Из неопубликованного (прошлогоднего, дневникового) - в "альбом".
/"Людям, которых любят, следовало бы умирать вместе со всеми их вещами"
* * *
"Симптомы у любви и у чумы одинаковые"
* * *
"Если вы встретите свою настоящую любовь, то она от вас никуда
не денется — ни через неделю, ни через месяц, ни через год"
* * *
Я же многие годы вела дневник и создавала “альбомы” ежемесячно. Потом прекратила (оставляла просто по привычке записанное в черновиках) надолго. В этом году много перечитывала черновики (да и сами дневники, с удовольствием, тоже), почему бы не перевести из чернового в альбом (при моей-то любви к игре слов и ч/б)?
Перестала вести дневник и создавать альбомы потому что горюю. Траур, если одним словом
Когда-то была на собеседовании (неприятном, в Герресхайме, который люблю), после чего в местном книжном шкафу взяла книгу, которую тут же начала читать (ехала домой в трамваях) - «Любовь во время холеры» - эпиграфы оттуда - колумбийского писателя Габриэля Гарсии Маркеса, лауреата Нобелевской премии по литературе 1982 года: "За романы и рассказы, в которых фантазия и реальность, совмещаясь, отражают жизнь и конфликты целого континента". Тогда в книгу заглянул посторонний мужчина и искренне спросил: “Интересно?!” Я также искренне ответила “Очень”. А после смерти мужа нашла его отзыв об этой книге…
«Любовь во время холеры» опубликована на испанском языке в 1985 году, мне повстречалась в переводе на немецкий и почти 40 лет спустя... И в каждом абзаце - "обращение" ко мне. Например: "Хотя доктор Хувеналь Урбино и любил свой город почти маниакальной любовью, хотя и знал его как никто другой..."
*на русском (холера превратилась в чуму) нашла - http://www.marquez-lib.ru/.../lubov-vo-vremya-holeri-text... - — перевод: Л. Синянская (Любовь во время чумы) в 1998 году, жанр: магический реализм!
"Особенным днем у него было воскресенье. Утром он шел к главной службе в собор, потом возвращался домой и отдыхал — читал на террасе. Лишь в неотложных случаях он навещал больного в воскресенье и уже много лет не принимал никаких приглашений, за исключением крайне важных. В тот день, на Троицу, по редкостному стечению обстоятельств совпали два события: смерть друга и серебряный юбилей знаменитого доктора, его ученика". В этот же день немолодой уже врач умер (спойлер - виноват попугай). Действие романа «Любовь во время холеры» происходит на севере Колумбии - пятьдесят лет - в конце 19-го и начале 20-го веков.
В 2007 году по роману был снят фильм (номинировался на несколько премий, включая «Оскар» и «Золотой глобус» * надо бы посмотреть).
Для экранизации романа певица Шакира написала три песни и сама их исполнила, ей было предложено сыграть главную героиню фильма (отказалась из-за того, что в некоторых сценах ей нужно было полностью обнажаться).
а так выглядел ботанический сад дюссельдорфа с видом на старый город *времена Гёте
Вот эти стихи легли в черновик, когда я вернулась с прогулки прошлого года по парку Хофгартен (а экскурсию туда провела через год, но уже совсем по-другому):
Когда завоет ветр в дубраве тёмной,
И лес качается, и рухнет дуб огромной,
И ели ближние ломаются, трещат,
И стук, и грохот заунывный
В долине будят гул отзывный,
— Ты путь в пещеру кажешь мне,
И там, среди уединенья,
Я вижу новый мир и новые явленья,
И созерцаю в тишине
Души чудесные, но тайные виденья.
Когда же ветры замолчат
И тихо на полях эфира
Всплывёт луна, как светлый вестник мира,
Тогда подъемлется передо мной
Веков туманная завеса,
И с грозных скал, из дремлющего леса
Встают блестящею толпой
Минувшего серебряные тени
И светят в сумраке суровых размышлений.
Монолог доктора Фауста. Гёте (перевод 1826 года Веневитинова)
Пришлось почитать о поэте-переводчике. Дмитрий Владимирович Веневитинов (1805—1827) - состоял в дальнем родстве с А. С. Пушкиным (приходился четвероюродным братом). Посчастливилось в детстве: “заботливое попечение его умной и образованной матери” отмечено Брокгаузом и Ефроном. Прекрасно изучил немецкий язык, по-видимому, под руководством Х. И. Герке — гувернёра его рано умершего брата Петра.
В 1822 году поступил слушателем в Московский университет, где увлёкся немецкой философией и романтической поэзией. Организовал вместе с князем В. Ф. Одоевским тайное философское «Общество любомудрия», этот кружок занимался изучением немецкой идеалистической философии — трудов Фридриха Шеллинга, Иммануила Канта, Фихте, Окена, Фридриха Шлегеля и др.
Рано умер. Он сильно простудился, перебегая легко одетым с бала в доме Ланских в свой флигель и умер в 1827 году в Петербурге в окружении друзей, по-видимому, от тяжёлой пневмонии, в возрасте 21 года. Похоронили Д. В. Веневитинова 2 апреля 1827 года на кладбище Симонова монастыря в Москве. На похоронах были А. Пушкин и А. Мицкевич.
Пишут, что Веневитинов завещал надеть ему на палец в час кончины перстень из Геркуланума — подарок Зинаиды Волконской. Когда он впал в забытьё, перстень надел на его палец А. С. Хомяков. Вдруг Веневитинов очнулся и спросил: «Разве меня венчают?» И умер.
В 1930 году при ликвидации некрополя и сносе Симонова монастыря прах Д. В. Веневитинова был эксгумирован и перезахоронен на Новодевичьем кладбище. При эксгумации перстень был снят с пальца поэта и сейчас хранится в Литературном музее.
И вот ещё один его текст (помним, молодой поэт!):
УТРО, ПОЛДЕНЬ, ВЕЧЕР И НОЧЬ
Кто из нас, друзья мои, не погружался в море минувших столетий? Кто из нас не ускорял полета времени и не мечтал о будущем? Эти два чувства, верные сопутники человека в жизни, составляют источник и вместе предмет всех его мыслей. Что нам настоящее? Оно ежеминутно пред нами исчезает, разрушая все надежды, на нем основанные. Между тем мысль о разрушении, об уничтожении так противоречит всем нашим чувствам, так убийственна для врожденной в нас любви к существованию, к устройству, что мы хоть памятью стараемся оживлять былое, вызываем из гроба тех героев человечества, в коих более отразилось чувство жизни и силы, и, с горестью собирая прах их, рассеянный крылами времени, образуем новый мир, и обещаем ему — бессмертие. С этим миром бессмертия, с этим лучшим из наших упований, сливаем мы все понятия о будущем. Этой мысли посвящаем всю жизнь, в ней видим свою цель и награду. Что может быть утешительнее для поэта, который к ней направляет беспредельный полет свой? Что назидательнее для мыслителя, который в ней открывает желание бесконечного, всеобщей гармонии? Не изгоняйте, друзья мои, из области рассудка фантазии, этой волшебницы, которой мы обязаны прелестнейшими минутами в жизни, и которая, облекая высокое в свою радужную одежду, не искажает светлого луча истины, но дробит его на всевозможные цветы. Не то же ли самое делает природа? Но ежели в ней все явления, все причины и действия сливаются в одно целое, в один закон неизменный, — не для того ли созданы все чувства человека, чтоб на богатом древе жизни породить мысль, сей божественный плод, приуготовляемый цветами фантазии?
Приятно с верным понятием о природе обратиться к самой же природе, в ней самой искать выражения для того, что она же нам внушила. — Все для нас поясняется; всякое явление — эмблема; всякая эмблема — самое целое... Так думал я, пробегая однажды те священные памятники, которые век передает другому, и которые, свидетельствуя о жизни и усилиях человечества, возрастают с каждым столетием, и, всегда завещанные потомству, всегда представляют новое развитие. Так думал я, пробегая эту цепь превратностей и разнообразия, в которой каждое звено необходимо, которой направление неизменно. И что ж представилось разгоряченной фантазии? Простите ли вы, друзья мои, сон воображения, быть может, слишком любопытного, и потому, быть может, обманутого?
______________________
Врата востока открываются перед нами — все в природе с улыбкою встречает первое утро; луч денницы отражается светом и озаряет одно — беспредельное — вселенную. Как пленителен в эту минуту юный житель юной земли; первое его чувство — созерцание, чувство младенческое, всем довольное, ничего не исключающее. Послушаем первую песнь его, песнь восторга безотчетного; она так же проста, так же очаровательна, как первый луч света, как первое чувство любви. — Но он простирает руку к светилу, его поразившему, и оно для него недостигаемо. Он подымает взор к небу, душа его горит желанием погрузиться в это ясное море; но оно беспредельным сводом простирается высоко, высоко над его главою. Очарование прекратилось; он изгнан из этого рая, — два серафима, память и желание, с пламенными мечами воздвигаются у заветных врат, и тайный голос произносит неизбежный приговор: "Сам создай мир свой". И все оживилось в фантазии раздраженного человека. — Чувство гордости и желание действовать в одно время пробудились в душе его. Он отделяется от природы и везде ищет самого себя. Всякий предмет делается выражением его особенной мысли. Горы, леса, воды — все населяется произведениями его воображения, и обманутое усилие выразиться совершенно везде открывает строгий закон необходимости, слепо управляющий миром.
Настает полдень. Чувствуя в себе силу, чувствуя волю, человек покидает колыбель свою; обманутый надеждой поработить себе природу, — он хочет властвовать на земле и обоготворить силу. Стихии для него не страшны, океан — не граница; он любит испытывать себя и ищет противоборника в природе. Каждой страсти воздвигнут олтарь, но и в бури страстей человек не забывает своего высокого предназначения. Небо, утром безмятежное, покрылось в полдень тучами, но природа не узнала тьмы; ибо молния в замену солнца, хотя минутным блеском, рассекла густой мрак.
Все утихает под вечер дня: страсти гаснут в сердце, как следы солнца на небосклоне. Один луч ярким светом брежжет на западе; одно чувство, но сильнейшее, воспламеняет человека. Вечером соловей воспевает любовь в тени дубрав и песнь любви повторяется во всей природе. Любви жертвует сила своими подвигами. Небо говорит человеку голосом любви; а на земле цветок из рук прекрасной подруги — венец для героя.
Но долго взоры смертного перебегали все предметы... Наконец, усталые вежды сокрыли от него все явления; тишина ночи склонила его ко сну — к воззрению на самого себя. Только теперь душа его свободна. Предметы, пробудившие ее к существованию, не останавливают ее более; они быстро исчезают перед нею, и она созидает свой собственный мир, независимый от того мира, где все ей казалось разноречием. Только теперь познает человек истинную гармонию. Уста его открываются, и он шепчет такие звуки, которые привели бы в трепет младенца, но которые мыслящий старец записал бы в книгу премудрости. — О, с каким восторгом пробудится он, когда новый луч денницы воззовет его к новой жизни, — когда, довольный тем, что он нашел в самом себе, он перенесет чувство из мира желаний в мир наслаждения!
Веневитинов.
Тогда мне встретилась интересная скульптура.
Скульптура “Immaterielles” (2025, бронза, лак, 521 x 194 x 207) работы Андреаса Шмиттена установлена на площади перед зданием Художественного объединения Malkasten. Официальное открытие состоится на художественном вечере 24 июня 2025 года.
Сначала немного о скульпторе:
Андреас Шмиттен (Andreas Schmitten) — немецкий художник и скульптор, родился в 1980 году. Его творчество находится на стыке скульптуры, инсталляции, архитектурного мышления и философии. Он учился на философском факультете дюссельдорфского университета и окончил Дюссельдорфскую художественную академию, где учился у Георга Херольда (Georg Herold), одного из видных концептуалистов.
Во время первых двух лет пандемии скульптор Андреас Шмиттен сосредоточился на создании масштабных, всёохватывающих форматов (как это можно видеть в парке скульптур Вальдфриден в Вуппертале и в Вилле Людвиг в Аахене). При этом становятся видимыми основные импульсы его творчества: неповторимый визуальный язык, ориентированный на техническое совершенство, объединяет элементы из разных сфер дизайна — архитектуры, моды, предметного и театрального дизайна, а также из более широких культурных областей, таких как история искусства и религия.
«Имматериальное» бронзовая (!) скульптура, покрытая белым лаком, представляет собой фрагмент головы… Из найденного пресс-релиза узнала, что была ещё версия этой головы, названная «Самозащита» — тот же фрагмент головы, поддерживаемый тремя руками, как подчёркивал автор, «по причинам статики» — явно просится на психологическое прочтение. Мне такое произведение понравилось (а три руки напомнили мне картинку, которую ии-художник создал „про меня в 2038 году“ - есть повод поделиться и этим „художеством“))).
Ну а я для тех, кто случайно увидит её в Дюссельдорфе, подобрала немного достоверной информации.
Год назад путешественников на станции дальнего следования Франкфурт-на-Майне ждала неожиданная встреча с этим «Нематериальным» — так называется более чем пятиметровая скульптура Андреаса Шмиттена, которая была установлена посреди суеты одного из самых оживлённых вокзалов Германии. Она переехала в Дюссельдорф и своей кажущейся сверхъестественной сосредоточенностью приглашает каждого к краткой остановке и раздумаю (я вот остановилась и дома поискала информацию, которой охотно тут делюсь).
До недавнего времени работы Андреаса Шмиттена выставлялись исключительно в галереях и музеях. Установка «Immaterielles» в общественном пространстве — абсолютная новизна, придающая произведению новый контекст. И я об этом год назад написала в фейсбук.
А вот что мне „предложил“ мой виртуальный „собеседник“ И.И.Чатжпт (мол, "Если хочешь, я могу подробнее - найти интерпретацию скульптуры „Immaterielles“, если появится описание или фото"), которому я предоставила и фото, и информацию об авторе и произведении:
„Перед нами — монументальная фигура с преувеличенно вытянутыми формами: высокая, хрупкая, глянцевая, она словно парит над землёй, опершись на собственные руки. Лицо её задумчиво и лишено мимики, как маска. Эта безмолвная поза — между уединением и концентрацией, между сном и внутренним созерцанием.
Что может означать это «нематериальное»?
Шмиттен, вероятно, предлагает не образ тела, а образ мышления, воспоминания, сна — чего-то, что невозможно измерить или потрогать. Он буквально воплощает нематериальное в бронзе и лаке. Скульптура как бы говорит: «Смотри, это — мысль. Вот так она выглядит, когда становится формой».
Характерные черты стиля Шмиттена (они здесь прочитываются):
• Идеально гладкая, стерильная поверхность без видимого следа «руки художника».
• Вытянутые пропорции, лишённые плотской тяжести.
• Лаконичное, почти аскетическое выражение.
• Архитектурная ясность — фигура не столько «живая», сколько «выстроенная».
Контекст уместен: расположение перед Künstlerverein Malkasten (традиционным местом встречи художников и мыслителей) усиливает идею, что эта фигура принадлежит пространству размышления, внутренней работы мысли“.
Вот такое с тремя руками мне (про меня же) предложил ИИ
А ещё хотела показать свой букет, который я себе на Троицу поставила. У нас тогда было тревожно-ураганно (не в первый раз) в том (2025) году. И были листочки-веточки со мхом - это я с улицы тащу в дом, но в черновиках теряю.
Занятия с ИИ проводила, не довольна в картинках, но интересно в описании и обучении в целом.
Я “орудовала” с ии, он отказывался рисовать мангу (а я просила, мне было надо), но вот, если любопытно, как он описывает нас с подругой в 1980-х, "хорошеньких", считая, что "Две подруги стоят перед Зимним дворцом. Мягкие тона, солнечный свет, лёгкий винтажный эффект — всё выглядит как сцена из прошлого. Отношения между ними: • Контрастные по характерам, но идеально дополняют друг друга. • Та, что слева — инициатор приключений. Та, что справа — якорь и глубина. Персонаж 1 (слева) ✨ Внешность: • Волосы: светло-русые, объёмные, до плеч, слегка волнистые. • Улыбка открытая, теплая. • Очки на голове — создают лёгкий ретро-шарм. Одежда: • Белая блузка с крупными чёрными горошинами, открытые плечи. • Пояс на талии. • Сиренево-фиолетовая юбка до колен с декоративной полоской снизу. • Небольшая сумка/куртка в руках. • Светлая обувь, возможно балетки. Характер: • Весёлая, живая, немного романтичная натура. • Открытая к приключениям, душа компании. • Излучает энергию и оптимизм, тот самый «солнечный» человек. Это Марина) А я = Персонаж 2 (справа) ✨ Внешность: • Волосы: тёмно-русые, прямые, стрижка до подбородка с чёлкой. • Лицо серьёзнее, взгляд целеустремлённый. • Стоит с руками в карманах — спокойная и уверенная поза. Одежда: • Длинное светлое *куртка+юбка, немного oversize. • Под ним виднеется топ в розовых тонах. • Светлая обувь (возможно тапочки или мягкие туфли). • Образ напоминает художественную натуру или задумчивую путешественницу. Характер: • Спокойная, вдумчивая, немного интроверт. • В ней чувствуется глубокая чувствительность и привязанность к прошлому. • Возможно, она ведёт дневник, мечтает, размышляет о смысле вещей.
Ну и как не оставить такое в дневнике?
Это про то, что лежит в черно=виках дневников - такие вот кадры тоже.
