Фарфоровые безделушки из Бенрата, им 250 лет
/...а белому европейскому фарфору 300 лет. Меня очень тянет побывать на первой фарфоровой мануфактуре в Мейсенской крепости Альбрехтсбург. Но пока я туда не доберусь, я вот что буду разглядывать... Это произведения мануфактуры Мейсен...
Расцвета эта мануфактура достигла в 1730-х годах, когда на фабрике работал скульптор Иоганн Иоахим Кендлер. В это время создаются пышные и яркие, «живые» фарфоровые скульптуры в стиле рококо, в 1735 году были впервые показаны Мейсенские статуэтки. В 1740-х годах преобладают цветочные мотивы – это целые букеты, гирлянды – тюльпаны, розы, гвоздики. Говорят, в росписи фарфора между 1740 и 1750 годом (период рококо) происходит "смена мотивов". Отделка ограничивается реалистическим изображением цветов, а именно так называемыми «немецкими цветами» (их дополняют ветки, фрукты, птицы).
Сначала просто копировались гравюры из книг, затем живописная манера стала более естественной и раскованной. Около 1740 года модельную мастерскую, в которой работало свыше 50-ти модельеров, возглавил Кендлер, Иоганн Иоахим (Johann Joachim Kaendler), немецкий скульптор - представитель рококо, настоящий мастер фарфоровой пластики. Это его декор для часов.
Во второй половине XVIII века в Мейсене создаются "мелкие" изящные фарфоровые произведения - дети, кавалеры и дамы в кринолинах (загляденье: позы, жесты и выражение лиц) - динамичные скульптуры из фарфора. И стало модно украшать застолье эдакими "мини-садами" из фарфора. Там выставляли к десерту клумбы, фонтаны, деревья, беседки... Да, и эти фигурки - скульптуры с полными жизни жестах = "живые". Статуи из фарфора = статуэтки соответствовали "моде" - формальным принципам позднего барокко, когда придавали наибольшее значение динамизму и натурализму. Непосредственная оживленность фигурок и законченность композиции - прелесть!.
После окончания Семилетней войны в Европе утвердился новый стиль – неоклассицизм, а ведущий мастер Мейсенской мануфактуры, Иоганн Иоахим Кендлер, всё продолжал сохранять верность традициям Барокко и Рококо.
Он не приспособился к новым требованиям и Мейсен перестал считаться "Законодателем мод".
И ещё одна мануфактура - Франкенталь - была основана в "одноимённом" городе Франкенталь (земля Рейнланд-Пфальц) в 1755 году Полем Аннонгом (Hannong), привилегию на это ему дал пфальцский курфюрст Карл Теодор, уже через 7 лет она принадлежала курфюрсту, а в 1795 году была сдана в аренду братьям ван Рекюм. Четыре года спустя - в 1799 году - мануфактура была распущена. Конец бизнесу положили наполеоновские войны - французы оккупировали Франкенталь и закрыли завод, который просуществовал всего 44 года. Но посмотрите, какая красота сохранилась!
В промежутке 1755-1761 годов в качестве мастера-модельера действовал Иоганн Вильгельм Ланц, при посредстве которого здесь была достигнута наибольшая степень художественности. А а вот его "художества":
Вся эта прелесть облюбована мной в Бенрате, в Музее европейского садово-паркового искусства, Museum für Europäische Gartenkunst (потому что они все "в саду"))).
