нибудь в голову, нужно только постараться еще раз к ней прийти.

Из всех воров дураки самые вредные: они одновременно похищают у нас время и настроение.

Манеры человека — это зеркало, в котором отражается его портрет.

Невозможно всегда быть героем, но всегда можно оставаться человеком.

Не то делает нас свободными, что мы ничего не признаем над собою, а то, что мы умеем уважать стоящее над нами. Потому что такое уважение возвышает нас самих.

Любовь к истине проявляется в умении везде найти и оценить хорошее.

Те, у которых мы учимся, правильно называются нашими учителями, но не всякий, кто учит нас, заслуживает это имя.

---

Музей Гёте, Фонд Антона и Катарины Киппенберг Егерхоф, Якобиштрассе 2, www.goethe-museum.com

Часы работы: Со вторника по пятницу и в воскресенье с 11 до 17 часов, в субботу с 13 до 17 часов, в понедельник выходной день

Дюссельдорф-Album*май 2012. Как я за спаржей ходила

Сочинение с фотоприложением о моём сегодняшнем походе, приуроченном к покупке спаржи на ужин. У нас же время спаржи началось!.. Я спаржу свежую покупаю верно всегда у одного и того же торговца, с крестьянского двора. У них в сезон открывается лавка на территории цветочного магазина в деревушке Урденбах, вот туда я и отправилась вчера, фотографируя растительный мир моей округи. Я упиваюсь его разнообразием и изящной красотой. То есть: я иду от куста к кусту, от дерева к былинке и фотографирую микроскопичные (и побольше))) чудеса. Сейчас я загружу всю эту цвето-фантастику сюда, разбавляя некоторыми нецветочными деталями. Счастлива и благодарна безмерно, что живу в этом мире.

(шишка "Молодой человек")

Начну с сосны, которая у нашего гаража, вот уж, наверное, если кто-то за мной наблюдает, удивляется: "Что же она каждый раз её так разглядывает?!" Да тут целый космос на одном дереве! Шишки разные, женские и мужские, детки, молодёжь, зрелые, "в положении", старички...

(шишка "Маленькая девочка-младенец")

(шишка "Зрелый мужчина")

("Юноша" и "Молодая женщина")

 

("Старушки") ...

---

А ещё вокруг буйно цветут азалии. Начну с соседской белой...

С зелёными "веснушками" :)

Рододендрон  соседский с "рюшками".

У этих цветков пестик вырывается наружу уже в тот момент, пока бутоны ещё не раскрылись!

Розовый куст у дальнего соседа цветёт пышно, у меня такой же, но что-то сильно "отстаёт".

Ещё азалия, как орхидея!

Бело-жёлтая. Как пёрышки жёлтые)))

Не надо идти в парк или оранжерею, можно пройти просто по соседским улицам!

---

Вот этот куст не определила пока, но их в "оградах" частенько используют.

А ещё у этих соседей фиговые листочки проклюнулись.

Они такие рельефные...

И есть один популярный кустарник, он на каждом шагу встречается. Его листья - как гофрированные :)

С названием пока не определилась (за названием надо бы в ботанический сад)...

*****сходила в парк на экскурсию с главным "лесо-парко-садовником" города, спросила, что это за растение, это - граб обыкновенный (Carpinus betulus)*****

Зато вот этот кустарник знаю "в лицо и по имени-отчеству" - барбарис это, один - Тунберга, второй - Вульгарис (обыкновенный)).

Не подстриженные, сейчас вся растительность бушует (так и прёт))).

А ещё есть такие...

---

Ещё одна "космическая" сосна. Это нереально красиво, на мой взгляд. Тут такое, что я даже пока комментировать не в состоянии. Просто смотрю и поражаюсь.

Инопланетно...

Вот так я могу на одной невысокой "кустиковой" сосне зависнуть!

---

Каштаны цветут, есть что-то от азалий в цветках каштана...

Мощные, старые-престарые деревья, под их кроной - как под зелёным шатром.

А под ними - синенькое, декоративно-васильковое.

Ирисы!

Ну кто же придумал такое!..

"Цветки ириса в Японии рассматривают сверху, чтобы видеть сердцевину, где обитает «душа цветка»" (недавно прочитала познавательное о японском празднике ирисов и любовании ими).

---

Пару домов показать хочу. И повсюду - кустарники, очень декоративно "разбросанные".

Кто-то шаров дырявых и ржавых накидал:)

Кустарники - излюбленный декор и ограждение, всё-таки.

---

Встретила детей на мели в лодке на песке))) Детский сад, обожаю разглядывать деток в саду, у них там настоящий детский мир, как бы я хотела на их место!.. Фотографировать не решилась больше, могут не понять - из-за забора снимать чужих детей... А у них там так здорово!!!

Рядом - дом престарелых. И старенький автобус с надписью Mahlzeit ("Питание", это же слово немцы используют как краткое приветствие-пожелание "приятного аппетита" перед обедом).

На кухне дома престарелых готовят "дополнительные" обеды "на вывоз" и развозят старичкам в округе, которые сами готовить не могут или не желают. Такой вот приятный сервис с ностальгической доставкой на дом.

Старички, гуляющие парами встретились, за ручку держатся...

...Прошла мимо любимых улочек и домов, скульптуру Макса Кратца "навестила"- девочку с голубем, она восседает с голубем в руках напротив дома престарелых, смотрит в сторону больницы (тут я поблагодарила судьбу, что я - не её пациентка, могу "просвистеть" мимо - бодро и на своих ногах) ...

Надо бы уже собраться и написать про творчество и судьбу этого дюссельдорфского скульптора-художника!

Углубляюсь в направлении больницы, там - скамейка в окружении белого цветения.

Это же калина! "Белый шар", который так великолепно изображён в мейсенском фарфоре (я о нём тут уже несколько раз чирикала). "Белый калиновый шар" сейчас маленькими снежками развешен повсюду. Я же сегодня рассказываю об обычных зелёных ограждениях и обрамлениях. То есть, это всё - повседневные растения!

А вот - тоже самое, но из фарфора:)

Экспонат музея керамики:

---

У самой цели почти встретился удивительный "колокольчиковый" рододендрон, там улочка такими кустами засажена.

Крупные белые колокольчики.

А под одним из кустов я обнаружила осыпавшиеся бутоны рододендрона (озеленители очищали территорию при доме и, кажется, тряханули нежное растение), их я осторожно спасла, привесив обратно на ветки подобрала для украшения стола.

Принесла их в ладонях, сложенных "лодочкой", к прилавку спаржевого ларька (собственно, цели моего похода). Продавец удивлённо взглянул на мою ношу, объяснила ему мою находку и дальнейшее применение подножного материала. Он, оказывается, хорошо понимает прекрасное :) Побеседовали светски о природе и погоде, он мне выдал специально пакетик для бутонов ("Ну, что Вы, не надо, я так..." - "Непременно возьмите, а то помнутся!")

В обратный путь теперь, к дому.

---

А по пути мне всё неймётся, продолжаю фотографировать.

Шариковая крона того же "неопознанного" пока растения, что в начале встретилось (с мелкими розовыми цветочками).

Опознала: ФОТИНИЯ ФРАЗЕРА Photinia fraseri „red robin“, вечнозелёный кустарник, достигающий 1-2 м в высоту. Листья кожистые, блестящие, у молодых побегов листья огненного цвета, позже они становятся тёмно-зелеными. Родом из Азии :)

Колоритный берёзовый ствол (крона зонтиком).

"Голубой дождь" у двери :)

А напротив - "дождик" жёлтый :)

В Урденбахе есть не только цветочки и домики, но и магазинчик обивочного материала, а там на витрине пуфик-лужайка, с цветочками.

Ещё несколько кадров - и я дома - деревенской идиллии...

Трава по пояс и гигантские лопухи - верные признаки сельской местности :)

Крапива стройными рядами цветёт - деревня, одним словом!

Ещё раз калина белый шар, рвущаяся на свободу :)

---

Дома на кухне - мои трофеи: спаржа на ужин, клубника на десерт, веточка калины и осыпавшиеся бутоны рододендрона - для украшения стола.

...и даже букашку в дом притащила :)

А ещё такое здание в Дюссельдорфе. Что это?

Спрашивала тут, что в этом здании, построенном в Дюссельдорфе в конце 2011 года. Мне оно очень понравилось.

В ноябре 2011 университетский городок пополнился новым зданием - самым футуристическим пока. Для меня это архитектура 21 века.

Стоило оно около 13 миллионов евро. Архитектурное проектирование дюссельдорфсктй архитектурной фирмы Hentrich - Petschnigg & Partner (HPP). Восемь этажей: 35-метровой высоты, 3.400 квадратных метров площади. Особенный фасад: белое стеклянное покрытие и зелёное стекло оконных проёмов. Создаётся впечатление обвивающего плюща. Или гигантских хромосом. Есть в этой белизне и стеклянности что-то лабораторное, на мой взгляд. Не удивительно, строилась-то библиотека для будущих медиков.

На территории кампуса для 900 студентов-медиков до прошлого года не было надлежащих условий для самостоятельных занятий и общения и надо было срочно заменять старую библиотеку. Так довольно быстро и почти незаметно (для постороннего взгляда) появилась эта библиотека медицинского факультета (кстати, старейшего в Дюссельдорфском университете).
Все учебные и рабочие места подключены к интернету и частично оснащены компьютерами (многие студенты приходят, не расставаясь, со своими) и копировальной техникой для того, чтобы "списывать" книги на цифровые носители. В фойе с современным интерьером и кафетерием студенты могут общаться или просто расслабиться после напряженного дня в университете. 

Назвали библиотечное здание O.A.S.E. - сокращение (нем. "Место обмена, изучения и развития"), навевающее мысль об оазисе. Симпатично.

Что нашла! "Пройдя Дюссельдорф..." - бедняге Ломоносову досталось...

"Ломоносов отправился в 1741 году пешком из Марбурга в Голландию. Пройдя Дюссельдорф, он ночевал в постоялом дворе небольшого селения. В этом доме случился прусский офицер с командою вербовщиков. Путник показался пруссакам годною рыбою на их уду. Офицер просил Ломоносова сесть подле себя, отужинать с его подчиненными и выпить так называемую круговую рюмку. В продолжение стола расхваливали Королевскую Прусскую службу. Наш путник был так уподчиван, что не мог помнить, что происходило с ним ночью. Пробудясь, увидел на платье своем красный воротник; снял его. В карманах нащупал несколько прусских денег. Прусский офицер, назвав его храбрым солдатом, сказал, между прочим, что он, конечно, сыщет счастье, начав служить в прусском войске. Подчиненные сего офицера именовали его братом. «Как, - отвечал Ломоносов, - я ваш брат? Я россиянин, следовательно, вам и не родня…» «Как, - закричал ему прусский урядник, - разве ты не совсем выспался или забыл, что вчера при всех нас вступил в Королевскую Прусскую службу, бил с господином поручиком по рукам, взял деньги, пил с нами круговую рюмку за свое и полку нашего здоровье и побратался с нами. Не унывай только и не думай ни о чем, тебе у нас полюбится, детина ты дородный и годишься на лошадь…»

Таким образом бедный Ломоносов сделался Королевским прусским рейтаром. Палка прусского вахмистра запечатлела у него уста. Дня через два его отвели в крепость Везель с прочими рекрутами, набранными по окрестностям.

Однако Ломоносов питал твердое намерение бежать при первом удобном случае. Дабы легче достигнуть цели, он стал притворяться веселым и полюбившим солдатскую жизнь. К счастью его не поставили постом в городе, а поместили в караул возле вала. Однажды, воспользовавшись сном товарищей, Ломоносов ушел задним окном из караульни. Пользуясь темнотою ночи, он перелез вал, переплыл ров и благополучно вышел в поле. Он бежал изо всей силы целую немецкую милю. Платье на нем было мокро. К рассвету он услышал пушечный выстрел, возвещавший о побеге солдата. Страх придал новые силы. Непрестанно оглядываясь, Ломоносов продолжал бежать. Погоня была уже в виду, когда он достиг Вестфальской границы, за которою был в безопасности."

(Источник: Полное Собрание Сочинений Ломоносова, изд. 1803 года, том I,Орлов Н. Очерк трехнедельного похода Наполеона против Пруссии в 1806-м году. СПб, 1856. -Приложения).

---

Крепость была не на горе, как показано в фильме "Михайло Ломоносов", 1986, а "плоской", это Нижнерейнская местность, она - равнина.

Поэтому беглецу пришлось сначала перелезать вал, потом переплывать ров и выходить в поле. То есть, крепость-цитадель стояла в поле, окружённая валом и рвом. И там теперь прусский музей.

Весна. Дюссельдорфская флора и фауна. Южный парк.

Я пробежалась по Южному парку, спорта ради и проведать лебедя и "моё" дерево. Чем хороши парки, да и природа в целом - каждый день новенькое. Открытие дня - розовые(!) незабудки :)

Пусть голубые будут "мальчиковые", а розовые "дюссельдорфские" "девочковые". Альпийская незабудка это, розовая разновидность. К лучшим сортам незабудки альпийской относят сорт «Виктория», цветущий крупными розовыми, а также белыми или голубыми цветами. Скорее всего, это Виктория Альпийская.

2.

А расположились они "ковром" на тюльпановой клумбе, разбитой у моего любимого дерева.

3.

4. Это черешня. Старая только очень.

5.

6.

Тюльпаны повсюду доцветают. А летние луковичные стремятся к небу. Запамятовала название этих "стрел", у меня в садике дома такие белого цвета, шарики на палочке :)

7.

8. Водосбор (аквилегия, орлик или коломбина). В монастырских садах это растение, олицетворявшее голубя, являлось символом Святого Духа. Несмотря на то, что со времен средневековья водосбор считается оберегом от многих болезней и магических чар, не только цветки, но и иные части этого растения ядовиты. А мы тут на фото разглядели три синие голубки...

9. Жёлтая азалия, вижу впервые!

10.

11.

И оранжевая, тоже редкая.

12.

13.

14.

15. Гуси-лебеди :)

Питаются с большим аппетитом, щиплют маргаритки. Это, наверное, их любимое "блюдо", в немецком языке маргаритки называют ещё "гусиным цветочком" (Das Gänseblümchen - Bellis perennis).

У этой пары "гусей" я насчитала 15 гусят. Только они в Германии - гуси (Kanadagans), а в биологичесом плане - утки (Branta canadensis), а по-русски - канадская казарка)))

16.

Навестила лебедя, устроившего себе гнездо под "балконом", спит, свернув шею калачиком, клюв зарыв в оперенье.

17.

Вот такие новости в окружающем меня в майском мире:)

Рядом с Дюссельдорфом есть затерянный во времени Цонс.

Всё рядом и всё доступно. И сколько красоты и исторического, познавательного кругом! На пароме переправиться из Урденбаха на юге Дюссельдорфа на противоположный берег Рейна и погрузиться в исторические кулисы.

Уже рассказывала про этот городок. Тут остановилось время.

Католическая церковь Цонса - радостная, светло-голубая.

На вечерней службе праздничного для католических семей дня принятия ребёнком на литургии в первый раз таинства Евхаристии - "Коммунион" (первого Причастия) девочки стали были одеты принцессами.

А пастор играл на гитаре... Мне хотелось услышать орган.

В этой старой церкви очень нежные современные витражи (автор Paul Weigmann, его же работы – в церкви Ксантена). Остаётся светлое праздничное ощущение.

Дюссельдорф-Album*апрель 2012

А апрель у нас был не такой тёплый, как предыдущий месяц, но весна и цветение прекрасные. Радует душу. Читала, сочиняла рассказы про Дюссельдорф, гуляла по паркам, ходила в фитнес-клуб, садиком позанималась, посадила кое-что, с сорняками разобралась, в кино сходила на "Белоснежку" - понравилась! В музеи и на выставки удосуживаюсь). В гости приглашают нас, муж взаимновежливо приглашает к нам...

В этом году католики праздновали Пасху на неделю раньше православной церкви. Мне кажется, что яйца мне удалось покрасить в этом году в стиле Пауля Клее. Мне понравилось :)

Радостно было увидеть опять украшенные к празднику деревца. 

В Бенрате в витрине шоколадной лавки приглянулись эти куры, присмотреться если - они тоже из яиц :)) А рядом смешной домик-фанарик.

На парковке заметила машину с таким чудиком.

---

Добралась, наконец, до музея Гёте (там проводилась выставка экспонатов из музея Пушкина, я проинспектировала). Картины, старые книги и рукописи, само здание музея приятное, историческое, люблю такие. На русских и немецких красавиц посмотрела. Красивая эпоха.

---

Любовалась городом. Это нетуристские районы. Веник из карандашей выше человеческого роста - украшение перед входом общеобразовательной школы. В Дюссельдорфе все школы украшены каким-либо произведением.

А рядом дом с дядьками в шляпах, при оружии и в интересных штанах.

Живописный фасад. Буквально))

---

Бурное цветение моего садового Белоцветника (лат. Leucojum, из семейства Амариллисовых, относящихся к семейству спаржецветных) вызвало в момент московского апрельского снегопада удивлённый вопрос, как же я это вырастила. Всё растёт само по себе, на радость.

Азалия зацвела - японский мини-рододендр! Оказывается. Я думала, что азалия - это одно растение, а рододендр - другое, хоть и родственное. Оказывается, что азалия - это японский рододендр. Век живи, век учись ботанике (а мама моя добавляет: "...и дураком помрёшь")))

А я докопалась до названия нашей фиолетовой азалии - Rhododendron obtusum 'Koenigstein' - "тупой" р. или японская а., "Королевский камень". Что опять удивительно, к семейству вересковых относится. Плюс один японец в моём и без того японском саду! Цвёл пышно в начале апреля.

Мне всё мало, весной тянет что-нибудь "завести". Я посадила ещё одну азалию, розовую. А по размерам - бонзай. Её фотографировать надо через увеличительное стекло, лилипутский кустик)))

А ещё у меня цветёт Пиерис японский (Pieris japonica). Это фото начала месяца. Теперь эти красные листочки розовеют и белеют, чтобы потом позеленеть.

Не задумывалась об этом, но это тоже японский (!) "вересковый" (!) куст (вечнозеленый медленно растущий, аккуратный, весной расцветающий не только белыми кистями аккуратных колокольчиков, но и красными острыми листочками). Добавлю только, что изначально я думала, что у нас лишь одно японское дерево - красный клён. Он как раз обзавёлся филигранными листьями к концу апреля.

Всё цветёт в саду, там у меня почти весь месяц торжественно цвели два чёрных тюльпана, они такие строгие, я им радовалась каждый день.

А из магазина не смогла не унести букет попугайных тюльпанов. Сначала они душисто украшали мне стол, а когда им пришёл конец, на меня "нашло" - приступ творческий случился.

Облетающие лепестки так похожи на перья!

Попугая оперенье...

Сложились в птичий образ...

Вот такой попугай из тюльпана-попугая:)

Оставила увядать на кухне, предварительно увековечив.

---

Был у меня ещё один неприятный день из-за глупого и бестактного разговора. Вышла на улицу, прошла по ней впервые, встретилась католическая, ничем снаружи неприметная церковь. Есть у меня такое "правило", я стараюсь зайти хоть на минутку во все встречающиеся мне на пути католические церкви. Обычно они открыты, безлюдны и безнадзорны. И можно остаться с храмом наедине. ... И уже не первый раз случается у меня утешение - краски витражей, отсвеченные на белые стены волшебной композицией. Так было и в этот раз.

Захотелось потрогать даже этот свет. Вот так.

Церковь, которую назвать можно "обычная", просто в жилом районе, без особых архитектурных изысков, но с милыми и трогательными деталями. Загляделась на эту резную деревянную скульптуру. Есть в ней утешение, доверие и доброе отношение.

---

Побывала на винной ярмарке в "Рейнской терассе". Припарковались рядом с этим "Горынычем" :)

И попали в зал "Рейнское золото". Ар деко, бальный купольный зал, постоенного к выставке 1926 года ресторана. Теперь его открывают для публики только по особым случаям и праздником. Тихо напиваясь пьянея от великолепия, перепробовали много вкусных вин, сделали заказы в наши закрома!

_____________________________________________________________

Весь месяц классифицировала разглядывала и трогала повсюду шишки. Сколько же всего в природе напридумано!

Шишки - красавицы. У нас у гаражей распустились беленькие "букетиковые" шишки :)

А из ботанического сада и принесла вот такие загогульные рожки, буду делать из них украшения стола.

Кстати, про застольное. У нас 30 апреля начался сезон спаржи. Мы приглашали гостей.

Литературоведы. Интересно было с ними. Комплиментами хозяйку осыпали, умеют)) и одарили великолепным букетом белых цветов, о-о-о!...

И вели очень лиричные разговоры о любви, чувствах, умении их показывать и говорить о них, сравнивали немецкую, русскую и иранскую культуру. Гостья была родом из Персии. Волшебно излучала сердечную доброжелательность. Засиделись до 1 мая.

Рядом с Дюссельдорфом. Парк скульптур в Кёльне.

В прошлое воскресенье захотелось приобщиться к искусству, но чтобы и природа вокруг была. Сначала думали поехать за город на Остров Хомброих в Нойсе - это такая галерея искусств среди интересных парковых ландшафтов. Концепция хороша!.. Но в итоге выбрали другой вариант "Искусство на Природе" и поехали в Кёльн (признаюсь, что этот город для меня - местами "засада", на машине попасть из точки А в точку Б без приключений, кружений, объездов и заморочек не выходит). Зарубила давно-давно себе на носу: "я и Кёльн плохо совместимы, мне этот город лучше избегать" (( А жаль, так как и в "заколдованном" лесу Кёльне есть интересное. Например, Парк скульптур с бесплатным входом))

Рядом с мостом Цообрюке и зоопарком (тоже замечательное место!) с 1997 года обустроен Парк скульптур. Инициаторами его создания стали коллекционеры Михаэль и Элеонора Штоффель. Здесь представлены скульптуры, созданные современными мастерами из разных стран, такими как Джеймс Ли Байерс (это тот, чей огромный золотой шар покорил наши сердца в Бенрате), Тони Крэгг (британский скульптор, "с 1966 по 1968 год работал техником в Национальной ассоциации исследований в области резинового производства", с 2009 года — ректор дюссельдорфской академии художеств) и Марк Ди Суверо  (почитайте в википедии о Mark di Suvero, в 1933 году рождённом в Шанхае - один из самых известных американских скульпторов, изучавшим искусство и философию и попавшим под влияние абстрактного экспрессионизма. "Во время работы на стройке он был тяжело ранен в результате аварии грузового лифта, после чего полностью сосредоточил свое внимание на скульптуре".)

За право выставлять и продавать работы таких именитых мастеров конкурируют лучшие художественные галереи мира. А тут всё свалено "на улице" - в общественном парке. Парков в Германии много и в последние годы это садово-парковое великолепие повсеместно превращается в выставочные пространства, демонстрирующие публике произведения современного искусства, так создается новый дизайнерский жанр - современная скульптура под открытым небом. Таких по всей Германии уже более сотни: Кёльне и Эссене, Саарбрюккене и Мюнстере, Дюссельдорфе и Фрейбурге. Мягкий климат позволяет этим паркам зеленеть весь год. На фоне "английского" парка со старыми деревьями - произведения современного искусства свободно и перспективно разместилось среди газонов, фонтанов, уединенные тропинки ведут от одной к другой "очень" или "совсем не" забавной конструкции. Некоторые композиции, как искореженное авто, например, просто отвратительные...

Но отмечу, что приглянулось. Мы залюбовались заячьим семейством на полянке (настоящие зайки, не скульптуры - взрослые особи и три малыша паслись на свежей травке, смело и открыто). А в двух шагах от них - "Нижинский Заяц и отражение" (1993):

Моё личное открытие этого дня - английский скульптор Барри Флэнаган 1941-2009 (Barry Flanagan) и его бронзовые зайцы.

Оказывается, Барри Флэнаган двольно известный современный скульптор, его скульптуры можно встретить на улицах городов мира (Зайцы-мыслители, напоминающие известного Мыслителя Родена, стоят в Утрехте и, например, в Вашингтоне, Сент Луисе, Дублине) и среди музейных экспонатов. За одного бронзового зайца на аукционе 2010 года заплачен 1 миллион долларов. Тут стоят "зеркально отражённые" два миллиона зайца по фамилии "Нежинский".

Удивляюсь, что эти огромные произведения  известных художников, стоимость которых исчисляется сотнями тысяч евро, запросто и бесплатно оказываются в городских парках.

Некоторые объекты - это увеличенные варианты музейных работ тех же художников. Не всё понятно...

Вот это произведение "Верь глазам" швейцарца Петера Камма разгадать не получилось, но мне понравилось тем, что очень "натурально и природно" смотрится то, что делалось человеком.

Созерцать, наслаждаясь формой, цветом, фактурой, или "попробовать", взаимодействуя. По своей идее эти композиции создают для активного взаимодействия со зрителем.

Очень понравился стеклянно-зеркальный павильон. Хайтек на зелёной лужайке. Автор Дэн Грэхем, предполагается, что в павильон будут заходить и погружаться в игру зеркальных рефлексов, ловить двойное отражение самих себя и пространства вокруг. Зашли, погрузились, отразились, но не сфотографтровались (так занимательна была игра с отражениями). Игра форм в свободном зелёном пространстве! Появилось ощущение моего собственного дома в далёком будущем.

... "Скульптуры" эти - современные объекты, авторские, выполненные специально для данного места посреди парка и рассчитанные на активную жизнь в природе, как вот этот ствол.

Художественно-парковый "парадиз". Здесь, среди старых деревьев лежит огромный ствол мощного африканского зипо (Entandrophragma utile) - дерева, родственного «истинному махагони» (название, подходящее только для разновидностей, которые произрастают в Центральной Америке).

Автор Джимми Дурам / Jimmie Durham - американец, рожденный в 1940 году индейцом племени чероки, с 1994 года живет в Европе. Эссеист, поэт, перформер и скульптор. Считается, что этот художник, "соединивший глубину и доступность, политическое и личное, актуальность и невлипание в текущие тренды, оказал большое влияние на несколько поколений художников, кураторов и теоретиков во всем мире". Ствол дерева привезли из Конго, чтобы распилить на древесину и пустить в мебельное производство. Автор "спас могучий ствол от такой судьбы". К этому объекту в аннотации сказано, что в Европе подобных по размеру стволов не встретить. А я на обратном пути, проезжая заповедные заливные луга соседско-родного Урденбаха видела именно такого размера стволы, лежащие на обочине дороги! Вот пойду гулять туда, сфотографирую и приведу доказательства))...

«Моя душа засыхает в городских пространствах и вновь распускается в прохладе парков и зелени садов!» 

- Райнер Мария Рильке

Моя же душа, в отличие от него, в городских пространствах не засыхает, а наблюдает и наполняется искусством архитектуры, но прохлада парков и зелень садов находят в ней радостный отклик. Этакий оазис посреди урбанистической суеты!

Минималист Ульрих Рюкрим (Ulrich Rückriem) из Дюссельдорфа (работал каменщиком в Кёльнском соборе, преподавал-профессорствовал в Дюссельдорфской академии (1984—1987)), розовый гранит - огромный блок, минимально обработанный им методом "вычитания и незначительного изменения исходного материала" (как они её сюда дотащили, такую красавицу громадину?!?!))

Зацвели каштаны. Конец апреля. Я с радостью покидаю негостеприимный для меня Кёльн и заезжаю по пути в домой на другую планету в средневековый Цонс.

В Германии 25 апреля - день Дерева. Немного природоведения из ботанического сада Дюссельдорфа :)

В связи с этим, во-первых: Деревом года 2012 объявлена (не мной, а какими-то специалистами))) Larix decidua Mill. (L. europaea) Европейская лиственница, по-немецки название звучит "Лерхе" Lerche. В предыдушем сообщении состоялось моё личное знакомство с этим милейшим деревом, я рада, что лерхе выбрана деревом года!

А сегодня про другие два дерева: вишня и берёза - из раздела "Азиатское" - обнаруженные мной в ботаническом саду Дюссельдорфа.

Вишня пильчатая (тибетская вишня) - вся в ленточках!

1.

В этом месте, наверное, надо отметить, что разглядывать кору - увлекательное для меня занятие, столько разных стволов и по форме, и по "декору" - интересно очень-очень. Слава Богу, не одна я такая. Нашла заметку с фотографиями "Вся красота древесной коры от Седрика Поллета" http://daypic.ru/art/14335

Похоже на "небелую" берёзу. Смотрите дальше.

Вот уж, берёза белая и стройная... Японская.

2.

И ещё одна "азиатка", берестовая.

3.

Есть не только берёза белая, но и повислая, пушистая, ребристая, шерстистая, даурская, маньчжурская, железная, каменная, чёрная, вишнёвая, бумажная, голубая, китайская, японская, полезная, карликовая, низкая,тощая...

---

"По разным данным, насчитывается от 60 до 120 видов березы - у этого дерева, как говорят биологи, очень высокий полиморфизм (разнообразие видов и форм).

Береза повислая (Betula pendula), синоним – береза бородавчатая (Betula verrucosa) - дерево, высотой более 30 м, с поникшими ветвями и гладкой белой корой, которая с возрастом темнеет и растрескивается.

Береза карельская (Betula pendula f. Carelica) разновидность березы повислой. Ее розовато-коричневатая древесина имеет необычную извилистую текстуру.

Декоративные формы березы повислой: 'Tristis' – с плакучей кроной, 'Gracilis' – со свисающими ветвями и узкими рассеченными листьями, 'Dalecarlica' и 'Laciniata' – с изящными листьями, 'Fastigiata', с вытянутой яйцевидной или колонновидной формой кроны, 'Joungii' – с более мелкими листьями и компактной зонтиковидной кроной, спускающейся до самой земли, 'Purpurea' – с темно-красными или коричневатыми листьями.

Береза пушистая (Betula pubescens) очень неприхотлива и морозостойка, ее ареал заходит далеко на север; единственная территория, где березы пушистой нет, – Дальний Восток. Этот вид может расти в сырых местах. Ствол у нее белый почти до основания, а крона вытянута вверх или распростерта.

Дальневосточная береза ребристая (Betula costata), кора желтоватая. Один из самых теневыносливых видов.

Береза шерстистая (Betula lanata) с сероватой корой, также хорошо выносит тень.

Береза даурская (Betula daurica) родом из Восточной Азии, с темной корой и плотной древесиной. Темно-бурая кора отделяется маленькими чешуйками, образуя вокруг ствола «шубу».

Береза маньчжурская (Betula mandshurica), родом из Восточной Азии, кора серовато-коричневая.

Береза Шмидта, или железная (Betula shmidtii), – растущее на каменистых склонах дерево с темно-серой или бурой корой и древесиной, которая тонет в воде.

Береза Эрмана, или каменная (Betula ermanii), встречается в Японии, на Курилах и Камчатке. Ее древесина исключительно твердая и тяжелая, а кора светлая.

Дальневосточная береза Максимовича (Betula maximowicziana) – дерево с толстыми ветвями, светло-коричневатым или желтовато-серым стволом и крупными, как у липы, листьями.

Береза черная (Betula nigra) растет в Америке, у нее коричневатая или красновато-бурая береста, которая отслаивается большими завивающимися лоскутами.

Береза вишневая (Betula lenta) – очень декоративна, родом из Северной Америки. Ее название объясняет цвет ствола.

Береза бумажная (Betula papyrifera), родом из Северной Америки, неприхотлива, отличается светло-кремовой корой с широкими отделяющимися полосками бересты.

Береза голубая (Betula coerulea) – родом из Северной Америки, ствол имеет голубовато-белый оттенок. Американские березы растут в северной части континента и вполне зимостойки.

Чувствительны к холоду береза белая китайская (Betula alba sinensis), береза японская (Betula japonica) с бело-розоватым стволом и береза полезная (Betula utilis) со снежно-белой корой, растущая в Гималаях.

Среди кустарниковых берез наиболее известна европейская береза карликовая (Betula nana) растущая на севере: ее рост всего 0,8–1 м.

Чуть крупнее береза низкая (Betula humilis) c бурой корой.

На северо-востоке Сибири и в Америке обитает береза тощая (Betula exilis) с крошечными округлыми листочками."

Андрей Лысиков: http://www.supersadovnik.ru/article_plant.aspx?id=1000497

---

Ботанический космос в Дюссельдорфе

В пятницу у меня частенько проводится "день ботаника" - гуляла по весеннему ботаническому саду, как обычно в будни - практически безлюдному, и разглядывала опять множество иноземных экзотических растений - "зеленых чужеземцев-переселенцев". Особые экзоты, конечно, в этом оранжерейном куполе, но и вокруг него - чудеса природы со всех континентов. Птицы вокруг - бодрые, красивые, счастливые, распевают. Душевная прогулка получилась и познавательная, как всегда (названия и родину чудесных зелёных иностранцев можно прочитать на табличках).

Опять в ботанический сад? Да, каждый раз что-то новое, и ещё очень многое оставляю на "потом"!)))

В саду много "миров", маленьких уголков, каждый со своим лирическим характером.

1.

Сейчас тюльпановое время. У меня дома такой белый тюльпан (лебедь)), а тут - канарейки)))

2.

В этом саду много маленьких прудиков и один солидный водоём. И деревья! Они сейчас такие нежные - или в цвету, или "вуально" зеленеют свежей юной листвой.

3.

У этого хвойного дерева лиственницы иголки мягкие, как ... не знаю что.

4.

Как трава-мурава...

5.

Это ли не жизнерадостность?!

6.

7.

8.

9. А у этого дерева с гроздями "шишек" - листва, а не иголки. Чёрная ольха.

Знакомая "аппетитная" пихта с шишками-"ягодками" :)

10.

11.

А рядом - вот такая "расфуфыренная" шишуля! Это "обыкновенной ёлки" близкий род - Виргата Змеевидная (Picea abies "Virgata").

12.

"Невысокое дерево, до 5 м высотой, но чаще кустарник. Большей частью с длинными, едва разветвлёнными побегами, которые напоминают плети или шланги. Верхние побеги направлены вверх, нижние свисают. Почки находятся только на концах побегов, из которых могут вырастать новые побеги. Хвоя радиальная, до 26 мм длины, толстая, очень острая, грубая; часто загнута вверх, около 10 лет остающаяся на побегах. Впервые форма найдена в 1855 году во Франции, позднее в Германии, Чехословакии, Скандинавских странах, Швейцарии. Естественно произрастает в лесах Европы" (источник).

13.

Это вот араукария с набором зелёных шишек.

14.

Это уже под куполом, где собраны под пальмами суккуленты.

15.

И там невиданное доселе синенькое цветение с невероятным названием Синяк белеющий! Echium candicans — травянистое растение рода Синяк (Echium) семейства Бурачниковые (Boraginaceae). Википедия говорит, что этот чудик с острова Мадейра, "но распространился по всему миру из-за выращивания его в качестве декоративного садового растения. В Новой Зеландии ― обычный садовый сорняк на севере Южного острова (вероятно и в других местах)".

16.

Сорняк "Синяк", белеющий, к тому же - кто бы мог подумать?! По мне, так он - сиренево-розовеющий синяк))

17.

18. Там "синяк", а рядом - "помада")))

Священный для инков цветок - Кантуа самшитолистная (Cantua buxifolia). Его бутоны похожи на губную помаду (разных тонов))). А распустившиеся цветки - на бальные платья!

19.

В "африканский" отдел затесалось деревце австралийского Медового Мирта. 20.

Помпон, а не цветок!

21.

22.

А эта "медуза" - цветок на палочке, прячется под африканскими пальмами. Сам как пальма))) табличку не обнаружила...

23.

С гроздью розовых "бананов")))

24.

Подсказку получила (см. комментарии) - это Вельтгеймия (Veltheimia)! Названа в честь немецкого минералога (18-ый век), графа August Ferdinand von Veltheim, которого Екатерина Вторая звала в Россию поработать, да он отказался.

Ну и папортник, как живое существо - что-то в нём от улиток или морских коньков...

25.

26.

---

А 25 апреля у нас будет День Дерева (Tag des Baumes - впервые отмечался 60 лет назад, в 1952 году).

Я покажу тогда тут Голубое колокольчикое дерево)

Яблоня в цвету - из ботанического сада Дюссельдорфа

Яблони в цвету,Какое чудо, Яблони в цвету Я не забуду, Только дни считать Не стану в грусти, Просто буду ждать Весны грядущей.

Евгений Маритынов (1975 год)

Была в дюссельдорфском ботаническом саду, много красоты там, но вот эта яблоня... 1.

2.

3.

4.

Интересно, как японцы называют любование яблоневым цветом?

5.

6.

Форма кроны у яблони Пурпурная “Элей” красивая очень, летом листва краснеет, а осенью у неё тёмно-красные яблочки)))

7.

Чудак с чайниками :-) Из "деревенского" района Дюссельдорфа

А репортаж поведу из деревенского района Дюссельдорфа - из бывшей рыбацкой деревушки Химмельгайст (Himmelgeist = Небесный дух), теперь это тоже один из симпатичных районов города. Навещая родственников, проезжала пару раз мимо дерева, на котором висят ... чайники :-)

Сегодня притормозила, хотела сфотографировать. Нацелилась на первый чайник, а мне из-за калитки приятный хозяин "садовых" чайничков рукой машет: "Вам интересно? Заходите, у меня тут ещё есть!" Приятный мужчина средних лет, аккуратно одет в комбинезон автомеханика, завладел моим сердцем вниманием и провёл экскурсию вокруг своего дома. Живёт с тётей (о ней говорил, что она участница его садовых креативных занятий, что-то подсказывает мне, что холостяк))).

У него там всё засажено зеленью и суккулентами. Высаживает растения в чайники, кастрюли, лейки, бочки...

2.

Любовно вёл меня от чайника к чайнику. "Вот, посмотрите, и вот..."

3.

4.

5.

Мастерок с посудинками - это такая питейная забава, модная в 70-е годы, кажется. Посудинки - стопочки для шнапса. Такая подача горячительных напитков стильно смотрится на стройке. Есть у немцев традиция пить на стройке за счастливую судьбу строящегося дома и его жильцов - когда возведены стены и стропила, называется Richtfest. Обычай древний, известен с 14-го века. На крыше устанавливается шест с венком, плотник или прораб поднимаются на крышу и толкает речь, затем все пьют, праздник для строителей и соседей.

6.

7.

8.

Озеленяет кормушки, красит камни в разные цвета...

9.

Птицам у него - раздолье и праздник живота. Поэтому в деревьях было какое-то шумное собрание.

10.

12. Эту конструкцию хозяин назвал "Отель для насекомых".

12. В умывальнике - цветник.

13. В пивном бочонке...

14. В деревянном башмаке))

15.

16.

17.

Я осыпала, как могла, чудака-садовника комплиментами и спросила, можно ли фотографировать. "Да, конечно! Я сам многие идеи в интернете нашёл!" В середине экскурсии добродушный цветовод осторожно спросил меня: "Вы из газеты?" ))) "Я из интернета, покажу людям ваши интересные композиции. Как Вас зовут? Диттмар? Хорошо, будем знать, "made in Germany - Design by Dittmar"!

Прошу любить и жаловать)

Велел приезжать летом, когда всё в цвету. Милый чудак)))

Гуляла и восторгалась. Весна, середина апреля в Дюссельдорфе

Картинки про моё соседство, которое радует и радует. Вчера, возвращаясь с прогулки по Бенрату (это район на юге Дюссельдорфа), хотелось громко благодарить за такое окружение: природа, архитектура, живопись, литература...

Я культурно прогулялась "по делам". Когда надо немного продуктов и в банк - это "по делам", а когда есть время поглазеть по сторонам и сунуть свой нос в библиотеку (а там выставка с картинами, как выше) - тогда это "культурная прогулка" :))

Автор - художник-любитель Хайдемари Россиль-Брудер. Мне эта картина понравилась больше всего, напомнив нашу жизнь в Бенрате: парк, пастельные домики, птички и цветение.

2.

Смотрите, какую вишню у одного дома увидела - "два в одном"... ?... 3.

На одном дереве и белые пятилепестковые и розовые двадцатилепестковые цветы! Это мичуринцы какие-то придумали японскую сакуру с вишней немецкой скрестить?

4.

Сейчас у всех тюльпаны цветут.

5.

6. И не только в палисадниках, но и просто тротуарно под деревьями

7.

А тут я парочку щеглов видела (впервые в жизни - живых, а не на картинке). Они пели и плясали, сфотографировать их не было у меня никаких возможностей, но я была счастлива увиденным.

Выглядели они приблизительно так, как эта божья коровка: чёрно-красные (только покрупнее :-))

8.

У нас тут распространены такие "зонтиковые" берёзы. Стволы, конечно, страшненькие, но листва "дождиком" нежно свешивается.

9.

10.

Так незаметно до парка дошагала, деревьев старых очень много, интересные они! Вот только одно дерево для примера, задумалась, что это такое на стволе у него?

11.

В парке заглянула в Оранжерею, там в библиотеке - картины посмотрела, полистала умные книги (пополнила знания))) и взяла себе в подарок (книги приносят в библиотеку, чтобы каждый мог взять себе, если пожелает) четыре книги:

• Теодор Фонтане «Сесиль» (Cecile, 1887),
• Франц Кафка сборник рассказов "Приговор" (1912),
• детская книга "Олег" голландского автора Яапа тер Хаара про блокадный Ленинград (в оригинале 1966 года под названием "Борис") - про него писал журнал "Костёр" в 1968 году: "Он уехал в свою маленькую трудолюбивую Голландию, и я никак не ждал, что мы с ним встретимся снова. Я не мог ждать, не предполагал, что очень скоро Яап тер Хаар удивит меня и даже ошарашит. Я, честное слово, не думал, что он такой большой писатель и талантливый человек."  и
• "В зарослях города", сборник статей про парки Дюссельдорфа.

А после сделанных подарков покупок и дел зашла в церковь, посмотрела на витражи...

12.

Чем не художественный музей?

13.

Как обычно бывает, они все разновременные, интересно сравнивать технику исполнения.

14.

15.

А на обратном пути - через квартал музыкантов (есть у нас такой, там все улочки в честь композиторов названы)

Любуюсь на архитектуру 20-30-х годов, у этого дома даже забор повторяет элементы украшения фасада.

16.

Обращаю внимание на острые углы "короны" на воротах и на фасаде.

17.

18. А рядом - "суровый" кирпичный. Тоже ведь ансамбль: кладка, дверь, садик и даже кирпичный забор - всё остроугольное или "зигзагами"!

19.

Фонарь над входом - оригинальный, явно ещё изначальный.

20.

Кирпичный забор - извивается...

21.

Это на улице Гайдна, там деревья гинкго растут, они очень интересно зеленеют сейчас - парашютиками :)))

22.

Во многих садах цветёт вишня ещё.

23.

И - вот уж неожиданность - сирень! Уже... Первая...

24.

Какой-то отборный сорт, не только раннецветущий, но и очень крупные цветки.

25.

26.

У этого дома забавное решение ограждения. Каждый год новые деревца на забор сажают.

27.

А это уже совсем рядом с моим домом - я этому дереву всегда улыбаюсь. Кегля)))

28.

"Универмаг Тица" в Дюссельдорфе - последняя работа гения Ольбриха.

Это историческое здание расположено по самому "что ни на есть" первому адресу в Дюссельдорфе: Königsallee-Кёнигсаллея, дом 1. Сейчас здесь на 5 этажах расположился очень хороший магазин "Galeria Kaufhof", спуститься в подвальный этаж - попадёте на самую "главную" станцию подземки - Heinrich-Heine-Allee (Аллея Генриха Гейне).

Получается, что пройти мимо этого здания и не заметить его, невозможно... Многие целеуcтремлённо двигаются к главному входу в магазин, расположенному теперь в углу здания. Заглядевшись на красивые витрины или просто в спешке - мало кто поднимает глаза к импозантной крыше и разглядывает внимательно фасад и венчающие его два гибеля с бородатыми маскаронами... А зря!

Так вот, я давно уже собиралась рассказать об этом здании Ольбриха, ставшего объектом для подражания даже в Москве, об интерьерах и о необычном, невидимым на "первый взгляд" каламбурном оформлении фасада. Поэтому три важных персоны: владелец Леонард Тиц, архитектор Йозеф-Мария Ольбрих и скульптор Йоханнес Кнубель.

Об этом историческом универмаге обидно мало рассказано! Он повсюду упомянут, да, так как это здание было последним и монументальным произведением архитектора Йозефа Марии Ольбриха (Josef-Maria Olbrich). С него было "срисовано" и печально знаменитое здание московского "Военторга"...

Ольбрих - один из лидеров Венского «Сецессиона», постоянный участник выставок, приобрёл известность не только как зодчий, но и как автор интерьеров, а также и изделий из серебра (портсигары, посуда), керамики и стекла. Во всех формах заметно пристрастие автора к чёткой геометризации объёмов и одновременно к плавным округлым переходам. Говоря современным языком, он был дизайнером, отличающимся широтой интересов.

В модерне искусство Ольбриха наметило переход от насыщенного декоративизмом искусства сецессионизма к пуризму. Этот «столп» художественно-промышленного модернизма, Йозеф-Мария Ольбрих в последние годы жизни возглавлял в Высшей технической школе Дармштадта знаменитые архитектурные «Дармштадтские мастерские». Его ученики и современники-художники, проявившие себя в создании стиля модерн, околдованные невиданными возможностями индустриализации, теперь уже пробовали отказаться от модерна и найти переход к более деловому "пуристическому" оформлению с оттенком "люкса", равнялись на Ольбриха. Искусствовед Л. Хевеши называл его «поэтом пространства».

Если бы не ранняя смерть, Ольбрих, наверняка, создал бы ещё не одно выдающееся произведение!.. Но и то, что он успел создать, говорит о его незаурядном таланте и современных устремлениях.

В 1905-08 годах тяжело больной Ольбрих создает наиболее совершенные в архитектоническом отношении работы. Он умер сорокалетним от лейкемии в Дюссельдорфе 8 августа 1908 года.

Уже после его преждевременной смерти, на выставке в Кёльне в 1914 году, Ольбрих наряду с П. Беренсом и Г. Ван дер Вельде был назван одним из "12 апостолов современной архитектуры, которые помогли ей вступить в новый век, открыв путь для нового сообщества архитекторов".

У нового входа в Кауфхоф сделана мемориальная запись, уважительно напоминающая о том, как ценят в Дюссельдорфе творчество этого архитектора:

"Свидетельствуй, ты, гордая архитектура, ещё очень долго последующим поколениям о гениальности и силе того человека, создавшего этим зданием памятник самому себе. Ольбрих, твоё имя продолжает жить в этом величественном произведении, не смотря на то, что твои глаза закрылись слишком рано, не увидев его завершённым"

Что ж, Ольбрих успел осуществить в Дюссельдорфе лишь один - но какой! - свой замысел: построить Универмаг Тица (начало строительства - 1906).

Часто историческое название употребляется неверно. Правильное название Warenhaus Tietz "Универмаг Тица" (а не "Тиц" или "Тице"), так как это фамилия немецкого коммерсанта из еврейской торговой династии - Тиц, магазин был его, Леонарда Тица (Leonhard Tietz), собственностью.

Вот каким этот магазин пo планам Ольбриха получился (открытие в 1909 году) - "отличающийся ясной разработкой планов и конструкций, динамичной живостью объемов", так говорят в учебниках по архитектуре. Ольбриху много потом подражали.

В немецком языке для описания монументальности этой постройки употребляют понятие "ландшафт крыши". Мансардная крыша этого магазина, действительно, ландшафт, который надо разглядывать!

Вот так выглядел Универмаг Тица со стороны Кё до войны.

Следующие пять фотографий, показывающих утраченные после войны детали оформления здания, я нашла в фотоархиве Берлинского технического университета - (с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin.

Западный фасад (теперь нет того входа посередине и слева пристроен многоэтажный гараж).

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

Здание прославилось особой стилистической цельностью проектного решения фасадов, богато подобранными пластическими элементами, оформляющими портал скульптурами и фольклорно-орнаментальными барельефами. Вот так был оформлен главный вход (утрачено во время войны).

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

По всем доступным пока фотографиям у меня создалось впечатление, что абсолютно правы те, кто говорил о том, что идеи из проекта универмага Тица в Дюссельдорфе у Ольбриха были позаимствованы московским архитекторoм Залесским для Экономического общества офицеров Московского военного округа (в последствии - "Военторга"). Я считаю, что очень даже повторял Залесский последнюю дюссельдорфскую работу Ольбриха.

Из материалов "Москва, которой нет":

"Сергей Борисович Залесский стал архитектором Экономического общества офицеров Московского военного округа в 1906 году. В 1910-м его проект зданий общества получил премию, учрежденную Московской городской Думой. Проект Залесского — яркий образец стиля модерн. Он действительно тяготеет к образности поздних построек австрийского архитектора Иржи Ольбриха, но не повторяет их, как это было написано в некоторых газетах, вставших на позицию сноса «Военторга».

Главная тема фасадов здания — вертикализм всех его составляющих: эркеров, узких окон, вертикальных тяг узора балконных решеток. Кульминацией этой вертикальной устремленности здания являлась башня (ее уже нет), отмечающая его угол, разделенная узкими вертикальным лопатками и имевшая геометрически простое, кубообразное завершение. Вход в сооружение (пока сохранился, исчезнет к 1 ноября) также отмечен в силуэте постановкой ступенчатого аттика и двух кубов, прорезанных узкими проемами и покрытых полусферами. Он украшен фигурами древнерусских воинов..."

Споры теперь бесполезны, так как интерьеры и в Дюссельдорфе и в Москве не сохранились.

Умел же Ольбрих сочетать функциональное и декоративное начала, его композиции чёткие, ясные и ритмичные! Вот такая роскошь была в центральном зале универмага.

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

Центральный холл на всю высоту здания со световым фонарем на железобетонных конструкциях, которые использованы архитектором как самостоятельное средство художественного выражения, впечатлял современников своей "кафедральной" величественностью.

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

Обратили внимание на женскую фигуру под прозрачной крышей? Эта мозаика подписана фамилией "Ланг", к сожалению, я не смогла пока найти какую-либо информацию о ней, но ведь это же так похоже на картины Густава Климта! -----------------Нашла!

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

Ужасно жалко, что интерьеры полностью утрачены, здание магазина пострадало в 1943 и 1945 годах от бомбардировок, восстановление этой роскоши новые владельцы после войны не считали возможным. Интереснейшие грандиозные интерьеры пропали.

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

Их оформление и богатая отделка соответствовала уровню высочайшей престижности нового магазина. Лестница многоэтажного центрального зала-атриума, стены и колонны были облицованы самыми изысканными материалами: мрамором, бронзой, ценной древесиной. Буфет для публики на одном из верхних этажей был отделан панелями из полированного дерева ценных пород, потолки и фризы украшены лепниной и живописными сюжетами.

(с)Architekturmuseum der Technischen Universität Berlin 

В магазине предусматривались роскошный гардероб и гостиная, зал "для отдыха", где покупатели могли бы освежиться - всё это со стильной мебелью и светильниками.

А посмотрите, какая у Ольбриха графичность в оформлении лестничных пролётов!

Я разыскивала информацию об этом последнем проекте архитектора в фотоархивах и библиотеках. Как же я была рада каждой иллюстрации, удивляясь, насколько несправедливо мало оставлено популярной информации об этом выдающемся архитектурном произведении. Вот какой эскиз главного (южного) фасада, об интереснейших деталях которого я поведу ещё рассказ.

Какой "ландшафт" устроил архитектор на изломанной крыше! А сначала на архитектурный конкурс, объявленный городскими властями перед строительством нового здания в центральной части города, Ольбрих представил такой проект. "Тосканский"...

Его попросили  сделать более "строгий" вариант. Вот он, такой, по которому строили магазин с 1906 по 1909 год.

Заметьте, что большие гибели-щипцы венчают на эскизе некие "фигуры богинь"...

А в итоге у нас оба гибеля на главном фасаде - каламбурные!

---

Сейчас, когда под зданием идёт строительство новой ветки подземки, всё прикрыто "защитной" сеткой...

Бородач?

На первый взгляд, особенно, если издали и бегло, просто большой маскарон.

А на самом деле - это две многочисленные группы.

Правый гибель (тут дама, восседающая на месте носа, показывает нам спину).

Левый гибель (здесь центральная дама обращена к публике лицом!)..

Необычно, правда? Я ничего подобного ещё не встречала. Именно то, что "лицо" образовано из многочисленных человеческих фигур! Кого бы я не спрашивала (у экскурсоводов, архитекторов и искусствоведов) про подробности и автора этой "строительной пластики", сколько бы я не листала страниц интернета - никакой информации. А однажды, рассматривая книгу про художественное оформление дюссельдорфских общеобразовательных школ, читаю, что автор фигуры "Юноша", установленный во дворе школы у меня в непосредственном соседстве (я их звонки на урок слышу))) - Кнубель, а дальше - скромная заметка: "Создал в 1909 году фигурную пластику на гибелях исторического Универмага Тица в Дюссельдорфе и и участвовал в восстановлении в 1948 году"!..

Рядом: Кёнигсаллея, Издательский Дом Жирарде, Стальной двор.

Адрес: Königsallee 1, Düsseldorf

Как доехать? U-Bahn  U70 / U74 / U75 / U76 / U77 / U78 / U79 до остановки Heinrich-Heine-Allee Трамвай  703 / 706 / 712 / 713

---

Йоханнес Кнубель (Johannes Knubel). 1877 - 1949.

Это его произведение - позолоченная бронза, 1926 год - Афина Паллада (дева-воительница, она ещё и богиня знаний, искусств и ремёсел, стоит в  парке Хофгартен и смотрит воинственно на Дюссельдорфскую академию искусств Kunstakademie Düsseldorf).

А вот тот самый бронзовый Юноша, про которого неизвестно, когда его создал "папа" Йоханнес Кнубель.

Его каждый год разрисовывают выпускники школы в Урденбахе (сейчас он, кажется, в спортивной форме), но он мне так помог связать в одно целое историю, которая меня так давно занимала!

Городок Кевелар (Kevelaеr). Музей. Игрушки!..

Здесь, в 75 километрах от Дюссельдорфа, вблизи от немецко-нидерландской границы, на перекрёстке торговых дорог Амстердам-Кёльн и Мюнстер-Брюссель в 1642 году началось паломничество к чудотворному образу Девы Марии, который и сегодня собирает огромное число верующих. Идут и едут в Кевелар поклониться чудотворному образу.

Он так мал! Да и сам Кевелар даже городом назвать трудно, разве что: городочек, он красивый и церкви - это, конечно, главное - всё-таки, знаменитое это место, куда приезжают христианские паломники со всего мира.

Помимо того, приятная атрибутика всех немецких городков: домики, улочки, кафешки, магазинчики - всё и так игрушечное, а тут ещё и музейная коллекция игрушек и настоящих кукольных магазинчиков и даже игрушечная монастырская церковь! А в кукольных домиках столько миниатюрных "настоящих" вещичек - а-а-а (там - и посудка, и интерьерчики, и даже матрёшечки(!), и пасхальные мини-яйца - а у нас сегодня Пасха!)))

Сначала - старинные куклы-марионетки и какая-то итальянская (для забав) красивая повозка...

Но очень скоро я не могу отвести себя в сторону взгляд от кукольного мира!.. А там - а-а-а!!!

Дверка! Заметьте, с ручкой и замочной скважиной)))

Ещё одна!

Есть, конечно, все-все-все игрушечные аспекты, только вот наших резиновых пупсов не нашла пока)))

А вот бумажный старинный театр - пожалуйста.

А у меня подобная игрушка в детстве у подруги была, а теперь я себе такую в Голландии купила)))

Я уже упоминала в прошлом году и про музей, и про "мою" игрушку:)

---

Это такой местный музей, где одна из частей посвящена ремёслам и традициям создания церковных убранств и облачений.

В краеведческом разделе музея мне улыбнулся этот плакат.

А ещё сюрпризом для меня стала их обширная коллекция игрушек (как же сложно было оторваться от них!), где я обнаружила одну ностальгическую заводную игрушку из жести. У моей одноклассницы была похожая, так вот, мы свою игру придумали, клали бусинки перед "транспортом" и катали их по кругу тысячи раз, наверное. В музее была "автотранспортная версия (2 верхних фото), а "нашим" транспортом тогда, в начальной школе, были поезда, как на фото в центре...

Так вот, эту игрушку я много лет тому назад нашла в какой-то лавочке старины в Голландии, и купила в спешном порядке, была в восторге от того, что нашлась игрушка из моего детства (теперь она занимает почётное место в моём личном "музейчике").

Почти путеводитель, проект "Дюссельдорфский альбом"

Вы можете себе представить, что есть такой путеводитель, называется “Дюссельдорфский альбом” (у него есть ещё несколько названий, но пока, для краткости, так), автор его Татьяна Schön (вы с автором знакомы – по блогу или даже реально)?! … Книга эта издана и пользуется успехом (у кого и почему, потом об этом)))

Она, конечно, оригинальна (ну, чтобы отличиться от всех, а как же!))) Лежит "перед вами", пока "упакована", совсем скоро можно её будет открыть и полистать)

И тогда... Какая у дюссельдорфской книги обложка? Что в ней из рубрик? Как книга оформлена? Что в ней особенного, помимо очень полезной и верной информации? Какие эмоции может вызвать такой путеводитель по городу? Что в Дюссельдорфе интересного? Кому этот город по душе? Зачем людям это издание?

---

Буду рада откликам, представлениям, предложениям, вопросам, предвидению. Этот пост отведу под визуализацию своей давнишней идеи создать свой Путеводитель по моему Дюссельдорфу.